[薦]奧爾夫音樂心得體會(huì)
當(dāng)在某些事情上我們有很深的體會(huì)時(shí),可用寫心得體會(huì)的方式將其記錄下來,這樣能夠讓人頭腦更加清醒,目標(biāo)更加明確。那么心得體會(huì)怎么寫才能感染讀者呢?以下是小編為大家整理的奧爾夫音樂心得體會(huì),歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
奧爾夫音樂心得體會(huì)1
要學(xué)生“動(dòng)”起來,“綜合式、即興式”學(xué)習(xí)音樂,這是奧爾夫特別強(qiáng)調(diào)的又一個(gè)重要原則。 然而,這和我國音樂教學(xué)的所謂“綜合課”完全是兩種概念。卡爾·奧爾夫指出:學(xué)生在學(xué)習(xí)中必須動(dòng)腦、動(dòng)手、動(dòng)腳,全身心地感受和表現(xiàn)音樂。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器(注),是一組很容易掌握的打擊樂器。同時(shí),他還充分運(yùn)用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏,并冠以“人體樂器”的美稱。音樂教師都會(huì)有這種體驗(yàn),學(xué)生在課堂上一“動(dòng)”起來,氣氛就活躍多了。學(xué)生在課堂上在教師的引導(dǎo)下作音樂性的“動(dòng)”,必然沉浸在一種游戲般的歡快之中,他們?cè)诓恢挥X地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。應(yīng)該指出,這種綜合能力的培養(yǎng),也是完全符合我國面向全體學(xué)生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的,對(duì)改變我過教育長期以來以知識(shí)傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。
奧爾夫音樂的.最大特點(diǎn)是關(guān)注對(duì)孩子內(nèi)心世界的開發(fā),在這樣的學(xué)習(xí)中,孩子不會(huì)把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利,而會(huì)全心身地投入到音樂世界中來,用他們肢體、語言、樂器自由地演繹,以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求,孩子對(duì)樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速,而且根深蒂固。同時(shí)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造,在課堂上,孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲,用腕鈴描繪春江細(xì)雨,用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏,尤其一群孩子一起表演不同聲部時(shí),一部悅耳動(dòng)人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個(gè)性提供了無限的空間,也在集體表演中給了孩子集體意識(shí)與合作精神,華夏愛嬰還讓家長參與課程,父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演,讓課程更有樂趣和意義。 華夏愛嬰通過多年的研究與實(shí)踐實(shí)現(xiàn)了奧爾夫音樂教育真正的“本土化”。讓學(xué)員在充分理解奧爾夫教育理念的基礎(chǔ)上,真正掌握親子教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)涵。在掌握教育實(shí)質(zhì)的基礎(chǔ)上,思考嬰幼兒的本質(zhì)、教師本身的要求、如何進(jìn)行親子教育環(huán)境布置及其課程設(shè)置、開發(fā)等問題,并通過“練課”的方式進(jìn)行實(shí)際操作。
奧爾夫音樂心得體會(huì)2
卡爾.奧爾夫(1895-1982),當(dāng)代世界著名的德國作曲家,音樂教育家。他的音樂劇作《卡爾米娜?布拉納》在目前世界舞臺(tái)上是演出最多的音樂作品之一。他將音樂作曲與音樂教育二者融于一身,形成獨(dú)具特色的音樂教育理念-奧爾夫教育體系。奧爾夫音樂教育是當(dāng)今世界流傳最廣、影響最大的,被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。奧爾夫教學(xué)模式為:“探索-模仿-即興-創(chuàng)造”。而“回歸人本”的原本性音樂教育是奧爾夫的教育理念。以語言(戲劇)、動(dòng)作(舞蹈)、音樂以及視覺藝術(shù)為一體的綜合性、以即興為核心的創(chuàng)造性,以及扎根于本土文化為出發(fā)點(diǎn)的豐富多彩、獨(dú)具特色的開放式教學(xué)內(nèi)容和方法,使其在21世紀(jì)的今天仍保持著旺盛的生命力。奧爾夫音樂教育體系充分體現(xiàn)了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動(dòng)發(fā)展”的三個(gè)基本要素,強(qiáng)調(diào)對(duì)學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”,因此,探討奧爾夫音樂教育思想,系統(tǒng)研究奧爾夫音樂教學(xué)法,借鑒其精華,促進(jìn)我們音樂教育的改革和發(fā)展,深化素質(zhì)教育,顯然是很有必要的。奧爾夫音樂教育法的基本思想,也就是對(duì)音樂教育的態(tài)度,就是“音樂只是手段,教育才是目的”。他的教學(xué)實(shí)質(zhì)就是:“讓孩子自己去做”始終使孩子感到是自己在與音樂合作。這就要求老師是個(gè)能歌善舞,能“出主意”、“想辦法”的多面手,是一個(gè)具有創(chuàng)造性的老師。因?yàn)楫?dāng)老師和孩子在一個(gè)愉悅、和諧的氣氛中學(xué)習(xí)音樂的時(shí)候,那種橫隔在師生之間的“代溝”便會(huì)悄悄的消失,老師儼然是個(gè)快樂的“大朋友”了,這與目前我國提倡的改革方向--快樂教育是一致的的!
