【精】奧爾夫音樂心得體會
當我們對人生或者事物有了新的思考時,馬上將其記錄下來,這樣能夠讓人頭腦更加清醒,目標更加明確。應該怎么寫才合適呢?以下是小編整理的奧爾夫音樂心得體會,歡迎閱讀與收藏。
奧爾夫音樂心得體會1
為期兩天的培訓在今天結(jié)束,讓自己到了很多,也有很多的舍不得,希望以后還能參與這樣的培訓活動,以下談談自己在這次培訓中的心得:
一、技能的提升
對于第一次接觸奧爾夫音樂的自己,我收獲到了很多,知道了一節(jié)課的是什么樣,知道每個環(huán)節(jié)需要進行上課,老師會將每個環(huán)節(jié)的導入語都將給大家,讓自己覺得如果真的到自己上一節(jié)奧爾夫音樂課的時候,好像自己也能夠上好。
上課中老師叫我們一起隨音樂做不同的律動,不同的聲勢,一首音樂變化不同的方式就可以上好多節(jié)課,也能夠更有意思,更吸引注意,之前在上課的自己,有時會覺得一首歌曲講過之后不知道還需要怎么反復去練習,跟著老師學過這些,也讓我在以后的中有了很多的想法,等到了很大的提升。
二、想法的提升
因為我們學校還沒有開設奧爾夫音樂課,還只是停留在一節(jié)正常的音樂課,通過這次的`學習,我想以后自己是不是也可以將低段的音樂課,改成奧爾夫音樂課,或者在我的課堂上,多加入一些感受音樂、欣賞音樂呢!這樣可能孩子們的興趣點會更好,也會更加積極的參與到課堂中來。
總之本次收獲真的很多,很感謝老師兩天來的辛苦付出,也感謝老師對我們的負責,本次培訓是我覺得自己培訓學習中最認真負責,也是我收獲最多的一些,再次感謝老師!希望可以還能和老師學習到更多的音樂知識。
奧爾夫音樂心得體會2
今天是參加 “國培計劃(20xx)”鄉(xiāng)村教師坊名校緊缺薄弱學科(音樂)教師短期培訓的第二天 。很榮幸參加了河南師范學院舉辦的奧爾夫教學法培訓班 的學習,授課老師針對鄉(xiāng)村教師有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解,奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法,他的教學法理念是開發(fā)學生原本性的教育,它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學法活動中,每一個學生和教師一起參與,以節(jié)奏為基礎,結(jié)合身體律動,唱、奏、動、聽綜合教學活動,將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設計他們的音樂和動作,喚起學生對學習和音樂的興趣,激發(fā)對生活的情感,培養(yǎng)學生們與人合作、與人交往以及群體意識,將音樂、律動與其他學科教學活動相結(jié)合。奧爾夫教學法倡導參與,鼓勵想象,在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學生的感知反應能力、領悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌,并由學生自編律動幫助記憶,提高學習樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學習”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗,這種感受和體驗的獲得不是領先外在的知識灌輸、技術訓練,而是要通過人們的親身參與,自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中,在沒有困難的壓力下學習。奧爾夫指出,“原素性音樂永遠不是音樂本身,它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”,“音樂來自動作,動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說,獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節(jié)奏訓練,既簡單又有趣的活動,有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來,拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作,不需要什么動作技術訓練就可以進入節(jié)奏教學,所以運用起來可以有效地發(fā)揮學生的即興能力。
利用聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小青蛙,馬蹄,鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨,它本身就是一件樂器,它經(jīng)?梢园l(fā)出各種各樣的"聲響作品",在奧爾夫音樂教育中深受學生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始,發(fā)展到比較復雜地聲響的模仿,到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
奧爾夫樂器分有音高和無音高,打擊樂的'演奏作為奧爾夫教學法中獨特的形式而存在,教師引導幼兒為音樂伴奏,不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏,還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣,在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)、聽辨能力及合作能力。
在本次學習中,讓我感受最深的是與學生面對面地來感受音樂,當你作為一個教師與學生來共同體會音樂的時候,你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠遠大于語言的功能,這時教師需要站在學生的角度來思考,盡可能地讓學生能全身心地來感受音樂帶來的樂趣,而不是采用模式化的教學方式來進行音樂的教學,因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力,也扼殺了學生的想象力,“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會學生什么,而是啟迫、發(fā)掘?qū)W生
具有某種習性,通過游戲式、即興性地奏樂本身,通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感,通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合,通過提高幼兒的音樂素質(zhì),去學會音樂、掌握音樂。 “奧爾夫”音樂給人以輕松,快樂的學習環(huán)境,無論是對兒童還是成人,它都會讓你在玩中學,學中玩的環(huán)境氛圍中,發(fā)揮自己的潛能,激活自己的思維想法,養(yǎng)成創(chuàng)新能力。 以上是我的幾點體會,雖然我學習奧爾夫音樂教法的時間很短,對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺,我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學,以期待更深刻地掌握這種先進的教學方法,引導孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
