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（合集）奧爾夫音樂心得體會15篇
當(dāng)我們備受啟迪時，寫心得體會是一個不錯的選擇，這么做能夠提升我們的書面表達能力。相信許多人會覺得心得體會很難寫吧，以下是小編整理的奧爾夫音樂心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。
奧爾夫音樂心得體會1
很高興我能踏上這次奧爾夫音樂培訓(xùn)的行程。楊恒文教授以幽默的形式來帶動豐富多彩的課程，讓大家對奧爾夫音樂有一次深刻的體驗、全面的認(rèn)識和技能的提升。
這次學(xué)習(xí)了解了奧爾夫音樂治療的核心理念：每個人都有能力參與音樂。不論有能力還是無能力的兒童都能參與奧爾夫合奏，教師必須充當(dāng)引導(dǎo)的角色，把孩子安排在一個他可以勝任的演奏位置。這次學(xué)習(xí)給了我很多思路，要根據(jù)孩子的`能力設(shè)計課程，如何把奧爾夫音樂用在課堂上。
奧爾夫是音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其他音樂的起步。我將不斷努力學(xué)習(xí)，將藝術(shù)的美妙帶給孩子們，創(chuàng)造一個不一樣的美麗世界。
奧爾夫音樂心得體會2
20xx年1月23、24日，我很榮幸去古方幼兒園初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。其實聽說奧爾夫教學(xué)是20xx年在教師進修，那是的我還是一個學(xué)生，也只是聽音樂老師給我們說了奧爾夫音樂教學(xué)大概的情況，并沒有能像這次一樣深入的學(xué)習(xí)，很感謝園方能給我這次機會。
奧爾夫教學(xué)法是當(dāng)代世界著名的音樂教育體系之一，其培養(yǎng)全人格發(fā)展和創(chuàng)造性能力的宗旨，及生動活潑、豐富多彩的綜合教學(xué)形式得到世界各國同行的高度贊譽，更深得少年兒童的歡迎，因而在世界50多個國家廣泛流傳。20xx世界杯開幕式上絢麗的聲勢節(jié)目，觀眾鼓掌的復(fù)雜節(jié)奏都是奧爾夫音樂在德國普及的結(jié)果。在我國目前中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院音教系均開設(shè)了奧爾夫課程。
23日陳老師和我們做了一些游戲，比如坐姿游戲，名字游戲、律動小跳蚤、找羽毛、還有他們上海的一個方言兒歌蚊子咬等，這一天我們在輕松、愉快中度過了。24日上午古方幼兒園吳園長給我們講解了他們在這一學(xué)期開展的12個奧爾夫教學(xué)案例，下午陳老師又跟我們做了許多游戲：房子里面有什么、胖廚師的'故事、傳遞游戲等。
做游戲期間陳老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且陳老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
在奧爾夫教育體系中最突出、重要的一項原則是即興性原則，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接的形式。從游戲入手，將幼兒的娛樂優(yōu)勢轉(zhuǎn)向?qū)W習(xí)。不是把現(xiàn)成的知識教給幼兒，而是讓幼兒在游戲中探索聲音。在探索式的學(xué)習(xí)中了解音樂。原本復(fù)雜的音樂，在趣味強的游戲中、沒有了傳統(tǒng)學(xué)習(xí)音樂的乏味，讓老師也樂在其中。
這就是我對奧爾夫音樂教學(xué)的感受和體會。
奧爾夫音樂心得體會3
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認(rèn)識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的`教學(xué)方法。
一、聲勢
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增添了許多色彩，學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓(xùn)練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準(zhǔn)備，為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊，基礎(chǔ)。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時，那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練，無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化，轉(zhuǎn)為實際操作，這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。
