唱歌技巧和發(fā)聲方法
唱歌技巧和發(fā)聲方法1
發(fā)聲練習(xí)的技巧
將歌曲演唱中對聲音所需求的各種技術(shù)環(huán)節(jié)，通過有規(guī)律、有步驟的發(fā)聲練習(xí)，逐步提高歌唱發(fā)聲的生理機能，調(diào)節(jié)各歌唱器官的協(xié)作運動，養(yǎng)成良好的歌唱狀態(tài)，使歌唱發(fā)聲的技術(shù)成為歌唱表現(xiàn)的有力手段，為達(dá)到聲情并茂的演唱服務(wù)。
我們練聲的目的是要調(diào)整鞏固科學(xué)的發(fā)聲狀態(tài)，把良好的歌唱狀態(tài)保持到歌唱中去，改變平時生活中自然的發(fā)聲習(xí)慣，使之成為符合歌唱發(fā)聲的習(xí)慣和狀態(tài)，所以必須明確我們練聲的目的，而不是簡單的開開聲而已。
歌唱發(fā)聲練習(xí)要求每個歌唱者首先要了解和熟記歌唱發(fā)聲器官的生理部位及其功能，掌握歌唱發(fā)聲的基本原理，全面理解其精神實質(zhì)，通過反復(fù)的練聲及歌唱實踐來消化和驗證其歌唱規(guī)律
唱歌發(fā)聲練習(xí)的起音
發(fā)聲練習(xí)開始的時候，必然會遇到如何起第一個音的問題，我們稱它為歌唱時的起音或起聲。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。
1、 激起聲
是當(dāng)吸氣完畢后，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然后，再以恰當(dāng)?shù)臍庀_擊聲帶使之振動發(fā)聲，這樣發(fā)出來的聲音結(jié)實有力，我們在發(fā)聲訓(xùn)練如頓音、跳音的練習(xí)中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用急吸急呼。
2、 軟起聲
軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進(jìn)行。這種方法氣息的`沖擊力比較激起聲要柔和，發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。我們發(fā)聲訓(xùn)練中也常常在練連音和長音中采用，同時也用軟起聲的發(fā)音方法來糾正喉音的毛病，與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。
3、 舒起聲
舒起聲是聲門先開，然后氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而后發(fā)聲，像嘆氣一樣。在勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發(fā)聲訓(xùn)練中，這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化�？傊璩钠鹨羰紫纫耧枬M，全身協(xié)調(diào)，根據(jù)不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量為合適。
發(fā)聲練習(xí)的方法步驟
歌唱發(fā)聲基本功的練習(xí)，一般按音域進(jìn)展的規(guī)律，可分為三個階段進(jìn)行。
第一階段
以中聲區(qū)訓(xùn)練為基礎(chǔ)，掌握基本的發(fā)聲方法，調(diào)節(jié)和鍛煉肌肉以適應(yīng)歌唱技術(shù)的需要。無論哪一個聲部，都應(yīng)該從中聲區(qū)開始訓(xùn)練。練中聲區(qū)的音相對鞏固后再逐步擴(kuò)大音域，要知道聲樂學(xué)習(xí)要從基礎(chǔ)入手，中聲區(qū)是歌唱嗓音發(fā)展的基礎(chǔ)，基礎(chǔ)必須打得扎實，要記住欲速則不達(dá)的道理。
第二階段
是中聲區(qū)的基礎(chǔ)上，適當(dāng)擴(kuò)展音域，加強氣息與共鳴的配合訓(xùn)練，練好過渡聲區(qū)(即換聲區(qū)的訓(xùn)練)，為進(jìn)入頭聲區(qū)的訓(xùn)練打好基礎(chǔ)。第二階段的練習(xí)是關(guān)鍵的一環(huán)，需要花費的時間相對也比較長，但千萬要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固后，再進(jìn)入高聲區(qū)的練習(xí)。
第三階段
即高聲區(qū)的練習(xí)可以在比較鞏固上兩個階段的基礎(chǔ)上加強音量音高的訓(xùn)練，進(jìn)一步擴(kuò)大音域，做較復(fù)雜的發(fā)聲練習(xí)，使各聲種達(dá)到理想的音高范圍。這了階級的練習(xí)要特別注意高、中、低三個聲區(qū)的統(tǒng)一，音的過渡不要發(fā)生裂痕和疙瘩，重點是加強頭聲區(qū)的訓(xùn)練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達(dá)到統(tǒng)一聲區(qū)的目標(biāo)。這樣我們歌唱發(fā)聲的樂器基本制造完畢，可以唱一般難度較大的歌曲了。
唱歌技巧和發(fā)聲方法2
唱歌技巧發(fā)聲方法01
腹式呼吸
這是唱歌最基礎(chǔ)的部份，也是一般人所說的(用丹田唱歌)。
一般人呼吸多用胸腔，呼吸時，會看到胸腔的起伏。如果有機會觀察嬰兒呼吸的樣子，會發(fā)現(xiàn)，嬰兒呼吸多是腹部起伏，這就是(腹式呼吸)。嬰兒的哭聲很宏亮，為何?因為腹式呼吸能將氣壓的更沉，我們能因此吸到更廣的氣，身體也有更盈余的空間去發(fā)出共鳴。
要練習(xí)腹式呼吸很簡單，有兩個部份
一，是習(xí)慣使用腹部來呼吸;
二，是練習(xí)如何將氣留在身體里面。這樣聽起來很籠統(tǒng)，其實有很簡單的方法可以依循練習(xí)。首先，每次唱歌前，花約3-5分鐘時間做呼吸運動;吸氣時，控制讓氣吸到肚子里，并明顯看到肚子起伏的動作。之後，嘗試將氣吸入腹部，閉住氣約十秒，再開始慢慢的吐氣，并練習(xí)花最久的時間將氣吐完。練習(xí)這個階段的時候，也可以在最後氣剩下一點的狀況下，用力把氣一口氣吐出去，同時練習(xí)兩種運氣方式。
如此一來，久後唱歌自然習(xí)慣運用腹式呼吸，且運氣也更穩(wěn)。在練習(xí)時，除了身體一定要放松外，可以試著一手壓住腹部，也確保丹田用力的程度。
唱歌技巧發(fā)聲方法02
運氣技巧
運氣的技巧其實跟腹式呼吸很有關(guān)系，只是幫助我們的身體更靈活運用。
簡單的運氣技巧練習(xí)方式為，用腹式呼吸并將氣維持在肚子後，試著以規(guī)律并有力的方式，快速地吐出間斷的氣。每次吐氣，都確保丹田使出力道;這些力道是單獨的，而非一股腦兒的從頭用力到尾。可以試著將一手放在肚子上，若方法正確，會感到肚子隨著吐氣的規(guī)律，一起起伏。
腹式呼吸與運氣技巧都熟練後，唱歌會相當(dāng)穩(wěn)，即使遇到較長的樂句，也能小心的把它唱好或者換氣時，也能做到完美，所以非常重要。
唱歌技巧發(fā)聲方法03
共鳴發(fā)聲
樂器在乎共鳴，共鳴得好，音色美且聲音傳得遠(yuǎn)，人聲也不例外。共鳴需要的是一個空間，而人的身體里面也有許多的(腔位)可以用來共鳴。主要有頭腔、鼻腔，和胸腔(當(dāng)然還有別的，這幾個最常用來唱歌)。每個腔位傳達(dá)出的音色不一樣，適合的音域也不相同。一般來說，頭腔適合高音，胸腔適合低音，以此類推。
共鳴的練習(xí)比較抽象，常常要運用(想像)來練習(xí)。試著想像聲音要從哪理發(fā)出來，并配合調(diào)整身體;如果方法正確，手摸腔位的時候，會感到一點的震動力，那就對了。『想像』的方式有幾個歌唱老師很喜歡比喻的例子，比如唱高音時，可想像聲音像拋鉛球一樣，從頭上用力丟出，這就是頭腔共鳴;若想像聲音像一湖泉水，又廣又富含包容力，這就是胸腔共鳴。