奧爾夫音樂心得體會3
通過兩天的奧爾夫音樂培訓,老師給我們展示的各種活動中新穎的形式、教具、輕松的氛圍,深深吸引著我們在座的每一位老師。
讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。
奧爾夫音樂教學給我最深的體會就是它的即興性原則,即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式,是情感表露的最直接的形式。
從游戲入手,將幼兒的娛樂優(yōu)勢轉(zhuǎn)向?qū)W習。不是把現(xiàn)成的知識教給幼兒,而是讓幼兒在游戲中探索聲音。在探索式的學習中了解音樂。
原本復雜的音樂,在趣味強的游戲中、沒有了傳統(tǒng)學習音樂的'乏味,讓老師也樂在其中。
作為老師的我將在以后的教學中,加緊對奧爾夫音樂教學法和理論的學習,希望通過不斷地探索和實踐,使我班的奧爾夫越來越繪聲繪色。
奧爾夫音樂心得體會4
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓,使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氣氛,深深吸引著我們在座的每一位老師,讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候,當時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認為,奧爾夫教學把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂知識,并學會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的,我認為這才是真正的快樂中學習。
通過尚老師的專項培訓,我了解到奧爾夫音樂的材料應該是多樣性的,學習的方式也應該是多樣性,畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞,各種多樣性的結(jié)合,形成了奧爾夫音樂的綜合性,這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力,而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓,我對音樂欣賞課的教學也有了一些新的想法,可以在欣賞課的教學中參加奧爾夫的元素,尚老師對《匈牙利舞曲(第五號)》進行教學時,采用情景教學以小矮人的故事代入音樂,使孩子們更形象的`感受音樂,理解音樂;圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂;在與舞曲比照時,分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學習的,在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學習的。我認為,奧爾夫教學是一種過程性的教學,是以孩子們?yōu)橹黧w的教學,是一種創(chuàng)造性的教學,你學會了不一定會教好學生,它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底,才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們?nèi)嬗行У、生動有趣的音樂教育。因此,今后我在音樂教學上要不斷去實踐,不斷去探索,進一步提高自己的音樂素養(yǎng),使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
開學前,我初步學習了奧爾夫音樂教學。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的,而平時我們的活動就只有一個目標,讓孩子唱會歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動,使我有時機領略到:作為音樂而言,它的材料也應是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動,律動中有欣賞,在有機整合中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等,這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲,比方律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等,接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感慨詞的提示等,而且馬老師的表情很夸張,但是做的很自然,在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到,原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學非常的生活化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比擬枯燥的音樂知識,通過精心的設計運用舞蹈,游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氣氛中掌握這些音樂知識。
奧爾夫音樂心得體會5
20xx年8月15日,懷著對奧爾夫音樂的奇怪心,自主報名參與了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前始終有聽說奧爾夫音樂教學法,卻從沒有深入仔細的去學校了解過,對奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜尋到的一些有關奧爾夫教學的講解,現(xiàn)場親身體驗活動還從未參加過,盼望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中,給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯教師一天半的學習體驗課,克麗斯教師用她的`語言、身體、動作等,帶著和引導來全國各地的音樂進展奧爾夫音樂活動中,克麗斯教師采納輕松開心的節(jié)奏嬉戲,或是音樂小樂器(例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓)等,采納節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動,讓每個參加其中的教師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性,情不自禁的就會讓參加其中的人在不知不覺中就捕獲到音樂所傳遞的音樂元素,不需要用許多語言去承受,而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來,無論是“seven”還是“l(fā)a lala ”等節(jié)奏嬉戲,無不讓參加其中的教師看到了針對中小學生,作為教師的我們怎樣多形式的去設計我們的音樂課堂音樂教學方式,真的是如獲至寶,收獲頗豐!