二、即興創(chuàng)編
奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的，自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地達到音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音，這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么，如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇簦菍W(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂器
奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。
當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)�？紤]到經(jīng)費問題，不能提供相應(yīng)的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。
奧爾夫音樂心得體會4
這個暑假，我有幸參加了洛陽市教育局主辦的"20xx年農(nóng)村學(xué)校緊缺學(xué)科奧爾夫音樂教師培訓(xùn)"，本次培訓(xùn)為期6天，通過本次培訓(xùn)，使我對奧爾夫音樂有了真正了解和認(rèn)識。
奧爾夫音樂教學(xué)法是當(dāng)今世界著名的三大音樂教育體系之一，奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為，在音樂教育中，音樂是手段，培養(yǎng)健全人格才是目的。因此，它所致力的音樂，不是單純的音樂知識，而是融合語言、動作、音樂、戲劇表演等各種藝術(shù)于一體，通過音樂把"真""善""美"的精神傳給兒童，使他們在學(xué)習(xí)音樂的過程中凈化心靈、陶冶情操，做一個全面發(fā)展的人。
王小彩老師是一位非常有音樂才華和個人魅力的老師，這幾天的培訓(xùn)主要由她來給我們上課，她帶我們跳問候舞、七步舞、搖擺舞。帶我們玩名字游戲、找發(fā)卡、傳球等游戲。還和我們進行節(jié)奏與聲勢。在她的課堂上，永遠(yuǎn)都是快樂的，有趣的。更重要的是，王老師會在每一個活動中給我們講述在課堂上對學(xué)生應(yīng)該怎么做，她說:"要讓孩子們在快樂的同時去獲得有價值的東西，而不是直接把一個知識點塞給學(xué)生讓學(xué)生去記憶，這樣是痛苦的。"并且，她還提醒我們，對較難的知識，要一點一點的來，而且要注意孩子們的情感，為孩子創(chuàng)設(shè)情境、游戲，讓孩子自愿高興地參與進去，音樂是快樂的，而不是痛苦的。小彩老師還教給我們不同情境、不同年齡、不同基礎(chǔ)的孩子該有怎樣不同的教法，可以加入哪些動作或形式，教學(xué)有法而無定法，小彩老師還總是提醒我們要注意哪些地方，在哪個點培養(yǎng)孩子的什么素養(yǎng)，讓我們以后也能更好的實踐于課堂。
帥氣的白陽老師打擊樂器玩的非常棒！他帶我們認(rèn)識了馬林巴琴、非洲鼓，并教給了我們簡單的演奏技法，帶我們用馬林巴琴、音條樂器、非洲鼓共同完成了一曲《歌唱祖國》。
這次培訓(xùn)讓我大開眼界，收獲滿滿，原來音樂還可以這樣教!做著游戲、玩著讓孩子學(xué)到了要學(xué)的內(nèi)容，這樣的音樂課孩子們怎會不喜歡?
這次培訓(xùn)對我以后的音樂教學(xué)起了很好的借鑒作用，也讓我對音樂教學(xué)有了更深刻的認(rèn)識。在像海綿一樣拼命吸收的同時，也提醒自己，要不斷的提升自己，充實自己，提高自己的專業(yè)能力和綜合能力。在今后的音樂教學(xué)中，也要多思考，靈活創(chuàng)新地運用奧爾夫音樂教法，讓學(xué)生在快樂中掌握音樂知識，感受音樂的魅力! 奧爾夫音樂教師培訓(xùn)心得體會 篇9