當(dāng)然，練習(xí)共鳴也是有比較具象的作法。練習(xí)頭腔共鳴時，可高音發(fā)出類似Michel Jackson的(凹嗚)音;把音拉長，并搭配(想像)，效果很好。而練習(xí)鼻腔共鳴時，可閉上嘴巴，用『嗯』音做發(fā)聲練習(xí)。不過要注意，這些不像唱歌的發(fā)聲，還是要注意到唱歌的各項重點，如腹式呼吸，或嘴形的控制(後面有介紹，特別是口腔空間的維持)，才有達(dá)到效果。
此外，共鳴的練習(xí)要做到什麼地步?要做到不管什麼樣的音量，聲音都可以達(dá)到共鳴的狀態(tài)，才是一個完整的練習(xí)。一般來說比較困難的，是高音可以小聲的達(dá)到共鳴，而低音可以夠大聲的共鳴，所以練習(xí)可以朝這兩個方向進(jìn)行。
唱歌技巧發(fā)聲方法04
嘴形
嘴形的鏈習(xí)非常重要，也可以幫我們更正確的達(dá)到共鳴狀態(tài)。
嘴形練習(xí)的第一個重點，就是要張得夠大!較殘酷的方式，是用手指寬做測量。一般歌唱老師會要求，唱(ㄚ)音的時候，起碼要能放入三指寬的手指(垂直的高度)，我個人還遇過要求四指的，實在有夠折騰。不過這個練習(xí)會讓嘴巴習(xí)慣張大，練習(xí)時也可以試著手摸耳朵與鬢發(fā)間的部份，若嘴形夠大，會感覺那邊有一個凹洞產(chǎn)生，這樣就對了。
再者，非常重要的，就是要做(A、E、I、O、U)五音的練習(xí)，并且在發(fā)每個音的時候，都確保口腔的完整�？梢韵胂褡彀屠锖孟窈活w無形的糖果唱歌，讓口腔維持一定的空間，這樣可以讓音色更圓融更好聽。此外，可以設(shè)計簡單的音階來唱這五個音當(dāng)練習(xí)，效果更好。
嘴形若練習(xí)得好，唱歌咬字也會進(jìn)步。雖說唱歌不一定都要咬字清楚，可以有自己的特色，但嘴形可以幫助共鳴，也可以用此來表達(dá)歌曲情緒，真的很重要。
唱歌技巧發(fā)聲方法05
音準(zhǔn)練習(xí)
音準(zhǔn)的練習(xí)重點不在於唱，而在於聽。要聽正確的音，也要聽自己的音。
(聽)非常重要，仔細(xì)發(fā)現(xiàn)自己與正確的音的差異，慢慢就能使音非常準(zhǔn)。音最小的差別是一個半音，練習(xí)的時候可以自己先規(guī)劃好一個樂句，然後每次唱的時候，都將其中一個音微調(diào)半音去唱，并練習(xí)唱出其中的差別。
更進(jìn)階的練習(xí)為，一樣唱C到HighC一組八度的音，并以唱名去唱(即Do、Re、Mi….);然後試著每一次練習(xí)，就把唱名的順序稍微改變，如音還是C到HighC，但唱名的順序為(Re、Mi、Fa、So、La、Si、Do、Re)，以此類推。這樣有點產(chǎn)生錯覺的練習(xí)，可以讓我們對音準(zhǔn)更為敏感。
唱歌技巧發(fā)聲方法06
音域練習(xí)
音域的練習(xí)是循序漸進(jìn)的，可同時配合姿勢。以高音來說，在最高音時會稍微蹲一下，增加丹田的力量，練習(xí)久了，也會越唱越廣。
不過就唱歌而言，高音的歌不一定就是厲害的歌;技巧高的歌唱得完整，也不代表就唱出感動人心的樂章。練習(xí)音域的寬廣給我們更多的發(fā)揮，但了解自己適合的歌曲更為重要。每個人都有一個最適合自己的音域，唱得舒服，才有更多的空間去表現(xiàn)歌曲。
唱歌技巧發(fā)聲方法07
嘴唇的'(動點方向)有助於讀音吐字
歌詞的清晰，宜注意字頭、卡腹、字尾的行腔，而其中又以字腹最重要，其字腹乃以各種母音來延長，因此不同的母音有不同的念法，不可含混。
中國的語言，以「國語」(北京話)而言，有「八母音」(ㄚ、ㄝ、ㄧ、ㄛ、ㄨ、ㄜ、「 」)，為了使母音有念的正確，除了唇齒及舌頭的配合之外，嘴唇的動作是最大的關(guān)鍵，因此個人特別提出以嘴唇的「動點方向」來幫助「純母音」的練習(xí)，并繪圖說明如下：
1、「ㄚ」：「動點方向」乃是以嘴角的兩側(cè)，微笑上抬，自然露出上齒。
2、「ㄝ」：「動點方向」乃是以嘴角的兩側(cè)橫張，感覺氣往鼻腔方向送流。
3、「ㄧ」：「動點方向」同「ㄝ」，亦是橫向的。
4、「ㄛ」：圓唇，動點在上唇及下唇的中央，這二個點同時往前伸張把「ㄛ」張圓念。
5、「ㄨ」：圓唇，動點和「ㄛ」一樣，但嘴型比「ㄛ」小，且有「尖」唇的感覺。
6、「ㄩ」：口型同「ㄨ」，動點、嘴型皆和「ㄨ」一樣方式，但念時嘴唇稍內(nèi)收。
7、「ㄜ」：口型同「ㄝ」相近，但動點感覺比「ㄝ」稍微松弛。
唱歌技巧發(fā)聲方法08
運氣的方向
口型同「ㄧ」，唱念時在短音上易念，但在長音上最好把前半仍照普通讀，到後半句可以把音往「ㄜ」韻的方向漸漸放開一點。
以上各母音的念法，其動點方向，固然有助於演唱時母音之清晰度，但宜再配合將口張大舌位放正(即所謂「打開喉嚨」)，藉此將每個母音的發(fā)聲位置避開喉嚨之?dāng)D壓而達(dá)於「面罩」共鳴。
另外，國語中也有「復(fù)合韻母」，包括復(fù)韻母「ㄞ、ㄟ、ㄠ、ㄡ」及鼻隨韻母「ㄢ、ㄣ、ㄤ、ㄥ」和卷舌「ㄦ」韻九個。它們的唱法，在短音字上無所謂，一唱就過去了，但在中長音上就應(yīng)把字音大略勻分，而讓音與音中間漸變(即用介母唱)，遇到鼻隨韻母先用點半鼻音，在唱出「n」或「ng」。
良好的「成聲」，如拉弓射箭，乃是以頭腔位置的共鳴為主，加上橫膈膜下沉為根本，形成「弓箭」般的兩端支點，以小腹的收縮(外撐用力)為力點(弓的張力)，將氣流形成氣息柱如箭般的直射出去，通過聲帶而發(fā)聲。
唱歌技巧和發(fā)聲方法3
第一當(dāng)然是聲音。
這是一個很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。
第二是情感。
這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。
這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的.感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。
你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時改變音調(diào)，他進(jìn)唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎?你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準(zhǔn)確的嗎?這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。
第五是素質(zhì)。
這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎?你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?其實當(dāng)你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個人認(rèn)為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對得起“專業(yè)”這個詞。
理解歌詞
在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的?又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達(dá)的意境?一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對方(詞作者或曲作者)要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好(而且我也喜歡這樣)，但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達(dá)，比如國歌。
在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿.