奧爾夫音樂的教育理念,即原本性的音樂教育。原本性音樂不只是音樂本身,它是以節(jié)奏為紐帶,把動(dòng)作、舞蹈、語言緊密聯(lián)系在一起的,它是一種由人們自己參與、創(chuàng)造的音樂,也就是人們不是作為聽眾,而是作為合奏者參與到音樂中去。原本性的音樂是接近自然的、源于生活的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的,非常適合于兒童。
奧爾夫在教育理念上強(qiáng)調(diào)人類性、原本性、實(shí)踐性、藝術(shù)性、系統(tǒng)性、挖掘人潛在的音樂性。在教學(xué)內(nèi)容上從朗誦、聲勢(shì)、節(jié)奏、歌唱、形體、讀譜、作曲、樂器、欣賞、戲劇等諸方面進(jìn)行訓(xùn)練。在教學(xué)形式上通過元素的、原本的、綜合的、探索的、即興的、創(chuàng)造的等各種手段實(shí)現(xiàn)其教育理念。音樂教育必須是通過自己實(shí)際唱、演奏來體驗(yàn)音樂并表現(xiàn)音樂感受。體驗(yàn)與嘗試,在這里意味一切。奧爾夫教學(xué)法提供了具有創(chuàng)新的、獨(dú)特的,充分考慮發(fā)展個(gè)性的、高度重視創(chuàng)造力培養(yǎng)的學(xué)習(xí)氛圍,提供了幫助孩子體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂的方法。特別是:引導(dǎo)孩子自己去探索音樂,創(chuàng)造感受體驗(yàn)音樂的方式;引導(dǎo)孩子自己去創(chuàng)造,對(duì)音樂感受及再現(xiàn)音樂的方法。奧爾夫原本性音樂教育的理念可歸納以下幾點(diǎn):
1、綜合性
奧爾夫通過原本的音樂即語言(詩歌、朗誦)、音樂(唱、奏)舞蹈、戲劇緊密結(jié)合的形式去找回人類最接近自然狀態(tài)的感覺。
2、創(chuàng)造性(或稱即興性)
從即興開始的教育正是真正體現(xiàn)創(chuàng)造性的教學(xué),他不是把現(xiàn)成的知識(shí)、技能傳授給學(xué)生,而是讓學(xué)生在游戲中去探索聲音,去嘗試用字詞、語言,用自己的動(dòng)作即興的做些什么,并用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂體驗(yàn)和學(xué)習(xí),“即興”成為奧爾夫音樂教育體系中最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。
3、自生命開端的,親自參與,訴諸感性,回歸人本
奧爾夫說過:“我所有的觀念,關(guān)于一種元素性的音樂教育的觀念,并不新,我只是有幸地從今天的角度重新說出這些古老的、不朽的觀念,并致力于實(shí)現(xiàn)它!倍裁词恰袄稀,什么是“新”呢!孔子說:“性相近,習(xí)相遠(yuǎn)!比祟悓(duì)自己的感受、情緒、思想、意識(shí),有一種本能的表現(xiàn)欲望,這表現(xiàn),與其說是人為地去表現(xiàn),不如說是自然地流露!稑酚洝分袑懙溃骸肮矢柚疄檠砸玻L言之也。說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之,足之蹈之也!边@段話再好也不過地道出了音樂的本質(zhì)和本源。人類的這種原本的習(xí)性,是共通的,從遠(yuǎn)古人類形成以來就存在。所以,這樣的習(xí)性和人類一樣古老。奧爾夫的音樂教育觀念,就是要從這個(gè)古老的源頭出發(fā),去革新音樂教育:主要不是致力于教會(huì)學(xué)生學(xué)什么,而是啟迪發(fā)掘?qū)W生(特別是兒童)有生而來具有的這種習(xí)性,通過游戲式、即興性地奏樂本身;通過自然地表露自己的感受、情感;通過語言、動(dòng)作、表演和音樂的全面的有機(jī)結(jié)合;通過提高學(xué)生的音樂素質(zhì),去學(xué)會(huì)音樂、掌握音樂。這樣的觀念實(shí)質(zhì)上是古老的,但對(duì)于千百年來背離了音樂的本源和本質(zhì)的許多音樂教育(包括教學(xué)法)卻又是新的。人類的認(rèn)知是從感性到理性,奧爾夫音樂教育就是通過感覺(即視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等),去協(xié)調(diào)、發(fā)動(dòng)各個(gè)方面的能力,讓兒童主動(dòng)參與到游戲活動(dòng)中,去體驗(yàn)、去唱、去跳、去抒發(fā)與宣泄。因此獲得這個(gè)經(jīng)驗(yàn)過程是人類學(xué)習(xí)的最主要途徑,是培養(yǎng)情商最重要的手段,是奠定智力的基石。
4、從本土文化出發(fā)
奧爾夫的音樂教育理念之所以在世界各大洲不同文化國獲得越來越多的`認(rèn)同,其中一個(gè)重要原因恐怕就是這個(gè)體系強(qiáng)調(diào)從本土文化出發(fā),充分尊重每種文化的形態(tài)。他強(qiáng)調(diào)用自己的文化去改造別的文化,這是一種對(duì)待世界不同民族及文化傳統(tǒng)的態(tài)度。所以奧爾夫教育體系培養(yǎng)的是一種對(duì)文化的態(tài)度--熱愛本土、本民族文化尊重世界各種形態(tài)文化的態(tài)度,并滲入所有教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)過程中的。
5、為全體兒童們