暑假期間接到呂老師的電話，要我來洛陽市教師進修學(xué)校培訓(xùn)。來時根本不知道培訓(xùn)什么！到了才知道是奧爾夫音樂。我一下傻眼了，根本不懂音樂啥的，咋學(xué)習(xí)呢？但7月9日―7月14日幾天學(xué)習(xí)下來，我發(fā)現(xiàn)我是幸運的，奧爾夫音樂不僅讓我這個音樂零基礎(chǔ)的人掌握了聲勢節(jié)奏的各種玩法，也深入了解了奧爾夫音樂教法的優(yōu)越呈現(xiàn)形式和培訓(xùn)老師的人格魅力。幾天來純真的友誼，有趣的游戲，動聽的音樂充斥著我，用王老師幾句深刻的話語來總結(jié)自己對奧爾夫音樂的認(rèn)識和學(xué)習(xí)收獲：
一、王老師說：不要讓孩子們?yōu)榱艘魳范鴮W(xué)音樂，而是享受音樂美，感受音樂課的幸�？鞓�，然后才能學(xué)會音樂知識！得到更多能力的鍛煉。她舉出了許多教學(xué)音樂教法的誤區(qū)，讓學(xué)員們更深入的了解到了奧爾夫音樂教法的優(yōu)點，讓孩子們有興趣是首要的，只有喜歡才會在苦累中咬牙堅持！而不是大部分的孩子讓家長逼著學(xué)習(xí)音樂，完全不顧孩子自己的感受，一味追求孩子學(xué)到了多少！在奧爾夫的課堂上孩子們是自愿的，是啊，不停的游戲，各種玩法，老師的親切熱情，試問這樣的'音樂課堂哪個孩子不想上呢？
二、王老師說：好的老師影響學(xué)生一輩子，她回憶了自己曾經(jīng)對自己幫助很大的奧爾夫音樂老師，也記住了曾經(jīng)讓自己差點崩潰放棄的老師！最起碼做一個不讓學(xué)生對學(xué)習(xí)厭惡至極，失去興趣信心的老師！我在上師范時的音樂老師，在一次合唱時對著全班的面說我亂吆喝，像雞在尖叫一樣，根本不知道如何發(fā)聲！關(guān)鍵你教我們怎么發(fā)聲了嗎？每次上課不是找借口不上，就是光自己在那亮自己的嗓子，展自我才華，宣自己的優(yōu)秀。把我學(xué)音樂的一切積極性都打消了，本來還很喜歡唱歌，從此以后沒信心開口了！如果早遇到這樣的老師，可能自己也是一位優(yōu)秀的音樂人了，一輩子的遺憾！奧爾夫音樂關(guān)注了每個人，鍛煉了每個人，不作摧殘兒童的音樂教育！
三、王老師說：“奧爾夫音樂教法關(guān)注內(nèi)心，是綜合全面素質(zhì)的音樂教法，遵循兒童年齡特點，玩中求學(xué)，苦累中堅持，每一節(jié)都充分的培養(yǎng)了孩子的專注力，記憶力，觀察力，反應(yīng)能力，創(chuàng)造力……”的確規(guī)則中體會樂感，游戲中領(lǐng)悟魅力，奧爾夫音樂教法太棒了！對于我這個不識樂譜，不懂節(jié)奏聲勢的人來說，這幾天的課下來也是突飛猛進，不容易��！做奧爾夫音樂不是立竿見影的事，是一個長期咬牙堅持的積累，轉(zhuǎn)變理念，培養(yǎng)興趣！因為喜歡所以堅持，掌握規(guī)則方法才會有樂感，體悟美，進而根據(jù)律動旋律創(chuàng)造情景音樂美！
四、王老師說：“學(xué)習(xí)奧爾夫真的很累，但卻是快樂的，很愿意繼續(xù)學(xué)！”她講了一件自己帶領(lǐng)學(xué)生編排兒童音樂舞臺劇的經(jīng)過，讓我認(rèn)識到每一個人成功的背后，每一次光彩靚麗的背后，是辛酸努力的經(jīng)歷，是無怨無悔的奮斗！我們只看到神采飛揚的演講和榮耀，看不到艱辛的汗水是不行的！一節(jié)課老師和學(xué)生又蹦又跳，還有律動節(jié)奏的拍打。幾天下來手腫著，胳膊疼著，全身心的突入，累并快樂著！的確很神奇很吸引人的課堂！
五、身體本身就是一件樂器，周圍的一切可以發(fā)出聲音的都能拿來當(dāng)樂器，正如王老師說的這樣，她讓大家手足口耳齊上陣，隨著節(jié)奏發(fā)出聲音，又讓大家互動問候，把我這樣一個不好動，又不善交流的也融入到了集體活動中！這種教法讓人釋放壓力，充滿快樂幸福，也很容易接受。這樣的拍跳，學(xué)員們笑聲不斷，真誠拉起朋友的手！不再忸怩，不再有煩惱，盡情開心的笑，這就是奧爾夫音樂教法的魅力，印象最深的就是王老師嘴發(fā)出的各種樂聲，為她的人格魅力折服。
幾天下來我明白了一些奧爾夫音樂教法的一些方法。盡管我不是音樂老師，但奧爾夫教法卻并不枯燥乏味，而是全身動。寓教于樂，學(xué)什么都通過游戲方式呈現(xiàn)。我覺得真的是治愈系音樂教法！小學(xué)是綜合學(xué)科，各科可以相互融合，音樂可以適當(dāng)應(yīng)用與其他學(xué)科，尤其是語文課，另外也可以把這種音樂的魅力帶給鄉(xiāng)村的孩子，我們的許多社團都可以運用音樂，只要做愿意去做，一切都可以實現(xiàn)！不要說什么歲月靜好，總有人在為你負(fù)重前行！今后做有理想的教育人，傳遞知識，傳遞正能量！
奧爾夫音樂心得體會5