唱歌技巧和發(fā)聲方法4
練聲唱歌技巧
1、第一步：舒展。雙手搓臉，像洗臉那樣輕輕搓揉面部。輕柔眼睛、鼻子、嘴、耳朵的周圍，使面部肌肉舒展開。舒展通道：七竅相連、相通，我們需要舒展發(fā)聲通道，使其通暢。閉攏嘴唇、捏住鼻子，稍稍用力吹氣!感覺耳膜會鼓、眼睛會脹，用合適的力度，十個為一組，做四組。
第二步：均勻彈唇用拇指和食指撐起臉蛋或嘴角，放松，輕輕吹氣使嘴唇彈起來。保持氣息均勻、慢吐慢吸、喉部完全放輕松，一口氣保持十多秒鐘，氣息要平穩(wěn)。此動作訓(xùn)練聲帶，同時訓(xùn)練聲帶的均勻震動。K歌聲音好聽的前提，是聲帶震動要平穩(wěn)、均勻。慢慢才可以獲得輕松的高音!!!一次一口氣，保持十多秒鐘，做十次。
第三步：甩音高在第三步均勻彈唇動作基礎(chǔ)上，發(fā)“DU”這個音，模仿摩托車發(fā)聲的聲音。這個動作比起均勻彈唇來講，力度更明顯。要保證彈唇的正確和聲音的穩(wěn)定程度，一次一口氣保持十秒左右，我們還可以做真假聲之間的轉(zhuǎn)換。
第四步：動耳朵將面部肌肉向斜后上方揚起來，去找一下“突然受到驚嚇”時的感覺，就對了。很多朋友不會做這個動作，如果不會做就跳過此步，這個動作其實對K歌很有幫助的。
第五步：共鳴練習(xí)將舌頭放松平躺伸出(像狗伸出舌頭那樣，比喻不恰當(dāng)，但很形象)，然后舌頭微卷，讓上嘴唇和舌頭之間留一條小溝，現(xiàn)在我們來發(fā)“wu”這個音，發(fā)聲的時候要感覺全身都有共振。這個練習(xí)可以改變你說話和唱歌的音色，讓你的聲音更加明亮，有磁性，這樣的聲音K歌才好聽!
第六步：丹田發(fā)力發(fā)“hi”這個音，每發(fā)一次，我們的腹部也要隨著動一下，這個練習(xí)是訓(xùn)練丹田的力量，腹部的氣息發(fā)聲，讓你獲得正確的氣息支撐點。
第七步：聲音豎起來先來復(fù)習(xí)下第五步共鳴發(fā)“wu”這個音，保持“wu”發(fā)音位置和感覺，再發(fā)“mu”這個音。將“wu”和“mu”交替來發(fā)音，注意發(fā)“wu”和“mu”音要統(tǒng)一，堅持練習(xí)，你的聲音會越來越有質(zhì)感。
第八步：丹田咬字先發(fā)三次丹田用力時候的“hi”音，然后讀一段任意的歌詞句子，注意發(fā)音時候短促有力。這樣練習(xí)，放開你的聲音，用正確的氣息感覺去咬字，讓你的腹部獲得一種肌肉反應(yīng)，K歌時就會有正確的氣息支持，對突破高音很有幫助。
第九步：假音朗讀用假音說話(類似曾志偉說話的聲音)，用假音來讀完一段完整的歌詞。這個練習(xí)沒有多神秘，這是訓(xùn)練我們的假音，同時能夠讓聲音越來越有“點”、質(zhì)感。
第十步：呼嚕練習(xí)法堵住左邊的鼻孔，右鼻孔吸氣，發(fā)出打呼嚕的聲音，然后堵住右邊的鼻孔，左鼻孔吸氣，同樣發(fā)出打呼嚕的聲音，最后兩邊一起發(fā)出打呼嚕的聲音(有點像豬叫)。這個練習(xí)能夠打開我們的聲音通道，更重要能夠打開高位置，幫助我們更好、更輕松的唱好高音。
第十一步：強度練習(xí)舌頭像第五步中狗喘氣那樣，發(fā)“eng”這個音，有點像架子鼓里面底鼓的聲音。第十二步：狼叫回憶共鳴練習(xí)中發(fā)“wu”音，迅速將其轉(zhuǎn)換為假音，控制好喉嚨的振動，從低音往高音走，再回到低音。喉嚨放松，保持音色一致，常做這個練習(xí)，可以擴(kuò)展我們的音律，統(tǒng)一我們聲區(qū)。
發(fā)聲方法
歌唱時的發(fā)聲和說話時的發(fā)聲是不完全一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發(fā)聲。所以說說話的發(fā)聲是不能適應(yīng)歌唱的的需要的，我們必須講究發(fā)聲方法，幫助學(xué)唱歌的人把普通的聲帶磨煉成能發(fā)出優(yōu)美、動聽、有持久力的合乎科學(xué)方法的、有藝術(shù)感染力的聲音來。
1、喉頭和聲帶
喉頭和聲帶，是歌唱的發(fā)聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術(shù)寶庫的金鑰匙。因此，了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應(yīng)處的位置和狀態(tài)是非常必要的。一般來說，歌唱時喉頭位置應(yīng)該比平時說話時偏低一些(就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因為吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點)有很多人把喉頭處于吸氣時的位置稱為“水平位”。在歌唱時字與字、句與句的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應(yīng)做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當(dāng)然喉頭位置的穩(wěn)定是在運動中的相對穩(wěn)定，而不是僵死不動的穩(wěn)定。就像浮在水面上的皮球永遠(yuǎn)穩(wěn)定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態(tài)就好像喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣。所以歌唱時的喉頭位置應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài)。
2、打開喉嚨
在歌唱訓(xùn)練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié)，它直接影響到聲音的好壞�！按蜷_喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關(guān)打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時候的喉嚨是打開的。那么如何能幫助初學(xué)者“打開喉嚨”呢?