奧爾夫原本性音樂教育不但明確提出為所有學(xué)生的宗旨,同時(shí)教學(xué)中的唱、奏、舞、戲等綜合教學(xué)使學(xué)生在音樂課上能從多種渠道接觸音樂和發(fā)揮他們的才能。
奧爾夫音樂教學(xué)法的基本原則是:
1:培養(yǎng)健全的人格;奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為,在音樂教育中,音樂是手段,培養(yǎng)健全的人格才是目的。他所致力的音樂不是單純的音樂知識(shí),而是融合音樂、舞蹈、詩歌、戲劇、美術(shù)等各種藝術(shù)為一體,以達(dá)到健全的人格教育;通過音樂把真、善、美的精神傳給孩子們,使他們?cè)趯W(xué)習(xí)音樂的過程中凈化心靈、陶冶情操、做一個(gè)全面發(fā)展的人。
2:讓孩子們都來學(xué)習(xí)音樂;奧爾夫說:“我們的經(jīng)驗(yàn)告訴我們,完全沒有音樂感的兒童是罕見的,幾乎每一個(gè)兒童從某一點(diǎn)上都是可以去打動(dòng)的,可以去促進(jìn)的。教育上的無能出于無知,經(jīng)常在這方面堵塞源泉、壓制才造成其它不良的惡果!被诖耍瑠W爾夫設(shè)計(jì)的教學(xué)法是“有教無類”的教學(xué)法,讓每個(gè)孩子在美的音樂中都能享受到音樂的樂趣,得到精神上的滿足。音樂教育不當(dāng)只是培養(yǎng)一兩個(gè)音樂家,不只是天才和專家的權(quán)利,更應(yīng)該是培養(yǎng)更多聽音樂的人。因此奧爾夫提倡“玩中學(xué)”、“做中學(xué)”、提倡“元素性”的音樂把復(fù)雜枯燥的純樂理知識(shí)簡(jiǎn)單化,用一些簡(jiǎn)單的節(jié)奏、固定的音型、易學(xué)的樂器演奏技巧,使每個(gè)兒童都能很快的學(xué)會(huì),并且是樂與去學(xué)、去做,從而激發(fā)兒童學(xué)習(xí)音樂興趣,培養(yǎng)他們的自信心和表現(xiàn)能力。
3:感知入手的原則;奧爾夫音樂教學(xué)法在講授知識(shí)的時(shí)候不是采用純理論的學(xué)習(xí),他采用一種回歸自然的、從感知入手的教學(xué)法。奧爾夫教育的觀念是從古老的源頭出發(fā),去革新音樂教育。他不是把理論作為先導(dǎo),先講“為什么”,而是從感知入手,讓兒童直接去感知音樂。首先學(xué)會(huì)“怎么做”,然后再去解釋“為什么?”這樣的教學(xué)法更適合幼兒教育、小學(xué)教育和特殊兒童教育?墒箖和诳鞓分凶儭耙銓W(xué)”為“我要學(xué)”。
4:即興性原則;奧爾夫音樂教學(xué)法提倡參與意識(shí),即:“人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其中”。在參與音樂活動(dòng)中特別強(qiáng)調(diào)即興性,也就是充分發(fā)揮兒童的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。他經(jīng)常對(duì)兒童說:“你想怎么做”而從不對(duì)兒童說“你做錯(cuò)了”,這樣無疑保護(hù)了兒童的積極性,使他們大膽的無憂無慮的在音樂的天地中表現(xiàn)自己。奧爾夫音樂教學(xué)法重要的一點(diǎn)是“讓孩子自己去做”,因此他選擇的教學(xué)內(nèi)容也是適合兒童特點(diǎn),難度不大,每個(gè)孩子都能跟的上。使每個(gè)孩子覺得自己始終只是在做游戲,是在跟音樂進(jìn)行愉快的合作。他強(qiáng)調(diào)的即興性,是更主動(dòng)更有效的學(xué)習(xí)音樂的方法。正如奧爾夫所說:“兒童在早期所體驗(yàn)的一切,在他身上得以被喚起和培養(yǎng)的一切,對(duì)起畢生是起決定作用的”
奧爾夫音樂心得體會(huì)3
奧爾夫音樂教學(xué)法他不是一種具體的方法,而是一種思想,一種對(duì)待音樂教育的態(tài)度。奧爾夫先生非常重視挖掘和培養(yǎng)每一個(gè)孩子的創(chuàng)造力。奧爾夫說過:“讓孩子自己去找,自己去創(chuàng)造音樂,是最重要的。”他認(rèn)為每一個(gè)孩子都有創(chuàng)造力。老師從來不譏笑孩子們的創(chuàng)作,而是保護(hù)他們的勇氣,鼓勵(lì)他們?cè)賱?chuàng)作,在以后的學(xué)習(xí)過程中不論是那個(gè)學(xué)科,任何時(shí)候老師們都會(huì)抓緊時(shí)機(jī)給孩子們做創(chuàng)造練習(xí)。哪怕是短短的五分鐘或十分鐘對(duì)他們將來的一生都是重要的,對(duì)他們將來一生都會(huì)有很大的影響。且奧爾夫教學(xué)法明確指出:“教學(xué)的結(jié)果是不重要的,重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生某個(gè)任務(wù)的時(shí)候,他怎么做并不重要,盡可能讓他們按照各自的條件、方式、意愿做。這樣才能學(xué)得主動(dòng),發(fā)揮想象力和獨(dú)創(chuàng)性。重要的只是“做”的本身,怎么做,做得好不好那倒無關(guān)緊要,他如果不去做,那就是教學(xué)的失敗。”因此通過學(xué)習(xí)奧爾夫的教學(xué)方法,并結(jié)合實(shí)際,在課堂教學(xué)中,我認(rèn)為要注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于音樂,創(chuàng)造音樂的能力,提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。下面結(jié)合我在音樂教學(xué)中對(duì)奧爾夫音樂教學(xué)法的實(shí)踐探索,談?wù)剮c(diǎn)體會(huì)。