xxxx年8月15日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓(xùn)活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學(xué)法，卻從沒有深入認(rèn)真的去學(xué)校了解過，對奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜索到的一些有關(guān)奧爾夫教學(xué)的講解，現(xiàn)場親身體驗活動還從未參與過，希望通過此次培訓(xùn)帶給自己對音樂課堂教學(xué)新的'教學(xué)思路與方向。
在這次培訓(xùn)中，給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯老師一天半的學(xué)習(xí)體驗課，克麗斯老師用她的語言、身體、動作等，帶領(lǐng)和引導(dǎo)來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中，克麗斯老師采用輕松愉快的節(jié)奏游戲，或是音樂小樂器（例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓）等，采用節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動，讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學(xué)的趣味性，情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素，不需要用很多語言去接受，而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來，無論是“seven”還是“l(fā)a lala ”等節(jié)奏游戲，無不讓參與其中的老師看到了針對中小學(xué)生，作為教師的我們怎樣多形式的去設(shè)計我們的音樂課堂音樂教學(xué)方式，真的是如獲至寶，收獲頗豐！
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺，讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學(xué)的魅力！希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓(xùn)中去，不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學(xué)水平！
奧爾夫音樂心得體會6
卡爾.奧爾夫(1895-1982)，當(dāng)代世界著名的德國作曲家，音樂教育家。他的音樂劇作《卡爾米娜?布拉納》在目前世界舞臺上是演出最多的音樂作品之一。他將音樂作曲與音樂教育二者融于一身，形成獨具特色的音樂教育理念-奧爾夫教育體系。奧爾夫音樂教育是當(dāng)今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。奧爾夫教學(xué)模式為：“探索-模仿-即興-創(chuàng)造”。而“回歸人本”的原本性音樂教育是奧爾夫的教育理念。以語言(戲劇)、動作(舞蹈)、音樂以及視覺藝術(shù)為一體的綜合性、以即興為核心的創(chuàng)造性，以及扎根于本土文化為出發(fā)點的豐富多彩、獨具特色的開放式教學(xué)內(nèi)容和方法，使其在21世紀(jì)的今天仍保持著旺盛的生命力。奧爾夫音樂教育體系充分體現(xiàn)了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動發(fā)展”的三個基本要素，強調(diào)對學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”，因此，探討奧爾夫音樂教育思想，系統(tǒng)研究奧爾夫音樂教學(xué)法，借鑒其精華，促進我們音樂教育的改革和發(fā)展，深化素質(zhì)教育，顯然是很有必要的。奧爾夫音樂教育法的基本思想，也就是對音樂教育的態(tài)度，就是“音樂只是手段，教育才是目的”。他的教學(xué)實質(zhì)就是：“讓孩子自己去做”始終使孩子感到是自己在與音樂合作。這就要求老師是個能歌善舞，能“出主意”、“想辦法”的多面手，是一個具有創(chuàng)造性的老師。因為當(dāng)老師和孩子在一個愉悅、和諧的氣氛中學(xué)習(xí)音樂的時候，那種橫隔在師生之間的“代溝”便會悄悄的消失，老師儼然是個快樂的“大朋友”了，這與目前我國提倡的改革方向--快樂教育是一致的的!