特別感謝此次主辦方供應這樣一個平臺,讓我們有時機親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力!盼望還能有更多的時機參加到這樣的培訓中去,不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學水平!
奧爾夫音樂心得體會6
要學生“動”起來,“綜合式、即興式”學習音樂,這是奧爾夫特別強調(diào)的又一個重要原則。 然而,這和我國音樂教學的所謂“綜合課”完全是兩種概念?枴W爾夫指出:學生在學習中必須動腦、動手、動腳,全身心地感受和表現(xiàn)音樂。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器(注),是一組很容易掌握的打擊樂器。同時,他還充分運用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏,并冠以“人體樂器”的美稱。音樂教師都會有這種體驗,學生在課堂上一“動”起來,氣氛就活躍多了。學生在課堂上在教師的引導下作音樂性的“動”,必然沉浸在一種游戲般的歡快之中,他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。應該指出,這種綜合能力的培養(yǎng),也是完全符合我國面向全體學生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的,對改變我過教育長期以來以知識傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。
奧爾夫音樂的最大特點是關注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā),在這樣的學習中,孩子不會把學音樂當成一種負擔或功利,而會全心身地投入到音樂世界中來,用他們肢體、語言、樂器自由地演繹,以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當音樂成為孩子自身的需求,孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速,而且根深蒂固。同時強調(diào)創(chuàng)造精神的塑造,在課堂上,孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的.蛙聲,用腕鈴描繪春江細雨,用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏,尤其一群孩子一起表演不同聲部時,一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間,也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神,華夏愛嬰還讓家長參與課程,父母與孩子一道學習、表演,讓課程更有樂趣和意義。 華夏愛嬰通過多年的研究與實踐實現(xiàn)了奧爾夫音樂教育真正的“本土化”。讓學員在充分理解奧爾夫教育理念的基礎上,真正掌握親子教育的實質(zhì)內(nèi)涵。在掌握教育實質(zhì)的基礎上,思考嬰幼兒的本質(zhì)、教師本身的要求、如何進行親子教育環(huán)境布置及其課程設置、開發(fā)等問題,并通過“練課”的方式進行實際操作。
奧爾夫音樂心得體會7