一、節(jié)奏為先導(dǎo)
節(jié)奏本身能獨(dú)立地表現(xiàn)一定的音樂意義,又是音樂、舞蹈和語言共同的基因,從節(jié)奏入手,可以通向三者中的任何一方,也可以把三者貫通起來,融為一體!肮(jié)奏先導(dǎo)”不是一條原則或一個(gè)公式,而是一種具體的方法。對(duì)于基礎(chǔ)音樂教育,節(jié)奏訓(xùn)練顯然占有著許多獨(dú)特的優(yōu)勢(shì),節(jié)奏活動(dòng)與孩子們的生理、心理節(jié)律有著直接的.聯(lián)系,它比較單純,直感強(qiáng),可以不借助于任何器具,僅用“肢體活動(dòng)”來表現(xiàn),易于著手,易于感受和領(lǐng)會(huì)。使孩子們參與音樂活動(dòng)的技術(shù)難度降至最低的限度。節(jié)奏為先導(dǎo),具體在每節(jié)音樂課,常以節(jié)奏開始,其內(nèi)容大都是兒歌或與該課主要內(nèi)容相一致的節(jié)奏內(nèi)容,作為其后教學(xué)的引導(dǎo)。一般先是進(jìn)行朗讀與拍手同節(jié)奏的類型,進(jìn)一步發(fā)展為朗讀與拍手,朗讀與踏腳,拍手與踏腳節(jié)奏互補(bǔ)的二重聲部節(jié)奏類型,最后可再發(fā)展為朗讀、拍手與踏腳的三重聲部節(jié)奏類型。節(jié)奏的訓(xùn)練,很少用譜,讓學(xué)生直接隨教師一起做聲勢(shì)動(dòng)作,再配合接近人體的樂器(打擊樂器)的使用,讓學(xué)生在多次反復(fù)中記住它。同時(shí)為了培養(yǎng)合作協(xié)調(diào)等“非音樂”的素質(zhì),或是為了使教學(xué)氣氛輕松活潑,也使用一些不是直接為本課的后續(xù)教學(xué)作引導(dǎo)的節(jié)奏內(nèi)容。
二、游戲?yàn)檩d體
按照奧爾夫元素性音樂教育的觀點(diǎn),音樂教育首先是“育人”,要求在音樂教學(xué)中著重培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì),教材中的內(nèi)容不僅是簡(jiǎn)易的、易被孩子們所接受的,并且最好帶游戲性,不能用成人性的,專業(yè)的尺度去要求和衡量。根據(jù)這一特點(diǎn),結(jié)合現(xiàn)行教材,在教學(xué)過程中引入奧爾夫體系中大量的與培養(yǎng)音樂素質(zhì)有關(guān)的游戲,如:“我是集體的一部分”(進(jìn)行包括空間感、協(xié)調(diào)性和聽覺的多項(xiàng)訓(xùn)練)、“聲音的傳遞“(由最初的聲音模仿到多聲部和聲的合唱訓(xùn)練,以及高度的思想專注、反應(yīng)敏捷性和集體協(xié)作等多項(xiàng)訓(xùn)練)等等。使音樂教學(xué)不限于音樂學(xué)科本身,也不限于只是智力因素的開發(fā),而是注重于想象力、創(chuàng)造力、空間感、結(jié)構(gòu)感、美感、敏感反應(yīng)能力、注意力的集中與合理分散能力、平衡能力、記憶能力、協(xié)調(diào)合作能力等非智力因素的能力訓(xùn)練,特別明顯的是由于把教材內(nèi)容載入游戲之中進(jìn)行教學(xué),將教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行分解,降低了難度,使學(xué)生在興趣濃厚的游戲中邊玩邊學(xué),大大提高了學(xué)生在音樂課堂教學(xué)過程中的參與意識(shí)和參與能力,增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信。
三、課內(nèi)器樂教學(xué)
在音樂課堂教學(xué)中進(jìn)行大量的器樂活動(dòng),是奧爾夫音樂教學(xué)法顯著區(qū)別于其它教學(xué)法的特點(diǎn)。他更注重多聲部的音樂:常以卡農(nóng),分組合奏,大合奏等形式,盡量不搞大齊奏,尤其要重視分組的練習(xí)和演奏?傮w的演奏效果比較豐富和復(fù)雜,但其中每人的演奏都是比較簡(jiǎn)易的,這樣去培養(yǎng)學(xué)生互相合作、配合協(xié)調(diào)的習(xí)慣,同時(shí)掌握了常用的歌曲伴奏形式以及較復(fù)雜的打擊樂合奏形式。
小結(jié):
音樂及音樂教育本身并不是奧爾夫音樂教育的目的,人的整體素質(zhì)教育,才是教育的最終目的。而奧爾夫認(rèn)為,他的教學(xué)法應(yīng)當(dāng)是永遠(yuǎn)在不斷發(fā)展中,從不希望別人機(jī)械的幫用。這是非常正確而且是明智的。別的不說,單就我國班級(jí)設(shè)置學(xué)額偏多來說,照搬奧爾夫教學(xué)法就有困難,但這又絕對(duì)不是說,我們無法學(xué)習(xí)奧爾夫教學(xué)法的精髓。只要我們正視我國音樂教育的現(xiàn)狀,認(rèn)真的從國內(nèi)外先進(jìn)的教學(xué)法中吸取對(duì)我們有用的營養(yǎng),就能以這些“他山之石”雕我國音樂教育這塊待雕琢之“玉”,走出具有中國特色的音樂教育之路!