奧爾夫音樂的教育理念，即原本性的音樂教育。原本性音樂不只是音樂本身，它是以節(jié)奏為紐帶，把動作、舞蹈、語言緊密聯(lián)系在一起的，它是一種由人們自己參與、創(chuàng)造的音樂，也就是人們不是作為聽眾，而是作為合奏者參與到音樂中去。原本性的音樂是接近自然的、源于生活的、能為每個人學(xué)會和體驗的，非常適合于兒童。
奧爾夫在教育理念上強調(diào)人類性、原本性、實踐性、藝術(shù)性、系統(tǒng)性、挖掘人潛在的音樂性。在教學(xué)內(nèi)容上從朗誦、聲勢、節(jié)奏、歌唱、形體、讀譜、作曲、樂器、欣賞、戲劇等諸方面進行訓(xùn)練。在教學(xué)形式上通過元素的、原本的、綜合的、探索的、即興的、創(chuàng)造的等各種手段實現(xiàn)其教育理念。音樂教育必須是通過自己實際唱、演奏來體驗音樂并表現(xiàn)音樂感受。體驗與嘗試，在這里意味一切。奧爾夫教學(xué)法提供了具有創(chuàng)新的、獨特的，充分考慮發(fā)展個性的、高度重視創(chuàng)造力培養(yǎng)的學(xué)習(xí)氛圍，提供了幫助孩子體驗和表現(xiàn)音樂的方法。特別是：引導(dǎo)孩子自己去探索音樂，創(chuàng)造感受體驗音樂的方式;引導(dǎo)孩子自己去創(chuàng)造，對音樂感受及再現(xiàn)音樂的方法。奧爾夫原本性音樂教育的理念可歸納以下幾點：
1、綜合性
奧爾夫通過原本的音樂即語言(詩歌、朗誦)、音樂(唱、奏)舞蹈、戲劇緊密結(jié)合的形式去找回人類最接近自然狀態(tài)的感覺。
2、創(chuàng)造性(或稱即興性)
從即興開始的教育正是真正體現(xiàn)創(chuàng)造性的教學(xué)，他不是把現(xiàn)成的知識、技能傳授給學(xué)生，而是讓學(xué)生在游戲中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言，用自己的動作即興的做些什么，并用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂體驗和學(xué)習(xí)，“即興”成為奧爾夫音樂教育體系中最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。
3、自生命開端的，親自參與，訴諸感性，回歸人本
奧爾夫說過：“我所有的觀念，關(guān)于一種元素性的音樂教育的觀念，并不新，我只是有幸地從今天的角度重新說出這些古老的、不朽的觀念，并致力于實現(xiàn)它。”而什么是“老”，什么是“新”呢!孔子說：“性相近，習(xí)相遠(yuǎn)�！比祟悓ψ约旱母惺堋⑶榫w、思想、意識，有一種本能的表現(xiàn)欲望，這表現(xiàn)，與其說是人為地去表現(xiàn)，不如說是自然地流露。《樂記》中寫道：“故歌之為言也，長言之也。說之故言之，言之不足故長言之，長言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故不知手之舞之，足之蹈之也�！边@段話再好也不過地道出了音樂的本質(zhì)和本源。人類的這種原本的習(xí)性，是共通的，從遠(yuǎn)古人類形成以來就存在。所以，這樣的習(xí)性和人類一樣古老。奧爾夫的音樂教育觀念，就是要從這個古老的源頭出發(fā)，去革新音樂教育：主要不是致力于教會學(xué)生學(xué)什么，而是啟迪發(fā)掘?qū)W生(特別是兒童)有生而來具有的這種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身;通過自然地表露自己的感受、情感;通過語言、動作、表演和音樂的全面的有機結(jié)合;通過提高學(xué)生的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。這樣的觀念實質(zhì)上是古老的，但對于千百年來背離了音樂的本源和本質(zhì)的許多音樂教育(包括教學(xué)法)卻又是新的。人類的認(rèn)知是從感性到理性，奧爾夫音樂教育就是通過感覺(即視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等)，去協(xié)調(diào)、發(fā)動各個方面的能力，讓兒童主動參與到游戲活動中，去體驗、去唱、去跳、去抒發(fā)與宣泄。因此獲得這個經(jīng)驗過程是人類學(xué)習(xí)的最主要途徑，是培養(yǎng)情商最重要的手段，是奠定智力的基石。
4、從本土文化出發(fā)
奧爾夫的音樂教育理念之所以在世界各大洲不同文化國獲得越來越多的`認(rèn)同，其中一個重要原因恐怕就是這個體系強調(diào)從本土文化出發(fā)，充分尊重每種文化的形態(tài)。他強調(diào)用自己的文化去改造別的文化，這是一種對待世界不同民族及文化傳統(tǒng)的態(tài)度。所以奧爾夫教育體系培養(yǎng)的是一種對文化的態(tài)度--熱愛本土、本民族文化尊重世界各種形態(tài)文化的態(tài)度，并滲入所有教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)過程中的。
5、為全體兒童們
奧爾夫原本性音樂教育不但明確提出為所有學(xué)生的宗旨，同時教學(xué)中的唱、奏、舞、戲等綜合教學(xué)使學(xué)生在音樂課上能從多種渠道接觸音樂和發(fā)揮他們的才能。
奧爾夫音樂教學(xué)法的基本原則是：
1：培養(yǎng)健全的人格;奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為，在音樂教育中，音樂是手段，培養(yǎng)健全的人格才是目的。他所致力的音樂不是單純的音樂知識，而是融合音樂、舞蹈、詩歌、戲劇、美術(shù)等各種藝術(shù)為一體，以達到健全的人格教育;通過音樂把真、善、美的精神傳給孩子們，使他們在學(xué)習(xí)音樂的過程中凈化心靈、陶冶情操、做一個全面發(fā)展的人。
2：讓孩子們都來學(xué)習(xí)音樂;奧爾夫說：“我們的經(jīng)驗告訴我們，完全沒有音樂感的兒童是罕見的，幾乎每一個兒童從某一點上都是可以去打動的，可以去促進的。教育上的無能出于無知，經(jīng)常在這方面堵塞源泉、壓制才造成其它不良的惡果�！被诖�，奧爾夫設(shè)計的教學(xué)法是“有教無類”的教學(xué)法，讓每個孩子在美的音樂中都能享受到音樂的樂趣，得到精神上的滿足。音樂教育不當(dāng)只是培養(yǎng)一兩個音樂家，不只是天才和專家的權(quán)利，更應(yīng)該是培養(yǎng)更多聽音樂的人。因此奧爾夫提倡“玩中學(xué)”、“做中學(xué)”、提倡“元素性”的音樂把復(fù)雜枯燥的純樂理知識簡單化，用一些簡單的節(jié)奏、固定的音型、易學(xué)的樂器演奏技巧，使每個兒童都能很快的學(xué)會，并且是樂與去學(xué)、去做，從而激發(fā)兒童學(xué)習(xí)音樂興趣，培養(yǎng)他們的自信心和表現(xiàn)能力。