1)“打哈欠”的狀態(tài)“打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開自然，放松，口蓋抬起，口腔內(nèi)空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態(tài)確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態(tài)。在平時練習(xí)時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，里邊的狀態(tài)也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態(tài)的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的`”、“圓的”了。
2)用“微笑”狀態(tài)來打開喉嚨我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開，大牙關(guān)打開，面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀，這樣的微笑狀態(tài)可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音�！案璩獱顟B(tài)就是里邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精辟。
3、良好的中聲區(qū)
中聲區(qū)是唱歌的基礎(chǔ)，沒有良好的中聲區(qū)，就談不到其他的一切。我們應(yīng)當(dāng)重視中聲區(qū)的練習(xí)，多在中聲區(qū)下功夫，不要急于唱很高的音。練習(xí)時，我們先從中聲區(qū)以中、小音量練習(xí)開始，經(jīng)過相當(dāng)一段時間的鞏固以后，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發(fā)展，初學(xué)者一定要遵循由易而難的循序漸進(jìn)的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區(qū)應(yīng)該靠前，明亮，輕松流暢，不費力，這樣才能往上發(fā)展，為演唱高音打開通路。中聲區(qū)的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優(yōu)美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區(qū)都是中聲區(qū)。中聲區(qū)要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩(wěn)定松馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是說聲音要連貫、統(tǒng)一、圓潤。
4、關(guān)于換聲區(qū)
當(dāng)你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區(qū)了，這時，你必須運用某種方法才能繼續(xù)入上唱。歌唱者首先應(yīng)基本掌握了雖聲區(qū)的唱法，然后因人而異地作具體調(diào)整。有幾種方法大家可以實踐一下：
1)“倒抽一口氣”的動作就是歌者在唱到換聲的音時(發(fā)元音的同時)，做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態(tài)，讓喉頭稍向下，向后退讓，以使口咽腔充分打開，同時將中聲區(qū)歌唱時向上齒齦背后發(fā)送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠(yuǎn)的前方發(fā)送。這時聲音就自然地進(jìn)入了換聲區(qū)。
2)母音轉(zhuǎn)換手法就是在唱到換聲區(qū)的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調(diào)指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現(xiàn)破音時，千萬不要變化發(fā)聲器官的形態(tài)，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎著聲音唱下去就可以了。其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結(jié)合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。所以學(xué)會換聲點的過渡也就學(xué)會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統(tǒng)一是大有好處的。
唱歌技巧和發(fā)聲方法5
如何打開喉嚨：
若想把喉嚨完全打開，必須首先搞清楚用力的部位和感覺。在歌唱時如果能將喉嚨完全打開，那么歌者自身的感覺應(yīng)該是喉嚨即有向外擴(kuò)張，又有使喉結(jié)向下的力量。“正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴(kuò)張�！薄耙械胶韲档牡膬蓚�(cè)的肌肉發(fā)酸，在促使喉結(jié)往下放，這才是對的�！贝蠹铱梢詫芍皇肿詢杉缦裢崎_兩堵墻一樣向外推，以示說明這種力量的方向和感覺。
1．打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑。
“有種辦法能把喉嚨打開，當(dāng)你困了，一面講話一面打哈欠，這時喉嚨就打開了�！�
“要防止打哈欠打得太過頭了，那樣會使聲音太靠后�！�
2．找到胸部的支點有利于打開喉嚨。
“唱歌時聲音是從咳的地方發(fā)出來的�！�
“聲音是從兩鎖骨中間那里發(fā)出來的，聲音要深”，“聲音是從喉嚨最底部發(fā)出來的。”
3．模仿嗓子寬的人歌唱有助于打開喉嚨。
“模仿嗓子寬的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他的技術(shù)。做為技術(shù)無論對哪一個聲部都是同一的要求�！�
4．不張大嘴唱歌可以迫使喉嚨打開。
5．大笑和哭也有助于打開喉嚨。
6．向后仰頭常可以找到打開喉嚨的感覺。
除此之外，我個人還有這樣的體會：當(dāng)喉嚨完全打開時，在歌唱時會感到頭部有一種向前和向上頂?shù)牧α�，即在某種程度上有梗脖子的感覺。美國著名男中音歌唱家舍瑞爾·米爾恩斯在談到糾正某些歌者在歌唱中頭和下巴的狀態(tài)不夠自然時，主張將雙手十指交叉，放在頭部的后上方，在歌唱時輕輕用力向前搬，而頭部又輕輕向后仰，這時頭和下巴便處于歌唱時的狀態(tài)。自從戴了琥珀蜜蠟，整個人都不一樣了。
還有一種感覺我認(rèn)為是非常重要的，就是當(dāng)喉嚨完全打開時，歌者在歌唱時會感到喉嚨似乎不復(fù)存在了，只有氣息的支持和響亮的面罩共鳴是歌者能明顯感覺得到的�！案璩獣r只有橫膈膜和面罩發(fā)生接觸”。就是說，完全打開的喉嚨似乎是一個暢通無阻的通道，聲音在這里不會受阻，而是送進(jìn)了上面的面罩，這雖然是一種感覺和想象，但似乎也是客觀存在的事實。這種感覺是世界上許多著名歌唱家都認(rèn)可，并非常強調(diào)的，所以歌者一定要努力尋求這種感覺，只有這樣喉嚨才是完全打開的。
唱歌的發(fā)聲訓(xùn)練
歌唱時的發(fā)聲和說話時的發(fā)聲是不完全一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發(fā)聲。所以說說話的發(fā)聲是不能適應(yīng)歌唱的的需要的，我們必須講究發(fā)聲方法，幫助學(xué)唱歌的人把普通的聲帶磨煉成能發(fā)出優(yōu)美、動聽、有持久力的合乎科學(xué)方法的、有藝術(shù)感染力的聲音來。
1、 喉頭和聲帶
喉頭和聲帶，是歌唱的發(fā)聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術(shù)寶庫的金鑰匙。因此，了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應(yīng)處的位置和狀態(tài)是非常必要的。
一般來說，歌唱時喉頭位置應(yīng)該比平時說話時偏低一些（就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因為吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點）有很多人把喉頭處于吸氣時的位置稱為“水平位”。
在歌唱時字與字、句與句的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應(yīng)做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當(dāng)然喉頭位置的穩(wěn)定是在運動中的相對穩(wěn)定，而不是僵死不動的穩(wěn)定。就像浮在水面上的皮球永遠(yuǎn)穩(wěn)定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態(tài)就好像喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣。所以歌唱時的喉頭位置應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài)。
2、 打開喉嚨
在歌唱訓(xùn)練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié)，它直接影響到聲音的好壞�！按蜷_喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關(guān)打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時候的喉嚨是打開的。那么如何能幫助初學(xué)者“打開喉嚨”呢？
1）“打哈欠”的狀態(tài)
“打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開自然，放松，口蓋抬起，口腔內(nèi)空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態(tài)確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態(tài)。在平時練習(xí)時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，里邊的狀態(tài)也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態(tài)的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。
2）用“微笑”狀態(tài)來打開喉嚨
我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來�！靶 碧鹗且恰⒀是淮蜷_，大牙關(guān)打開，面部兩邊的笑肌（顴骨）呈微笑狀，這樣的微笑狀態(tài)可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音�！案璩獱顟B(tài)就是里邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精辟。
3、 良好的中聲區(qū)
中聲區(qū)是唱歌的基礎(chǔ)，沒有良好的中聲區(qū)，就談不到其他的一切。我們應(yīng)當(dāng)重視中聲區(qū)的練習(xí)，多在中聲區(qū)下功夫，不要急于唱很高的音。