奧爾夫音樂心得體會(huì)4
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項(xiàng)培訓(xùn),使我對(duì)奧爾夫音樂有了更深層次的認(rèn)識(shí)。培訓(xùn)中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氣氛,深深吸引著我們?cè)谧拿恳晃焕蠋,讓我們近間隔感受到了奧爾夫的魅力,體驗(yàn)到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時(shí)候,當(dāng)時(shí)就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認(rèn)為,奧爾夫教學(xué)把枯燥的'音樂知識(shí)通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂知識(shí),并學(xué)會(huì)運(yùn)用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意承受的,我認(rèn)為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。
奧爾夫音樂心得體會(huì)5
早就聽說了“奧爾夫音樂”,可對(duì)它卻很陌生,這一次,我有幸參加了北京“樂蓓兒”奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn),有機(jī)會(huì)與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然,培訓(xùn)的很短暫,但形式多樣,有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗(yàn),使我對(duì)“奧爾夫音樂”有了新的、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡(jiǎn)單了解了奧爾夫音樂教育的`內(nèi)涵與方法,但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實(shí)踐。
因此這次學(xué)習(xí)不但給了我、先進(jìn)的理念,也給了我無形的壓力,因?yàn)樵诮窈蟮慕虒W(xué)中要把這種好的東西給孩子們,這需要更大精力去付出,是一個(gè)在不斷的摸索中前進(jìn)的過程。
奧爾夫音樂心得體會(huì)6
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項(xiàng)培訓(xùn),使我對(duì)奧爾夫音樂有了更深層次的認(rèn)識(shí)。培訓(xùn)中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氣氛,深深吸引著我們?cè)谧拿恳晃焕蠋,讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗(yàn)到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時(shí)候,當(dāng)時(shí)就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認(rèn)為,奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂知識(shí)通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂知識(shí),并學(xué)會(huì)運(yùn)用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的,我認(rèn)為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。
通過尚老師的專項(xiàng)培訓(xùn),我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的,學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性,畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動(dòng)、律動(dòng)中有欣賞,各種多樣性的結(jié)合,形成了奧爾夫音樂的綜合性,這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力,而且還綜合提高孩子們的'語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn),我對(duì)音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法,可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素,尚老師對(duì)《匈牙利舞曲(第五號(hào))》進(jìn)行教學(xué)時(shí),采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂,使孩子們更形象的感受音樂,理解音樂;圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂;在與舞曲比照時(shí),分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的,在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢(shì)、律動(dòng)、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進(jìn)行學(xué)習(xí)的。我認(rèn)為,奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué),是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué),是一種創(chuàng)造性的教學(xué),你學(xué)會(huì)了不一定會(huì)教好學(xué)生,它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底,才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦?dòng)有趣的音樂教育。因此,今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實(shí)踐,不斷去探索,進(jìn)一步提高自己的音樂素養(yǎng),使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
開學(xué)前,我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動(dòng)中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的,而平時(shí)我們的活動(dòng)就只有一個(gè)目標(biāo),讓孩子唱會(huì)歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動(dòng),使我有時(shí)機(jī)領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的材料也應(yīng)是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動(dòng),律動(dòng)中有欣賞,在有機(jī)整合中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗(yàn)等,這將會(huì)是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲,比方律動(dòng)小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個(gè)方言兒歌蚊子咬等,接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢(shì)、樂器、小道具、一些感慨詞的提示等,而且馬老師的表情很夸張,但是做的很自然,在整個(gè)過程老師也很享受。讓我第一次感受到,原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學(xué)非常的生活化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比擬枯燥的音樂知識(shí),通過精心的設(shè)計(jì)運(yùn)用舞蹈,游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氣氛中掌握這些音樂知識(shí)。
奧爾夫音樂心得體會(huì)7
奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點(diǎn),因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制,一般與身勢(shì)對(duì)等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個(gè)根本聲部。在《春節(jié)奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點(diǎn),因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的.位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制,一般與身勢(shì)對(duì)等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個(gè)根本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中,李妲娜老師把這些打擊樂器運(yùn)用的淋漓盡致,前一曲突出了喜慶,熱鬧,所以盡量將鼓和鑼來襯托氣氛,而在第二曲中那么把原曲改成了盤旋曲式,參加了ABC三個(gè)插部——引子、嬉戲、尾聲,A+B+A+C+A+D+A,而這三個(gè)部分都用小镲表現(xiàn)出來,同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然,這些對(duì)于小孩子來說會(huì)有點(diǎn)難,但是這種教育方法確實(shí)能將音樂課變得靈活,形式多樣。