3：感知入手的原則;奧爾夫音樂教學(xué)法在講授知識的時候不是采用純理論的學(xué)習(xí)，他采用一種回歸自然的、從感知入手的教學(xué)法。奧爾夫教育的觀念是從古老的源頭出發(fā)，去革新音樂教育。他不是把理論作為先導(dǎo)，先講“為什么”，而是從感知入手，讓兒童直接去感知音樂。首先學(xué)會“怎么做”，然后再去解釋“為什么?”這樣的教學(xué)法更適合幼兒教育、小學(xué)教育和特殊兒童教育。可使兒童在快樂中變“要你學(xué)”為“我要學(xué)”。
4：即興性原則;奧爾夫音樂教學(xué)法提倡參與意識，即：“人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中”。在參與音樂活動中特別強調(diào)即興性，也就是充分發(fā)揮兒童的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。他經(jīng)常對兒童說：“你想怎么做”而從不對兒童說“你做錯了”，這樣無疑保護了兒童的積極性，使他們大膽的無憂無慮的在音樂的天地中表現(xiàn)自己。奧爾夫音樂教學(xué)法重要的一點是“讓孩子自己去做”，因此他選擇的教學(xué)內(nèi)容也是適合兒童特點，難度不大，每個孩子都能跟的上。使每個孩子覺得自己始終只是在做游戲，是在跟音樂進行愉快的合作。他強調(diào)的即興性，是更主動更有效的學(xué)習(xí)音樂的方法。正如奧爾夫所說：“兒童在早期所體驗的一切，在他身上得以被喚起和培養(yǎng)的一切，對起畢生是起決定作用的”
奧爾夫音樂心得體會7
20xx年3月25日有幸參加北京樂蓓兒奧爾夫音樂培訓(xùn)課程活動�；顒又锌梢钥闯鰥W爾夫音樂所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，而平時我們的活動目標(biāo)只有一個，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機的整個中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。
通過王子老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么事音樂的年齡，就開始音樂的.是滴演習(xí)。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽，眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作、調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)的非�？�。同時鍛煉了各個器官的協(xié)調(diào)能力。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、唱歌、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使幼兒不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
奧爾夫音樂心得體會8
20xx年8月15日，懷著對奧爾夫音樂的奇怪心，自主報名參與了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓(xùn)活動。之前始終有聽說奧爾夫音樂教學(xué)法，卻從沒有深入仔細(xì)的去學(xué)校了解過，對奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜尋到的一些有關(guān)奧爾夫教學(xué)的講解，現(xiàn)場親身體驗活動還從未參加過，盼望通過此次培訓(xùn)帶給自己對音樂課堂教學(xué)新的教學(xué)思路與方向。
在這次培訓(xùn)中，給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯教師一天半的學(xué)習(xí)體驗課，克麗斯教師用她的語言、身體、動作等，帶著和引導(dǎo)來全國各地的音樂進展奧爾夫音樂活動中，克麗斯教師采納輕松開心的`節(jié)奏嬉戲，或是音樂小樂器（例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓）等，采納節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動，讓每個參加其中的教師都深深地感受到奧爾夫教學(xué)的趣味性，情不自禁的就會讓參加其中的人在不知不覺中就捕獲到音樂所傳遞的音樂元素，不需要用許多語言去承受，而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來，無論是“seven”還是“l(fā)a lala ”等節(jié)奏嬉戲，無不讓參加其中的教師看到了針對中小學(xué)生，作為教師的我們怎樣多形式的去設(shè)計我們的音樂課堂音樂教學(xué)方式，真的是如獲至寶，收獲頗豐！
特別感謝此次主辦方供應(yīng)這樣一個平臺，讓我們有時機親身體驗奧爾夫音樂教學(xué)的魅力！盼望還能有更多的時機參加到這樣的培訓(xùn)中去，不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學(xué)水平！
奧爾夫音樂心得體會9
上個周很榮幸的參加了青島組織的奧爾夫音樂短期培訓(xùn)，短短的三天時間讓我感受到了“奧爾夫音樂”的神奇世界。我們所有老師都是在一種輕松、快樂的氛圍中學(xué)習(xí)并成長。
給我們培訓(xùn)的是一位58歲的德國老師芭芭拉，雖然語言不同，但是她的那種熱情與活力無時無刻都在感染著在聽課的每一位老師，她的那種激情與態(tài)度著實讓人佩服。她給我們把每一節(jié)課都分析的很透徹，讓老師們很容易理解。從她身上我學(xué)到了很多東西，知道了不能打掉孩子的積極性和創(chuàng)造性，孩子們的想象有時真的很難去想，因為孩子們的世界是那樣的天真，不要抹殺孩子的想法，當(dāng)然我們老師首先要給他們一個框架，然后要隨孩子的想法去想象。
通過這幾天的學(xué)習(xí)，我知道了奧爾夫音樂教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂了的.感覺；我知道了在奧爾夫音樂教育中最基本、最核心的就是節(jié)奏練習(xí)：我更知道了最突出、最重要的的一項原則是即興性原則。所以在以后的教育教學(xué)中我會根據(jù)各個班級幼兒年齡特點選擇適合他們的音樂，既能適合特殊幼兒也能照顧到普通幼兒，用游戲的形式進行教學(xué)，每一節(jié)課都會添加互動的環(huán)節(jié)，讓她們更好的在音樂的海洋里遨游。