非常榮幸能夠去參加北京樂蓓兒音樂教學法培訓。奧爾夫音樂,以前只是聽說過,但對這個音樂體系一無所知。通過培訓我才知道,奧爾夫教學強調(diào)藝術的綜合性,將語言、律動和音樂教學相結(jié)合,從而提高幼兒的.語言能力、理解能力和表演能力。在培訓中,栗子老師的分享課《吃西瓜》采用了兒歌、拍手、做游戲、唱歌、身體動作,讓孩子互動,培養(yǎng)兒童的樂感,尤其是節(jié)奏感和聽力,使兒童能夠感受音樂帶來的快樂,熱愛音樂,最后栗子老師給每個小朋友分享了一塊西瓜,一堂課在愉快、輕松、活潑的氛圍中結(jié)束,這讓我深刻體會到了奧爾夫教學法的美妙之處。
奧爾夫音樂心得體會8
這個暑假,我有幸參加了洛陽市教育局主辦的"20xx年農(nóng)村學校緊缺學科奧爾夫音樂教師培訓",本次培訓為期6天,通過本次培訓,使我對奧爾夫音樂有了真正了解和認識。
奧爾夫音樂教學法是當今世界著名的三大音樂教育體系之一,奧爾夫教學法認為,在音樂教育中,音樂是手段,培養(yǎng)健全人格才是目的。因此,它所致力的音樂,不是單純的音樂知識,而是融合語言、動作、音樂、戲劇表演等各種藝術于一體,通過音樂把"真""善""美"的精神傳給兒童,使他們在學習音樂的過程中凈化心靈、陶冶情操,做一個全面發(fā)展的人。
王小彩老師是一位非常有音樂才華和個人魅力的老師,這幾天的培訓主要由她來給我們上課,她帶我們跳問候舞、七步舞、搖擺舞。帶我們玩名字游戲、找發(fā)卡、傳球等游戲。還和我們進行節(jié)奏與聲勢。在她的課堂上,永遠都是快樂的,有趣的。更重要的是,王老師會在每一個活動中給我們講述在課堂上對學生應該怎么做,她說:"要讓孩子們在快樂的同時去獲得有價值的東西,而不是直接把一個知識點塞給學生讓學生去記憶,這樣是痛苦的。"并且,她還提醒我們,對較難的知識,要一點一點的來,而且要注意孩子們的情感,為孩子創(chuàng)設情境、游戲,讓孩子自愿高興地參與進去,音樂是快樂的,而不是痛苦的。小彩老師還教給我們不同情境、不同年齡、不同基礎的孩子該有怎樣不同的教法,可以加入哪些動作或形式,教學有法而無定法,小彩老師還總是提醒我們要注意哪些地方,在哪個點培養(yǎng)孩子的什么素養(yǎng),讓我們以后也能更好的實踐于課堂。
帥氣的白陽老師打擊樂器玩的非常棒!他帶我們認識了馬林巴琴、非洲鼓,并教給了我們簡單的演奏技法,帶我們用馬林巴琴、音條樂器、非洲鼓共同完成了一曲《歌唱祖國》。
這次培訓讓我大開眼界,收獲滿滿,原來音樂還可以這樣教!做著游戲、玩著讓孩子學到了要學的內(nèi)容,這樣的音樂課孩子們怎會不喜歡?
這次培訓對我以后的音樂教學起了很好的借鑒作用,也讓我對音樂教學有了更深刻的認識。在像海綿一樣拼命吸收的同時,也提醒自己,要不斷的提升自己,充實自己,提高自己的專業(yè)能力和綜合能力。在今后的音樂教學中,也要多思考,靈活創(chuàng)新地運用奧爾夫音樂教法,讓學生在快樂中掌握音樂知識,感受音樂的魅力! 奧爾夫音樂教師培訓心得體會 篇9
暑假期間接到呂老師的電話,要我來洛陽市教師進修學校培訓。來時根本不知道培訓什么!到了才知道是奧爾夫音樂。我一下傻眼了,根本不懂音樂啥的,咋學習呢?但7月9日―7月14日幾天學習下來,我發(fā)現(xiàn)我是幸運的,奧爾夫音樂不僅讓我這個音樂零基礎的人掌握了聲勢節(jié)奏的各種玩法,也深入了解了奧爾夫音樂教法的優(yōu)越呈現(xiàn)形式和培訓老師的人格魅力。幾天來純真的友誼,有趣的游戲,動聽的音樂充斥著我,用王老師幾句深刻的話語來總結(jié)自己對奧爾夫音樂的認識和學習收獲:
一、王老師說:不要讓孩子們?yōu)榱艘魳范鴮W音樂,而是享受音樂美,感受音樂課的幸?鞓罚缓蟛拍軐W會音樂知識!得到更多能力的鍛煉。她舉出了許多教學音樂教法的誤區(qū),讓學員們更深入的了解到了奧爾夫音樂教法的優(yōu)點,讓孩子們有興趣是首要的,只有喜歡才會在苦累中咬牙堅持!而不是大部分的孩子讓家長逼著學習音樂,完全不顧孩子自己的感受,一味追求孩子學到了多少!在奧爾夫的課堂上孩子們是自愿的,是啊,不停的游戲,各種玩法,老師的親切熱情,試問這樣的音樂課堂哪個孩子不想上呢?