當(dāng)然,奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收,有些東西運(yùn)用起來很困難,就像打擊樂器,如多學(xué)?紤]到經(jīng)費(fèi)問題,不能提供相應(yīng)的條件,但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒,從而更好的開展中國的音樂教育。
奧爾夫音樂心得體會(huì)8
在這次培訓(xùn)中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征,讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂教學(xué)也是如此,將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的'動(dòng)作、游戲,幼兒一定特別喜歡。劉老師在領(lǐng)著我們做小游戲時(shí),我們都特別感興趣。我想孩子們會(huì)更感興趣,回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時(shí),孩子們特別投入也特別開心。
我想好的音樂教學(xué)應(yīng)該是讓孩子們?cè)谝魳分蝎@得開心、快樂、精神愉悅得到放松,同時(shí)也讓幼兒積極參與活動(dòng)并和小朋友、老師互動(dòng)、合作。
通過這次培訓(xùn),我認(rèn)為以后音樂教學(xué)中應(yīng)該讓孩子多聽、多感受。設(shè)計(jì)一些音樂游戲,讓孩子感興趣,樂于學(xué)音樂。
奧爾夫音樂心得體會(huì)9
懷著激動(dòng)地心情來到了北京,開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓(xùn)。這讓我又想起高三時(shí),為了考大學(xué)而選擇獨(dú)自外出學(xué)習(xí)的那半年,雖然最終填報(bào)志愿時(shí)選擇留在了生我養(yǎng)我的地方,但是在那半年里,我成熟了許多,見識(shí)了許多,更加懂得了親情的無價(jià)。只有自己變得強(qiáng)大了,才能打破“人在屋檐下,不得不低頭”這句話,不好聽卻很現(xiàn)實(shí)。
“忠孝安邦,禮樂治國”是儒家所推崇的思想,六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂,由此可以看出古人對(duì)音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展,小升初藝術(shù)特長生的實(shí)施,讓我對(duì)音樂教學(xué)的道路,看到了一道曙光。來學(xué)習(xí)來充電是正確的選擇。
再來說說這次的學(xué)習(xí)吧,期待許久啊,看著讓自己有點(diǎn)肉疼的學(xué)費(fèi),但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習(xí)的內(nèi)容,還是值得的。簡(jiǎn)單的介紹下,那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學(xué)吧。
現(xiàn)下流行的音樂教學(xué)法中,以德國奧爾夫音樂教學(xué)法,匈牙利柯達(dá)伊教學(xué)法,瑞士達(dá)爾克沃茲教學(xué)三大音樂教學(xué)體系為主。主要來說說奧爾夫教學(xué)法。
奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫(CarlOrff,1895—1982)創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導(dǎo)元素性的`音樂思想。奧爾夫認(rèn)為,元素性的音樂決不只是單獨(dú)的音樂,而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)活動(dòng),加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強(qiáng)的樂器,孩子們學(xué)會(huì)了音樂結(jié)構(gòu)以及如何保持同一個(gè)節(jié)拍。這種方式是團(tuán)隊(duì)體驗(yàn),孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動(dòng)學(xué)會(huì)了參與和協(xié)作。
奧爾夫體系中最突出、最重要的一項(xiàng)原則就是即興的原則。奧爾夫認(rèn)為,即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式,是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動(dòng)通過孩子的積極參與和唱奏實(shí)踐,以即興活動(dòng)形式發(fā)展孩子的音樂體驗(yàn)、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。
奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國,因此,許多教學(xué)活動(dòng)是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認(rèn)為,每個(gè)不同的民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。
奧爾夫還強(qiáng)調(diào),音樂教育所應(yīng)重視的是創(chuàng)造過程對(duì)人的影響和審美經(jīng)驗(yàn)給人帶來的感受與體驗(yàn),這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動(dòng)中沒有對(duì)錯(cuò),而是能夠使體驗(yàn)者體驗(yàn)到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣,成功的喜悅,表達(dá)了自己的獨(dú)創(chuàng)、個(gè)性,豐富了自己的經(jīng)驗(yàn)。在采用創(chuàng)造性活動(dòng)的研究中我們發(fā)現(xiàn),凡事能夠自由地表達(dá)、表現(xiàn)自己,情感得到充分宣泄的孩子,他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力,獲得情感的自由和對(duì)環(huán)境的適應(yīng)能力,而這些都會(huì)給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達(dá)伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動(dòng)給我們帶來的最有價(jià)值的啟示。
奧爾夫音樂心得體會(huì)10
奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣,對(duì)世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動(dòng)作、音樂三元素融為一體,而將三元素嚴(yán)密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認(rèn)識(shí)到這點(diǎn)卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學(xué)生就會(huì)感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學(xué)方法。
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有上下音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因?yàn)槁曇艏,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實(shí),還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢(shì)加進(jìn)來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學(xué)增添了許多色彩,學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個(gè)多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中,聲勢(shì)用得非常多,如:節(jié)奏訓(xùn)練,用聲勢(shì)伴奏——做固定音型,為奏樂的準(zhǔn)備,為學(xué)習(xí)曲式構(gòu)造的練習(xí)。聲勢(shì)的`練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊,根底。當(dāng)教師開始用聲勢(shì)引導(dǎo)學(xué)生時(shí),那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練,無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識(shí)。我們強(qiáng)調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實(shí)際操作,這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。