奧爾夫音樂告訴我們，完全沒有音樂感的幼兒是罕見的，幾乎每一個幼兒從某一點都是可以去打動的，可以去促進的。我以后會更加努力學(xué)習(xí)，創(chuàng)編更多適合普特幼兒的音樂課程，讓更多的孩子喜歡音樂，愛上音樂。
奧爾夫音樂心得體會10
我初步學(xué)習(xí)了奧爾夫音樂教學(xué)。在聽曹的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的不是單一的，而平時我們的活動就只有一個，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比如律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且馬老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我次感受到，原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學(xué)非常的化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂，通過精心的`運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
通過馬老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非�？�。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。 今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。
奧爾夫音樂心得體會11
什么是奧爾夫音樂？以前只是聽說過但是對這個音樂體系一無所知。通過參加此次線上培訓(xùn)，讓我對奧爾夫音樂有了更深一層的認(rèn)識。
在聽老師的培訓(xùn)活動中可以了解到，他們所呈現(xiàn)處理的東西不是單一的，而平時我們的活動目標(biāo)可能相對淺薄。通過參加老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1、首先要有入場儀式。優(yōu)化環(huán)境，充滿儀式感以此激發(fā)小朋友的音樂興趣。
2、得聯(lián)習(xí)發(fā)聲。感受發(fā)聲練習(xí)所表現(xiàn)的'情緒和意境。
3、有情景式導(dǎo)入。情景式導(dǎo)入主要是讓小朋友們明白要學(xué)什么，在音樂教學(xué)中，恰當(dāng)?shù)那榫皠?chuàng)設(shè)可以使教學(xué)事半功倍。
4、懂得欣賞音樂，分段欣賞、整體欣賞，要學(xué)會“聽”音樂，走進音樂講述的故事中回答問題。
5、音樂活動主要就是讓幼兒多聽多欣賞，同時注意老師的語調(diào)的變化，音區(qū)高低、力度強弱、速度快慢，進一步感受音樂。其次注意時間的分配、欣賞音樂時讓幼兒體會到快樂。
6、最后在音樂中讓幼兒了解到音樂中所寓意的道理。音樂作為一種特殊的教育手段，具有形象性和情感性，使小朋友們在潛移默化中得到教育。寓教于樂是一種很好的教學(xué)模式。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。情景式導(dǎo)入等多種形式，能夠讓小朋友不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高理解力和表演能力。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。
奧爾夫音樂心得體會12
奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家，音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素嚴(yán)密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認(rèn)識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學(xué)方法。
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的`手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有上下音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增添了許多色彩，學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓(xùn)練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準(zhǔn)備，為學(xué)習(xí)曲式構(gòu)造的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊，根底。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時，那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練，無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化，轉(zhuǎn)為實際操作，這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。
奧爾夫音樂心得體會13
懷著激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓(xùn)。這讓我又想起高三時，為了考大學(xué)而選擇獨自外出學(xué)習(xí)的那半年，雖然最終填報志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實。
“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術(shù)特長生的實施，讓我對音樂教學(xué)的道路，看到了一道曙光。來學(xué)習(xí)來充電是正確的選擇。
再來說說這次的學(xué)習(xí)吧，期待許久啊，看著讓自己有點肉疼的學(xué)費，但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習(xí)的內(nèi)容，還是值得的。簡單的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學(xué)吧。