練習(xí)時，我們先從中聲區(qū)以中、小音量練習(xí)開始，經(jīng)過相當(dāng)一段時間的鞏固以后，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發(fā)展，初學(xué)者一定要遵循由易而難的循序漸進(jìn)的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區(qū)應(yīng)該靠前，明亮，輕松流暢，不費力，這樣才能往上發(fā)展，為演唱高音打開通路。中聲區(qū)的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優(yōu)美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區(qū)都是中聲區(qū)。中聲區(qū)要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩(wěn)定松馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是說聲音要連貫、統(tǒng)一、圓潤。
4、 關(guān)于換聲區(qū)
當(dāng)你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區(qū)了，這時，你必須運用某種方法才能繼續(xù)入上唱。歌唱者首先應(yīng)基本掌握了雖聲區(qū)的唱法，然后因人而異地作具體調(diào)整。有幾種方法大家可以實踐一下：
1）“倒抽一口氣”的動作
就是歌者在唱到換聲的音時（發(fā)元音的同時），做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態(tài)，讓喉頭稍向下，向后退讓，以使口咽腔充分打開，同時將中聲區(qū)歌唱時向上齒齦背后發(fā)送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠(yuǎn)的前方發(fā)送。這時聲音就自然地進(jìn)入了換聲區(qū)。
2）母音轉(zhuǎn)換手法
就是在唱到換聲區(qū)的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調(diào)指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現(xiàn)破音時，千萬不要變化發(fā)聲器官的形態(tài)，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎著聲音唱下去就可以了。
其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結(jié)合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。所以學(xué)會換聲點的過渡也就學(xué)會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統(tǒng)一是大有好處的。
5、 高音區(qū)的練習(xí)
高音區(qū)常常在作品的高潮中出現(xiàn)，有著激發(fā)聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音，會給整個演唱增添光彩。因此，具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的，在找到了自然聲區(qū)，打好了中聲區(qū)的基礎(chǔ)，又掌握了換聲區(qū)的.技巧后就可以進(jìn)行高音的練習(xí)。
唱高音時，兩顴骨要更積極開放，整個歌唱狀態(tài)要更加積極向上，興奮。隨著音高向上，下頜需要松弛地向下，向兩側(cè)向后拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加打開，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐步下降，保持在吸氣的狀態(tài)，當(dāng)然這個狀態(tài)必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓(xùn)練中的一個難點，在不斷實踐的基礎(chǔ)上，也已經(jīng)總結(jié)出了很多行之有效的方法，但每一種方法都要因人而宜，采取適合自己的有效途徑和方法。
第一個就是支點提法：在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放松唱，這樣把注意力往那兒一想，一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題：如果唱高音喉頭容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放松，下放，喉頭放下以后，喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當(dāng)然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩(wěn)定了。這基本是找到了正確的發(fā)聲方法。
第二個反向提法是“喉下?lián)Q字”的比喻。喉下?lián)Q字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者“貼著肩膀換，在脖子根換”。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進(jìn)入頭聲，容易找到高音的焦點位置。
6、 關(guān)閉唱法
關(guān)閉唱法一般是指男聲在唱高音時，減少換聲區(qū)的困難而用的一種唱法。關(guān)閉不是把聲音關(guān)進(jìn)去，而地要放出來。關(guān)閉要保持中聲區(qū)的基礎(chǔ)，關(guān)閉的目的就在于把中、高音區(qū)正確統(tǒng)一起來，這可以理解為發(fā)聲器官工作上的變化，如喉嚨的打開，會厭往上豎起、咽的下部適當(dāng)擴(kuò)張等。
關(guān)閉唱法一般是指在中聲區(qū)用較明亮的“a”逐步到“o”，到了換聲區(qū)就開始用“u”，過多的“a”聲音發(fā)白、扁，過多的“o”聲音發(fā)暗，因此都必須在實踐中適當(dāng)掌握。關(guān)閉唱法是訓(xùn)練高音的技術(shù)有效的方法。
歌唱的發(fā)聲是歌唱發(fā)聲訓(xùn)練制造樂器的重要方面：它需要喉頭穩(wěn)定，喉嚨打開，聲音全部搭在氣息線上，沒有一個音脫離這個氣息的軌道，聲音均勻、連貫、有力度，氣息通暢無阻，聲區(qū)轉(zhuǎn)換時不露痕跡等等，但是歌唱是高級神經(jīng)系統(tǒng)的活動，一個人在歌唱時的心理狀態(tài)，常常能影響其歌唱質(zhì)量的好壞，因此，在唱歌時，不能只孤立地強調(diào)哪一部分肌肉的生理活動方面。好的聲音是整個發(fā)聲機能協(xié)調(diào)工作的結(jié)果。
唱歌技巧和發(fā)聲方法6
歌唱發(fā)聲練習(xí)的步驟
1、歌唱發(fā)聲基本功的練習(xí)，一般按音域進(jìn)展的規(guī)律，可分為三個階段進(jìn)行。
2、第一階段
以中聲區(qū)訓(xùn)練為基礎(chǔ)，掌握基本的發(fā)聲方法，調(diào)節(jié)和鍛煉肌肉以適應(yīng)歌唱技術(shù)的需要。無論哪一個聲部，都應(yīng)該從中聲區(qū)開始訓(xùn)練。練中聲區(qū)的音相對鞏固后再逐步擴(kuò)大音域，要知道聲樂學(xué)習(xí)要從基礎(chǔ)入手，中聲區(qū)是歌唱嗓音發(fā)展的基礎(chǔ)，基礎(chǔ)必須打得扎實，要記住“欲速則不達(dá)”的道理。
3、第二階段
是中聲區(qū)的基礎(chǔ)上，適當(dāng)擴(kuò)展音域，加強氣息與共鳴的配合訓(xùn)練，練好過渡聲區(qū)(即換聲區(qū)的訓(xùn)練)，為進(jìn)入頭聲區(qū)的訓(xùn)練打好基礎(chǔ)。第二階段的練習(xí)是關(guān)鍵的一環(huán)，需要花費的時間相對也比較長，但千萬要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固后，再進(jìn)入高聲區(qū)的練習(xí)。
4、第三階段
即高聲區(qū)的練習(xí)可以在比較鞏固上兩個階段的基礎(chǔ)上加強音量音高的訓(xùn)練，進(jìn)一步擴(kuò)大音域，
做較復(fù)雜的發(fā)聲練習(xí)，使各聲種達(dá)到理想的.音高范圍。這了階級的練習(xí)要特別注意高、中、低三個聲區(qū)的統(tǒng)一，音的過渡不要發(fā)生裂痕和疙瘩，重點是加強頭聲區(qū)的訓(xùn)練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達(dá)到統(tǒng)一聲區(qū)的目標(biāo)。這樣我們歌唱發(fā)聲的樂器基本制造完畢，可以唱一般難度較大的歌曲了。
唱歌技巧和發(fā)聲方法
歌唱發(fā)聲練習(xí)的起音
1、發(fā)聲練習(xí)開始的時候，必然會遇到如何起第一個音的問題，我們稱它為歌唱時的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。
2、激起聲是當(dāng)吸氣完畢后，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然后，再以恰當(dāng)?shù)臍庀_擊聲帶使之振動發(fā)聲，這樣發(fā)出來的聲音結(jié)實有力，我們在發(fā)聲訓(xùn)練如頓音、跳音的練習(xí)中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用急吸急呼。
3、軟起聲
軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進(jìn)行。這種方法氣息的沖擊力比較“激起聲”要柔和，發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。我們發(fā)聲訓(xùn)練中也常常在練連音和長音中采用，同時也用“軟起聲”的發(fā)音方法來糾正喉音的毛病，與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。
4、舒起聲
舒起聲是聲門先開，然后氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而后發(fā)聲，像嘆氣一樣。在勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發(fā)聲訓(xùn)練中，這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化�？傊�，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協(xié)調(diào)，根據(jù)不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量為合適。
唱歌技巧和發(fā)聲方法7
一、專業(yè)知識
第一是聲音。這是一個很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。
第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了，哪里要注意換氣了，快到高音的時候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受。歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾，這些就只能意會了。
第四是素養(yǎng)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差，差距就在素養(yǎng)。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。
二、理解歌詞
在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的?又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達(dá)的意境?