二、王老師說:好的老師影響學生一輩子,她回憶了自己曾經(jīng)對自己幫助很大的奧爾夫音樂老師,也記住了曾經(jīng)讓自己差點崩潰放棄的老師!最起碼做一個不讓學生對學習厭惡至極,失去興趣信心的老師!我在上師范時的音樂老師,在一次合唱時對著全班的面說我亂吆喝,像雞在尖叫一樣,根本不知道如何發(fā)聲!關鍵你教我們怎么發(fā)聲了嗎?每次上課不是找借口不上,就是光自己在那亮自己的嗓子,展自我才華,宣自己的優(yōu)秀。把我學音樂的一切積極性都打消了,本來還很喜歡唱歌,從此以后沒信心開口了!如果早遇到這樣的`老師,可能自己也是一位優(yōu)秀的音樂人了,一輩子的遺憾!奧爾夫音樂關注了每個人,鍛煉了每個人,不作摧殘兒童的音樂教育!
三、王老師說:“奧爾夫音樂教法關注內(nèi)心,是綜合全面素質(zhì)的音樂教法,遵循兒童年齡特點,玩中求學,苦累中堅持,每一節(jié)都充分的培養(yǎng)了孩子的專注力,記憶力,觀察力,反應能力,創(chuàng)造力……”的確規(guī)則中體會樂感,游戲中領悟魅力,奧爾夫音樂教法太棒了!對于我這個不識樂譜,不懂節(jié)奏聲勢的人來說,這幾天的課下來也是突飛猛進,不容易啊!做奧爾夫音樂不是立竿見影的事,是一個長期咬牙堅持的積累,轉(zhuǎn)變理念,培養(yǎng)興趣!因為喜歡所以堅持,掌握規(guī)則方法才會有樂感,體悟美,進而根據(jù)律動旋律創(chuàng)造情景音樂美!
四、王老師說:“學習奧爾夫真的很累,但卻是快樂的,很愿意繼續(xù)學!”她講了一件自己帶領學生編排兒童音樂舞臺劇的經(jīng)過,讓我認識到每一個人成功的背后,每一次光彩靚麗的背后,是辛酸努力的經(jīng)歷,是無怨無悔的奮斗!我們只看到神采飛揚的演講和榮耀,看不到艱辛的汗水是不行的!一節(jié)課老師和學生又蹦又跳,還有律動節(jié)奏的拍打。幾天下來手腫著,胳膊疼著,全身心的突入,累并快樂著!的確很神奇很吸引人的課堂!
五、身體本身就是一件樂器,周圍的一切可以發(fā)出聲音的都能拿來當樂器,正如王老師說的這樣,她讓大家手足口耳齊上陣,隨著節(jié)奏發(fā)出聲音,又讓大家互動問候,把我這樣一個不好動,又不善交流的也融入到了集體活動中!這種教法讓人釋放壓力,充滿快樂幸福,也很容易接受。這樣的拍跳,學員們笑聲不斷,真誠拉起朋友的手!不再忸怩,不再有煩惱,盡情開心的笑,這就是奧爾夫音樂教法的魅力,印象最深的就是王老師嘴發(fā)出的各種樂聲,為她的人格魅力折服。
幾天下來我明白了一些奧爾夫音樂教法的一些方法。盡管我不是音樂老師,但奧爾夫教法卻并不枯燥乏味,而是全身動。寓教于樂,學什么都通過游戲方式呈現(xiàn)。我覺得真的是治愈系音樂教法!小學是綜合學科,各科可以相互融合,音樂可以適當應用與其他學科,尤其是語文課,另外也可以把這種音樂的魅力帶給鄉(xiāng)村的孩子,我們的許多社團都可以運用音樂,只要做愿意去做,一切都可以實現(xiàn)!不要說什么歲月靜好,總有人在為你負重前行!今后做有理想的教育人,傳遞知識,傳遞正能量!