現(xiàn)下流行的音樂教學(xué)法中，以德國奧爾夫音樂教學(xué)法，匈牙利柯達伊教學(xué)法，瑞士達爾克沃茲教學(xué)三大音樂教學(xué)體系為主。主要來說說奧爾夫教學(xué)法。
奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（CarlOrff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導(dǎo)元素性的音樂思想。奧爾夫認(rèn)為，元素性的音樂決不只是單獨的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)活動，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強的樂器，孩子們學(xué)會了音樂結(jié)構(gòu)以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團隊體驗，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學(xué)會了參與和協(xié)作。
奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認(rèn)為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。
奧爾夫的'元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學(xué)活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認(rèn)為，每個不同的民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。
奧爾夫還強調(diào)，音樂教育所應(yīng)重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來的感受與體驗，這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達了自己的獨創(chuàng)、個性，豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應(yīng)能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。
奧爾夫音樂心得體會14
參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學(xué)音樂教師培訓(xùn)，受益匪淺。通過認(rèn)真細(xì)致地學(xué)習(xí)，我對教育教學(xué)工作的認(rèn)識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學(xué)業(yè)務(wù)能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責(zé)。通過這次的學(xué)習(xí)我深刻的認(rèn)識到一名教師，應(yīng)該是教學(xué)能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展，才能更好的履行自己的職責(zé)。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學(xué)實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學(xué)理論和教學(xué)實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規(guī)律性的認(rèn)識。
1、終身學(xué)習(xí)。我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學(xué)習(xí)方面，如教育學(xué)、心理學(xué)、課程改革理念等等。同時我們也要學(xué)會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的`工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學(xué)生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。
2、提升個人魅力。作為一名教師，首先要讓學(xué)生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導(dǎo)。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學(xué)生相處的過程中獲得學(xué)生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3、熱愛學(xué)生。真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學(xué)生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學(xué)生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思。要想從工作中不斷提高自己的教學(xué)水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
奧爾夫音樂心得體會15
奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的.位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來襯托氣氛，而在第二曲中那么把原曲改成了盤旋曲式，參加了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。
當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)校考慮到經(jīng)費問題，不能提供相應(yīng)的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的開展中國的音樂教育。
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