奧爾夫音樂心得體會(huì)11
20xx年8月15日,懷著對(duì)奧爾夫音樂的奇怪心,自主報(bào)名參與了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會(huì)培訓(xùn)活動(dòng)。之前始終有聽說奧爾夫音樂教學(xué)法,卻從沒有深入仔細(xì)的去學(xué)校了解過,對(duì)奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜尋到的一些有關(guān)奧爾夫教學(xué)的講解,現(xiàn)場(chǎng)親身體驗(yàn)活動(dòng)還從未參加過,盼望通過此次培訓(xùn)帶給自己對(duì)音樂課堂教學(xué)新的教學(xué)思路與方向。
在這次培訓(xùn)中,給我印象深刻的`便是美國奧爾夫協(xié)會(huì)前主席克麗斯教師一天半的學(xué)習(xí)體驗(yàn)課,克麗斯教師用她的語言、身體、動(dòng)作等,帶著和引導(dǎo)來全國各地的音樂進(jìn)展奧爾夫音樂活動(dòng)中,克麗斯教師采納輕松開心的節(jié)奏嬉戲,或是音樂小樂器(例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓)等,采納節(jié)奏變換、身體律動(dòng)、分組活動(dòng)等音樂活動(dòng),讓每個(gè)參加其中的教師都深深地感受到奧爾夫教學(xué)的趣味性,情不自禁的就會(huì)讓參加其中的人在不知不覺中就捕獲到音樂所傳遞的音樂元素,不需要用許多語言去承受,而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動(dòng)起來,無論是“seven”還是“l(fā)a lala ”等節(jié)奏嬉戲,無不讓參加其中的教師看到了針對(duì)中小學(xué)生,作為教師的我們?cè)鯓佣嘈问降娜ピO(shè)計(jì)我們的音樂課堂音樂教學(xué)方式,真的是如獲至寶,收獲頗豐!
特別感謝此次主辦方供應(yīng)這樣一個(gè)平臺(tái),讓我們有時(shí)機(jī)親身體驗(yàn)奧爾夫音樂教學(xué)的魅力!盼望還能有更多的時(shí)機(jī)參加到這樣的培訓(xùn)中去,不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學(xué)水平!
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我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽曹的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動(dòng)中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的不是單一的,而平時(shí)我們的活動(dòng)就只有一個(gè),讓孩子唱會(huì)歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動(dòng),使我有機(jī)會(huì)領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的也應(yīng)是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動(dòng),律動(dòng)中有欣賞,在有機(jī)整合中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗(yàn)等,這將會(huì)是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲,比如律動(dòng)小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個(gè)方言兒歌蚊子咬等,接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢(shì)、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等,而且馬老師的表情很夸張,但是做的很自然,在整個(gè)過程老師也很享受。讓我次感受到,原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學(xué)非常的化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂,通過精心的運(yùn)用舞蹈,游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識(shí)。
通過馬老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點(diǎn)感受和體會(huì):
1.培養(yǎng)幼兒對(duì)音樂的`興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性,這就吸引了兒童參加進(jìn)來,讓孩子在玩樂中懂得音樂,不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂,而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡,就開始音樂的實(shí)地演習(xí)。
2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時(shí),幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動(dòng)作,調(diào)動(dòng)了幼兒各個(gè)器官都要參與音樂的表現(xiàn),從而使幼兒注意力集中,學(xué)習(xí)得非?。同時(shí)也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動(dòng)輕松、愉快,幼兒一學(xué)就會(huì),不給幼兒帶來壓力,因此幼兒情緒飽滿、興奮,有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動(dòng)和音樂教學(xué)相結(jié)合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式,使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動(dòng),而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。 今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法,帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索,積極進(jìn)取。
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暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn),這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn),從事音樂教育工作兩年來,自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺(tái),不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課,到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了,初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后,卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺(tái)錄音機(jī)、老師穩(wěn)站講臺(tái),學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課,這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊,不利于學(xué)生興趣的激發(fā),禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣,對(duì)世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動(dòng)作、音樂三元素融為一體,而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認(rèn)識(shí)到這點(diǎn)卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學(xué)生就會(huì)感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學(xué)方法。
一、聲勢(shì)