一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對方(詞作者或曲作者)要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，有些不妥。
有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好，但最好先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的.感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿…
三、發(fā)聲氣息
說到這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達(dá)的東西。聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應(yīng)是豎立的，靠后的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)聲的一個共鳴點。
接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發(fā)聲，男聲喉結(jié)壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了。經(jīng)常靠墻練習(xí)有助于發(fā)聲，因為靠墻可以接觸你的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。
美聲講究“通透”，經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的;另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后，會很圓潤、飽滿。要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發(fā)出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。
歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現(xiàn)象。首先就要練氣息，好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量。
而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現(xiàn)一些撲聲。所以建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內(nèi)長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當(dāng)然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩(wěn)不住了。
四、低中高音
這是朋友們最喜歡問的一個問題，用他們的話，因為高音“夠拽”。再次補充一下，好的演唱要綜合很多方面，不能說高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力。
唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發(fā)聲位置。表現(xiàn)高音的能力與你本身嗓子條件有關(guān)，如果嗓子天生高亢是很大的優(yōu)勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那么費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美。
中低音一般要飽滿、深情為好。但也像高音一樣，很多人欠缺中低音的共鳴。低音是要靠胸腔共鳴和寬大的嗓音結(jié)構(gòu)才能體現(xiàn)的，先天性比較強。低音潛不下去的嗓音是很難練低下去很多，能下去幾個音階不錯了。
如果一定要錄制低音豐富的歌，早上起來不刷牙、不洗臉直接錄，聲音會下去很多。所以，中低音欠缺的人盡量避免這樣的歌，揚長避短，同樣中低音豐富的人一定要好好發(fā)揮它的潛質(zhì)，中低音唱好是很迷人的哦!
唱低音要胸前和嗓子放松，用嘆氣的方式可以加強一些共鳴，實在很低的地方可以加些氣息產(chǎn)生口腔共鳴，會感覺聲音渾厚一些。但不管怎樣，嗓音天生渾厚的人的發(fā)揮余地要多得多。唱中音要多加以潤色，包括吐詞換氣都具有美感，當(dāng)然這又與感受唱功有關(guān)，中低音多聽聽“蔡琴”的吧。
五、整體風(fēng)格
很多歌手只注意句與句的細(xì)節(jié)，把演唱的細(xì)節(jié)單位放在“句”的上面，而不是在整首歌上。把整首歌畫一條起伏的線條，你會知道哪里該低調(diào)，哪里該高亢了。眼光放高一點，就像足球場上的位置感一樣，盯著局部怎么打出長傳進(jìn)攻的有效配合呢?
除非有了一定的實力，否則別談風(fēng)格。歌手前期我贊成模仿開始，但不要單一，多唱各種風(fēng)格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鳴、唱腔以及氣息的初步體驗，這是好事，到了成熟以后，加上自己的練聲和感悟，再挖掘自己的風(fēng)格是水到渠成的事。
唱歌技巧和發(fā)聲方法8
如何掌握顫音：
學(xué)習(xí)顫音其實并不困難，只要喉嚨肌肉松弛，便能有效作出自然的震動。我們可以以相差半度的兩個音階，用 [a]聲進(jìn)行練習(xí)。例如C大調(diào)中E和F(即m和f)剛好相差半音，嘗試不斷發(fā)出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能產(chǎn)生以m為中心的顫音。
顫音帶來的效果：
顫音易于掌握而效果又顯注，特別是處理延長音方面，純粹的拉長，會使聲音又直又呆板，用顫音則可令聲音松弛、活潑生動，令樂曲的色彩更豐富，音色更圓潤悅耳；若能配合其它腔體的共鳴，會產(chǎn)生余音裊裊，繞梁三日的動人歌聲。
對于歌唱者而言，顫音大大增添了樂曲的層次感，令較平凡的樂句亦不置顯得僵硬，是相當(dāng)實用的歌唱技巧。不過有數(shù)點是必須注意的：
1. 喉部震動不是口/唇的震動。初學(xué)時可用手指輕觸唇部，避免錯誤的搖動。
2. 千萬別把似是而非的“喉嚨抖動”當(dāng)作顫音。抖動是束緊喉嚨發(fā)聲，用壓力強迫咽喉肌肉抖震，這對聲帶的傷害很大，故練習(xí)時應(yīng)以輕松自然為大原則，否則將錯誤習(xí)以為常就不易糾正了。
3. 聲樂家會進(jìn)一步講究顫音的振頻與振幅等方面，但不用拘泥于小處，只要“唱者自然，聽者舒服”便可以了。一般而言，獨唱者不妨多用顫音，強化聲音質(zhì)感；合唱時則要彼此相互配合，不應(yīng)振顫過頻、過大，以免聽眾感到煩厭。
顫音掌握方法：
1. 發(fā)出長音,并活躍地抖動雙手。抖動雙手時需溫柔、松弛，從上到下或兩邊運動。再以快速溫柔的節(jié)奏抖動雙手。
2. 不抖動雙手，繼續(xù)發(fā)聲并嘗試延續(xù)顫音的效果。
3. 如果顫音有所流失，再抖動雙手，作感覺。
如何練習(xí)顫音？
原理是，保持口型不變，改變口腔容量并迅速還原，有規(guī)律地反復(fù)，形成顫音。具體練習(xí)需要老師指導(dǎo)。
練習(xí)舌尖顫音的時候，舌尖輕輕向上卷起（輕到不費一點勁），輕輕接觸硬腭前部（輕到?jīng)]有多少接觸的感覺，總之要放松），用連續(xù)的呼出氣流吹動它，讓它自己振動起來。學(xué)會吹動舌尖以后，再學(xué)習(xí)同時讓聲帶振動。開始學(xué)習(xí)的時候?qū)幙勺屔嗉舛囝潉右欢螘r間。
實際語言里可能只要顫動兩三下就夠了。小舌顫音甚至可以用漱口的辦法讓小舌顫動起來。 可以設(shè)想，在大風(fēng)中空氣很快流過高高煙囪的兩側(cè)，煙囪也會擺動起來。因為是使用氣流吹動的，所以說是伯努利效應(yīng)的結(jié)果。那種運動方式的原理，是跟閃音不一樣的`。舌尖閃音要*人用神經(jīng)指揮肌肉去讓舌尖運動。
練習(xí)發(fā)舌尖顫音的一開始，舌尖輕輕向上卷起，接觸上腭。與此同時舌面邊緣也要起作用，把口腔前邊的出口全都堵住。舌面邊緣用一定力量，緊*左右兩側(cè)的上腭和牙床。它們不參加顫動，只是使舌尖的活門縮小，同時使舌尖有彈性。也就是說，舌面兩側(cè)的邊緣是不動的。呼出氣流的壓力會把舌尖推開。如果吹不動舌尖，可能是舌尖太緊張（無聲），更可能是兩側(cè)漏氣（有 h...... 聲）。如果吹的時候聽到一聲 th...... ，然后舌尖停在外頭不動了，一定是缺少彈力，也就是兩側(cè)太放松，或者舌尖太緊張，也可能是舌尖后卷不夠。如果聽到的是一聲 tx......，是舌根太高太緊張。舌尖活門調(diào)得小一些，可能更容易顫動起來。舌尖向上頂?shù)锰o，會聽到 trrr ，就累了。東北地區(qū)車把式的“得兒駕”就是 trjia…… 關(guān)鍵是要學(xué)會 rrrrr 的輕松的顫動。