奧爾夫音樂心得體會9
為期兩天的培訓在今天結(jié)束,讓自己收獲到了很多,也有很多的舍不得,希望以后還能參與這樣的培訓活動,以下談談自己在這次培訓中的心得:
一、技能的提升
對于第一次接觸奧爾夫音樂的自己,我收獲到了很多,知道了一節(jié)課的流程是什么樣,知道每個環(huán)節(jié)需要怎么進行上課,老師會將每個環(huán)節(jié)的導入語都將給大家,讓自己覺得如果真的到自己上一節(jié)奧爾夫音樂課的時候,好像自己也能夠上好。
上課中老師叫我們一起隨音樂做不同的律動,不同的聲勢,一首音樂變化不同的方式就可以上好多節(jié)課,也能夠更有意思,更吸引學生注意,之前在學校上課的自己,有時會覺得一首歌曲講過之后不知道還需要怎么反復去練習,跟著老師學過這些,也讓我在以后的教育教學中有了很多的.想法,等到了很大的提升。
二、想法的提升
因為我們學校還沒有開設奧爾夫音樂課,還只是停留在一節(jié)正常的小學音樂課,通過這次的學習,我想以后自己是不是也可以將低段年級的音樂課,改成奧爾夫音樂課,或者在我的課堂上,多加入一些感受音樂、欣賞音樂呢!這樣可能孩子們的興趣點會更好,也會更加積極的參與到課堂中來。
總之本次收獲真的很多,很感謝老師兩天來的辛苦付出,也感謝老師對我們的負責,本次培訓是我覺得自己培訓學習中最認真負責,也是我收獲最多的一些,再次感謝老師!希望可以還能和老師學習到更多的音樂知識。
奧爾夫音樂心得體會10
為期三天的奧爾夫?qū)嵺`學習即將結(jié)束,雖然只有三天時間,但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行!短短的三天,我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學,xx老師的安格隆教學,以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中,我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內(nèi)容都是靈活的,所以方法和模式對于初學奧爾夫的'我來說還是很有必要了解一下的!
我非常推崇美國專家的教學,她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你,但是在這個過程中,又需要加一點個人的創(chuàng)意,刺激學生發(fā)揮學習的主動性。六個小時的授課,教授了七個環(huán)節(jié)的內(nèi)容,有利于我們的學習,也讓我從中總結(jié)教學規(guī)律!謝謝!
xx專家從歷史、樂器構(gòu)造入手,掃盲式的進行安格隆的教學,從集體演奏,到音階演奏,到小組演奏,再到樂曲演奏,從一人一個安格隆,到一人兩把安格隆,讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法!也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協(xié)奏,更可以獨奏,但是這種樂器,獨奏的可能性不大,真要獨奏,難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的關系,“窮則獨善其身,達則兼濟天下”。樂器也表現(xiàn)出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓,我們老祖宗的東西,鼓面有鬃毛,鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節(jié)奏!但是,老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授,面對近百十來號人,顯然,老師很累,我們也聽不懂,更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法,就學了一個小時,右肩膀就扯著筋了,疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習,收獲還是滿滿的,回去之后,就是要把學習的內(nèi)容進行實踐,從而提高自己音樂教學。
奧爾夫音樂心得體會11
在這次培訓中使我更深刻懂得幼兒教學要適合幼兒年齡特征,讓游戲貫穿于教學中。音樂教學也是如此,將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的'動作、游戲,幼兒一定特別喜歡。劉老師在領著我們做小游戲時,我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣,回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時,孩子們特別投入也特別開心。
我想好的音樂教學應該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松,同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。
通過這次培訓,我認為以后音樂教學中應該讓孩子多聽、多感受。設計一些音樂游戲,讓孩子感興趣,樂于學音樂。
奧爾夫音樂心得體會12
xxxx年8月15日,懷著對奧爾夫音樂的好奇心,自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學法,卻從沒有深入認真的去學校了解過,對奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜索到的一些有關奧爾夫教學的講解,現(xiàn)場親身體驗活動還從未參與過,希望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中,給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯老師一天半的學習體驗課,克麗斯老師用她的語言、身體、動作等,帶領和引導來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中,克麗斯老師采用輕松愉快的節(jié)奏游戲,或是音樂小樂器(例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓)等,采用節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動,讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性,情不自禁的就會讓參與其中的.人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素,不需要用很多語言去接受,而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來,無論是“seven”還是“l(fā)a lala ”等節(jié)奏游戲,無不讓參與其中的老師看到了針對中小學生,作為教師的我們怎樣多形式的去設計我們的音樂課堂音樂教學方式,真的是如獲至寶,收獲頗豐!