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有高低音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因?yàn)槁曇艏,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實(shí),還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢(shì)加進(jìn)來,沒有太多的技巧,或理論性的.東西,確給教學(xué)增添了許多色彩,學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個(gè)多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中,聲勢(shì)用得非常多,如:節(jié)奏訓(xùn)練,用聲勢(shì)伴奏——做固定音型,為奏樂的準(zhǔn)備,為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢(shì)的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊,基礎(chǔ)。當(dāng)教師開始用聲勢(shì)引導(dǎo)學(xué)生時(shí),那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練,無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識(shí)。我們強(qiáng)調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實(shí)際操作,這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。
二、即興創(chuàng)編
奧爾夫音樂教育強(qiáng)調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動(dòng),而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的,自主的設(shè)計(jì)音樂活動(dòng)才能真正體驗(yàn)、感受音樂,才會(huì)從中有效地達(dá)到音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上,安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇,讓我們開懷大笑了一陣,但是我們從中很快知道了聲音的魅力,接著她從中選五個(gè)人到臺(tái)上盤腿坐下,每人心中想一個(gè)聲音,如嗡嗡,喵喵,哎呀,哦,啊等等,但是聲音不能與別人相同,而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手,每拍一個(gè)人的頭時(shí),就會(huì)發(fā)出一個(gè)聲響,連續(xù)的按節(jié)奏拍的話,就成了一曲美妙的樂曲。這個(gè)游戲讓大家都想躍躍欲試,老師說光只有聲音不行,還要有情節(jié)。于是大家七八個(gè)人一組,自己分工,一些人做聲響,一些人表演。展示時(shí),每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精,嫦娥玉兔,臘筆小星都搬上了舞臺(tái),用自己的聲音和動(dòng)作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中,老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音,這個(gè)聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么,如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇,全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂器
奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點(diǎn),因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制,一般與身勢(shì)對(duì)等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個(gè)基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中,李妲娜老師把這些打擊樂器運(yùn)用的淋漓盡致,前一曲突出了喜慶,熱鬧,所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛,而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式,加入了ABC三個(gè)插部——引子、嬉戲、尾聲,A+B+A+C+A+D+A,而這三個(gè)部分都用小镲表現(xiàn)出來,同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然,這些對(duì)于小孩子來說會(huì)有點(diǎn)難,但是這種教育方法確實(shí)能將音樂課變得靈活,形式多樣。
當(dāng)然,奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收,有些東西運(yùn)用起來很困難,就像打擊樂器,如多學(xué)?紤]到經(jīng)費(fèi)問題,不能提供相應(yīng)的條件,但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒,從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。
奧爾夫音樂心得體會(huì)14
為期兩天的培訓(xùn)在今天結(jié)束,讓自己收獲到了很多,也有很多的舍不得,希望以后還能參與這樣的培訓(xùn)活動(dòng),以下談?wù)勛约涸谶@次培訓(xùn)中的心得:
一、技能的提升
對(duì)于第一次接觸奧爾夫音樂的自己,我收獲到了很多,知道了一節(jié)課的流程是什么樣,知道每個(gè)環(huán)節(jié)需要怎么進(jìn)行上課,老師會(huì)將每個(gè)環(huán)節(jié)的導(dǎo)入語都將給大家,讓自己覺得如果真的到自己上一節(jié)奧爾夫音樂課的時(shí)候,好像自己也能夠上好。
上課中老師叫我們一起隨音樂做不同的律動(dòng),不同的聲勢(shì),一首音樂變化不同的方式就可以上好多節(jié)課,也能夠更有意思,更吸引學(xué)生注意,之前在學(xué)校上課的自己,有時(shí)會(huì)覺得一首歌曲講過之后不知道還需要怎么反復(fù)去練習(xí),跟著老師學(xué)過這些,也讓我在以后的教育教學(xué)中有了很多的想法,等到了很大的提升。
二、想法的提升
因?yàn)槲覀儗W(xué)校還沒有開設(shè)奧爾夫音樂課,還只是停留在一節(jié)正常的小學(xué)音樂課,通過這次的學(xué)習(xí),我想以后自己是不是也可以將低段年級(jí)的音樂課,改成奧爾夫音樂課,或者在我的`課堂上,多加入一些感受音樂、欣賞音樂呢!這樣可能孩子們的興趣點(diǎn)會(huì)更好,也會(huì)更加積極的參與到課堂中來。
總之本次收獲真的很多,很感謝老師兩天來的辛苦付出,也感謝老師對(duì)我們的負(fù)責(zé),本次培訓(xùn)是我覺得自己培訓(xùn)學(xué)習(xí)中最認(rèn)真負(fù)責(zé),也是我收獲最多的一些,再次感謝老師!希望可以還能和老師學(xué)習(xí)到更多的音樂知識(shí)。
奧爾夫音樂心得體會(huì)15
20xx年3月25日有幸參加北京樂蓓兒奧爾夫音樂培訓(xùn)課程活動(dòng);顒(dòng)中可以看出奧爾夫音樂所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的,而平時(shí)我們的活動(dòng)目標(biāo)只有一個(gè),讓孩子唱會(huì)歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動(dòng),使我有機(jī)會(huì)領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的材料是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動(dòng),律動(dòng)中有欣賞,在有機(jī)的整個(gè)中,讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗(yàn)等,這將會(huì)是我今后努力的.方向。
通過王子老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)奧爾夫音樂我有以下幾點(diǎn)感受和體會(huì):
1、培養(yǎng)幼兒對(duì)音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性,這就吸引了兒童參加進(jìn)來,讓孩子在玩樂中懂得音樂,不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂,而是為了讓孩子在還不懂得什么事音樂的年齡,就開始音樂的是滴演習(xí)。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時(shí),幼兒耳朵要聽,眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動(dòng)作、調(diào)動(dòng)了幼兒各個(gè)器官都要參與音樂的表現(xiàn),從而使幼兒注意力集中,學(xué)的非?。同時(shí)鍛煉了各個(gè)器官的協(xié)調(diào)能力。
總之奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動(dòng)和音樂教學(xué)相結(jié)合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、唱歌、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式,使幼兒不僅興致勃勃地參與音樂活動(dòng),而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
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