唱歌技巧和發(fā)聲方法9
首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈;
然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的丹田，用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力，在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來，從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間，然后到最強的時候，持續(xù)五秒鐘;
最后，漸漸放松，也不要一下放松，大約五秒時間，整個過程，注意不要呼吸。
這是一個循環(huán)，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間，你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來，這些都是《唱歌速成視頻教程》聲樂老師的真功夫，你真的有毅力的話，試試吧，相信我，希望你會成功。
下面還有一種方法中國好音樂跟大家介紹：其實唱歌到達(dá)一定階段，可以說，逐漸的`少用嗓子。有些人唱歌時，用手壓著嗓子，不讓嗓子向上，其實是有原因的。但這并不是正確的唱歌方法，因為嗓子如果壓低，不向上去的話，就不會唱到開叉，但是若是用手去壓，就對嗓子造成一定的影響，并且也起不到實質(zhì)的效果，而并非是你真正的會唱歌。但并非所有歌都要一定壓住嗓子唱，如：同一首歌，女聲細(xì)調(diào)版，就要將嗓子提起才會唱的那么細(xì)。
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱，而如何用氣就是唱歌好壞的關(guān)鍵。而氣又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發(fā)，而提氣上沖，嗓子只是過聲，并不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少。而從嗓子過氣后，沖入腦門，腦門與后腦，以及鼻發(fā)生共振，從而達(dá)到真正的唱歌。鼻音的大小可自我調(diào)整。但腦門的共振卻是非常大的，若達(dá)到一定階段，唱久后，腦門就會痛。而吸氣卻并不需要十分急促，就象聞花香一樣，輕輕的切均勻的吸氣。 而丹田氣，實際上有很多的的鍛煉方法，如練武功，每天不停的唱也可以，天天象瘋子一樣大喊也可以。但我這里是一種大家都沒聽過的練氣方法，用枕頭(里面放滿沙子)然后放在自己的小肚上，躺下練聲，唱歌等。大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣。
下面也是一個比較重要常識，就是唱歌前一定要開腔。所謂開腔就是，如大喊，或是象學(xué)聲樂那種(diao)嗓子，也就是從低音到高音。升降調(diào)。只有開腔后，嗓子才能達(dá)到比較好的狀態(tài)，否則有時會有種唱不開的感覺。
所謂少用嗓子并非不用嗓子，而是巧用嗓子。嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的聲音，就想?yún)强巳耗欠N，不過說實話，也許現(xiàn)場版就沒那么特象，因為每個人的嗓子斗會有多少限制，并不能達(dá)到完全和別人一樣的音調(diào)。很多地方的那種歌手，都是什么歌都可以唱，并且都很象。但實際上這樣并不好，每個人都要有自己的風(fēng)格。并且模仿別人的同時會傷害自己的風(fēng)格，所以要堅持自己的風(fēng)格。
唱歌技巧和發(fā)聲方法10
許多自學(xué)成才的歌手離不開"摹仿"，摹仿的形式看起來是學(xué)歌，而實際上往往也把被摹仿者的方法一起摹仿過來了，投師學(xué)藝或自學(xué)不過是形式不同而已關(guān)鍵在于效果----是否"得法"。
不論何種演唱藝術(shù)，要達(dá)到高水平，都得有基本功。有些歌沒有基本拉就是唱不下來，有些歌沒有基本功也能唱。像《小芳》那樣的歌，如果給有功底的人去唱，是否大材小用?并非如此，有功底的人唱起《小芳》來肯定比沒有功底的人唱得好。那么通俗唱法的功底是什么?如何去訓(xùn)練?以舞蹈為例：不論芭蕾舞、中國民族舞、國際標(biāo)準(zhǔn)舞以及現(xiàn)代勁舞，腰腿功都不可少。如果腰不軟、腿沒勁，舞感再好都不會給人以美好的視覺享受。歌唱藝術(shù)對基本功的要求與舞蹈是同樣嚴(yán)格的。
西洋傳統(tǒng)聲樂的基本功在發(fā)聲上是打開喉嚨和集中聲音(聲樂術(shù)語也叫"關(guān)閉");在呼吸上建立強有力的支持。通俗唱法與西洋傳統(tǒng)唱法的基本功沒有原則區(qū)別，不同的是打開喉嚨的方式，西洋傳統(tǒng)唱法要求在低喉上打開喉嚨，這需要經(jīng)過長期的訓(xùn)練才能做到，如同芭蕾舞強調(diào)用足尖站起來跳舞的情況相同。通俗唱法不強調(diào)這一點。
打開喉嚨的具體涵義是喉----舌的對抗，通俗唱法中至今仍有不少歌手喉嚨打不開，特別是高音區(qū)，用高喉位而不造成"聲道阻塞"，這在通俗唱法中是允許的;但高喉位只要稍有"位移"，卻是非常容易產(chǎn)生"聲道阻塞"的，這個矛盾在中國民族唱法中早已獲得了比較園滿的解決----用"腦后摘筋"的辦法。
在通俗唱法中，打開的'目的不是為了共鳴的需要，而防止聲道阻塞。但是就效果而言，適量地打開喉嚨對演唱歌曲的效果來說是積極的。這也是歐美唱法的效果為什么比港臺唱法效果好的主要原因之一。具有喉舌的對抗動作產(chǎn)生的聲音，無論力度、質(zhì)感都會得到加強。所以打開喉嚨這種基本功在通俗唱法的訓(xùn)練過程中，地位雖沒西洋傳統(tǒng)唱法那么重要，但仍不應(yīng)忽視。
唱歌技巧和發(fā)聲方法11
一、腹式呼吸
這是唱歌最基礎(chǔ)的部份，也是一般人所說的用丹田唱歌。腹式呼吸能將氣壓的更沉，我們能因此吸到更廣的氣，身體也有更盈余的空間去發(fā)出共鳴。
要練習(xí)腹式呼吸很簡單，有兩個部份：一是習(xí)慣使用腹部來呼吸;二是練習(xí)如何將氣留在身體里面。首先，每次唱歌前，花約3-5分鐘時間做呼吸運動;吸氣時，控制讓氣吸到肚子里，并明顯看到肚子起伏的動作。之後，嘗試將氣吸入腹部，閉住氣約十秒，再開始慢慢的吐氣，并練習(xí)花最久的時間將氣吐完。練習(xí)這個階段的時候，也可以在最後氣剩下一點的狀況下，用力把氣一口氣吐出去，同時練習(xí)兩種運氣方式。
二、運氣技巧
運氣的技巧其實跟腹式呼吸很有關(guān)系，只是幫助我們的身體更靈活運用。簡單的運氣技巧練習(xí)方式為，用腹式呼吸并將氣維持在肚子後，試著以規(guī)律并有力的方式，快速地吐出間斷的氣。每次吐氣，都確保丹田使出力道;這些力道是單獨的，而非一股腦兒的從頭用力到尾�？梢栽囍鴮⒁皇址旁诙亲由�，若方法正確，會感到肚子隨著吐氣的規(guī)律，一起起伏。腹式呼吸與運氣技巧都熟練后，唱歌會相當(dāng)穩(wěn)，即使遇到較長的樂句，也能小心的把它唱好。
三、共鳴發(fā)聲
共鳴需要的是一個空間，而人的身體里面也有許多的腔位可以用來共鳴。主要有頭腔、鼻腔，和胸腔當(dāng)然還有別的，這幾個最常用來唱歌。每個腔位傳達(dá)出的音色不一樣，適合的音域也不相同。共鳴的.練習(xí)比較抽象，常常要運用想像來練習(xí)。試著想像聲音要從哪理發(fā)出來，并配合調(diào)整身體;如果方法正確，手摸腔位的時候，會感到一點的震動力，那就對了。想像的方式有幾個歌唱老師很喜歡比喻的例子，比如唱高音時，可想像聲音像拋鉛球一樣，從頭上用力丟出，這就是頭腔共鳴;若想像聲音像一湖泉水，又廣又富含包容力，這就是胸腔共鳴。
四、嘴形
嘴形的鏈習(xí)非常重要，也可以幫我們更正確的達(dá)到共鳴狀態(tài)。
嘴形練習(xí)的第一個重點，就是要張得夠大，若嘴形夠大，會感覺那邊有一個凹洞產(chǎn)生，這樣就對了。再者，非常重要的，就是要做A、E、I、O、U五音的練習(xí)，并且在發(fā)每個音的時候，都確�？谇坏耐暾�。可以想像嘴巴里好像含著一顆無形的糖果唱歌，讓口腔維持一定的空間，這樣可以讓音色更圓融更好聽。
五、音準(zhǔn)練習(xí)
音準(zhǔn)的練習(xí)重點不在于唱，而在于聽。要聽正確的音，也要聽自己的音。聽非常重要，仔細(xì)發(fā)現(xiàn)自己與正確的音的差異，慢慢就能使音非常準(zhǔn)。
六、音域練習(xí)
音域的練習(xí)是循序漸進(jìn)的，可同時配合姿勢。以高音來說，在最高音時會稍微蹲一下，增加丹田的力量，練習(xí)久了，也會越唱越廣。練習(xí)音域的寬廣給我們更多的發(fā)揮，但了解自己適合的歌曲更為重要。每個人都有一個最適合自己的音域，唱得舒服，才有更多的空間去表現(xiàn)歌曲。
七、嘴唇的動點方向有助于讀音吐字