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺,讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力!希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓中去,不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學水平!
奧爾夫音樂心得體會13
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓,使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氣氛,深深吸引著我們在座的每一位老師,讓我們近間隔感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候,當時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認為,奧爾夫教學把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂知識,并學會運用。這樣的.方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意承受的,我認為這才是真正的快樂中學習。
奧爾夫音樂心得體會14
兩天的培訓在今天就結(jié)束了感覺好快啊,沒有開始培訓的時候我就滿懷期待,因為剛開始關注公用號時是因為特教才關注的,也看了一些視頻覺得非常適合我們這個行業(yè),讓自己也收獲到了很多,記得還私聊過老師說自己每天上課都很愁這兩天的培訓解決了我的愁,希望以后還能參與這樣的培訓活動,以下談談自己在這次培訓中的心得:
一、音樂的不同玩法與收獲
對于第一次接觸奧爾夫音樂的我,一首歌我只能聽歌詞做動作,如果是純音樂的話也只是簡單的會律動,為了能上好奧爾夫我也翻看了很多視頻和資料但都是東拼西籌的很不連貫。但這次培訓給了我很好的啟發(fā)和引導一首音樂不同的聲勢與律動讓我豐富了自己的刻板思想。
二、課程的邏輯關系與收獲
一節(jié)課的開始到結(jié)尾應該做什么怎么做都講的很清楚而且每一項內(nèi)容都有其聯(lián)系和首尾呼應是我現(xiàn)在上課沒有做到的,還有就是老師講的樂理知識其實我都聽的`很吃力因為我不是音樂專業(yè)的不會什么樂器啥的,但是我都有做筆記希望我后期能消化,通過這次的學習,我想以后自己應該不會愁課程內(nèi)容了,因為老師相當于給了我們提綱而且還教了方法,這次收獲滿滿。
總之本次收獲真的很多,很感謝老師兩天來的辛苦付出,也感謝老師對我們的負責,希望后期還能一起學習更多的知識再次感謝老師!
奧爾夫音樂心得體會15
奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣,對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,而將三元素嚴密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學生就會感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學生也不愿意聽。但是這次培訓后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學方法。
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有上下音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因為聲音集中,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實,還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學法把這些聲勢加進來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學增添了許多色彩,學生在課堂上完全沒有難度的'可以做到,并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學中,聲勢用得非常多,如:節(jié)奏訓練,用聲勢伴奏——做固定音型,為奏樂的準備,為學習曲式構(gòu)造的練習。聲勢的練習也是學習打擊樂器的鋪墊,根底。當教師開始用聲勢引導學生時,那他也開始了節(jié)奏的訓練,無形中讓學生在玩的過程中學到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實際操作,這樣更有利于學生提高音樂興趣。
【奧爾夫音樂心得體會】相關文章:
奧爾夫音樂說課稿04-19
奧爾夫音樂心得體會11-15
奧爾夫音樂心得體會06-09
奧爾夫音樂培訓心得體會08-02
中班奧爾夫音樂教案07-03
奧爾夫音樂大班教案07-13
奧爾夫音樂培訓心得06-28
奧爾夫音樂培訓總結(jié)10-18
奧爾夫音樂教案優(yōu)秀01-29
奧爾夫音樂心得體會[通用]06-12