歌詞的清晰，宜注意字頭、卡腹、字尾的行腔，而其中又以字腹最重要，其字腹乃以各種母音來延長，因此不同的母音有不同的念法，不可含混。
八、運氣的方向有助于樂句的演唱
良好的成聲，如拉弓射箭，乃是以頭腔位置的共鳴為主，加上橫膈膜下沉為根本，形成弓箭般的兩端支點，以小腹的收縮外撐用力為力點弓的張力，將氣流形成氣息柱如箭般的直射出去，通過聲帶而發(fā)聲。
唱歌技巧和發(fā)聲方法12
想唱好歌就要按著路數(shù)來，剛開始是練氣息，好的氣息決定你唱歌的穩(wěn)定度，高音甚至音色的控制。對于高音，這是個恒久不變的難題，其實高音說難也不難，關(guān)鍵看你的方法對不對了，首先要有一個很好的氣息去支持，這是唱好歌一切的前提，高音就是運用鼻腔共鳴，也就是所謂的頭腔共一。
聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應(yīng)是豎立的，靠后的.請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)聲的一個共鳴點.接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發(fā)聲，男聲喉結(jié)壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了.經(jīng)�？繅毩�(xí)有助于發(fā)聲，因為靠墻可以接觸你的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺.先從“米～媽”的練習(xí)開始，逐步升高，有助于練習(xí)高音氣息;再從高往低練習(xí)，這樣反復(fù)，總有一天你會找到感覺的.美聲講究“通透”，經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的;另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后，會很圓潤、飽滿.要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發(fā)出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少.仔細(xì)聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什么叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結(jié)構(gòu)更容易產(chǎn)生共鳴).
另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣.肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持.還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現(xiàn)象.首先就要練氣息，好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時，氣息不穩(wěn)的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果后面有不換氣的長句不把他憋死才怪.而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現(xiàn)一些撲聲.所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內(nèi)長一些時間.想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當(dāng)然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩(wěn)不住了
這里我只能講這么多，這些是要靠感悟的.不過我要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲基礎(chǔ)，千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌，那樣就過于做作，就會像閻維文唱“一無所有”.
關(guān)于流行歌曲的用嗓，我的觀點是只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對禁止的，所以我們要取長補短，因為我們不是為了唱美聲而練美聲，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術(shù)要練馬步一樣，你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎?
有朋友說這樣的表述很難理解，要我說說流行歌手里誰的氣息很通透，就照著感覺去學(xué)更容易領(lǐng)悟，這也是一個有效的方法.個人認(rèn)為，女歌手你們就多聽一下 “張惠妹”的吧，她可是天生通透的氣息;男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學(xué)友的氣息很好，但對于教學(xué)，滿文軍更適合
唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發(fā)聲位置.
唱歌技巧
找找感覺1：如果你是一個女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你會怎樣?估計會“啊～”的一聲長鳴，并且還有“假聲”的發(fā)聲位置.等你平靜之后，你在“啊～” 一下看，大多數(shù)再也“啊”不上去了.為何?因為你收到驚嚇的的那一刻，你的小腹在緊張，(想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉繃緊?)正因為有了這樣的根基，加上一股強大的氣流(可以理解成唱歌的氣息)，直沖嗓子眼，聲音不高才怪.所以，你可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”，記住，一切以小腹為根基，要唱高音不是抬起頭往上扯的，是感覺重心向下的一種反彈力.
找找感覺2：見過橡皮水管嗎?要水管里的水飆向更遠(yuǎn)怎么辦?掐緊水管前端，縫隙一小，壓力增大，水就沖得更遠(yuǎn).其實高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音，我們說那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱.想象水龍頭理論，應(yīng)該可以悟出些道理.
找找感覺3：地上有一塊很大的石頭，把它搬起來吧.你一彎腰，嘴里數(shù)數(shù)：“一、二、三、走……”，我想這個“走”字你一定用了氣息.我不多說了，感覺一下吧，身邊有些什么重的……呵呵!這只是一些我創(chuàng)立的讓你感覺氣息的方法，不正規(guī)，但很有效.
還要告訴大家一點，表現(xiàn)高音的能力與你本身嗓子條件有關(guān)，如果嗓子天生高亢是很大的優(yōu)勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那么費力.嗓音條件不好的歌手就要靠大量的'氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美.
另外我還告訴大家一種心理方法，高音時想象你是在面對廣闊的大海高歌，望不到邊的海天一色，這樣的風(fēng)光不值得你大聲吶喊嗎?
鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數(shù)值連年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間.鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種.
方法一 經(jīng)常性的做一些擴(kuò)胸、振臂等徒手操練習(xí).
方法二 耐久跑練習(xí)，注意要堅持經(jīng)常、跑和呼吸配合、距離適當(dāng)、強度不宜大.
方法三 練習(xí)潛水或游泳，在水中不但手臂要不停的劃水，還要克服水的阻力呼吸，是鍛煉提高肺活量的好方法.
鍛煉提高肺活量的方法還有：踢足球、打籃球、折返跑等等很多.需要注意的是不管選擇那一種方法，都要持之以恒經(jīng)常練習(xí)才能有效.
以上這些鍛煉的機制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的彈性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和機能，從而達(dá)到提高肺活量檢測數(shù)值的目的.鳴，唱的時候聲音盡量靠后。
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