奧爾夫音樂教學法

奧爾夫音樂教學法1

　　新學期一開始，學校里每個老師就投入到了緊張的工作中。大家都在忙著準備制定教研組計劃、帶隊計劃、教學計劃、教案、課件制作等等，我們合唱團更是抓緊時間進行訓練。與此同時，教育局領(lǐng)導(dǎo)的常規(guī)督導(dǎo)組第二周就來我校進行了教學工作檢查。

　　我們音樂組楊舟老師第一節(jié)課，上了二年級教材第二單元：《綠色祖國》之《小樹快長高》；在大課間時間，專家們檢查了我校合唱團的訓練節(jié)目；第三節(jié)課時間，我上的是一年級教材第三單元：《農(nóng)場的早晨》之《母雞叫咯咯》。在總結(jié)會上，專家的評價是學生常規(guī)訓練很好，教學準備充分，課件制作合理有效，課堂調(diào)控能力不錯，學生音樂素質(zhì)較好，整體反映出老師們對待工作認真負責，活動開展有序。同時也對我們的課堂教學提出了一些建議，建議課堂上的訓練還可以多增加一些內(nèi)容。

　　不久，雨花區(qū)教研室又組織音樂老師聽了《奧爾夫教學法》的講座。講座的老師說明，奧爾夫教學法是當代世界著名的音樂教育體系之一，其培養(yǎng)全人格發(fā)展和創(chuàng)造性能力的宗旨，及生動活潑、豐富多彩的教學形式得到世界各國同行的高度贊譽和喜愛，更深得兒童的歡迎，因而在世界各地廣泛流傳，自80年代初，這種學校音樂教育體系被介紹到我國，由中央音樂學院承教發(fā)展，迅速傳播開來，對我國音樂教育起了巨大作用。奧爾夫音樂教育的基本內(nèi)容有：聽力訓練；節(jié)奏訓練（打擊樂器奏法及應(yīng)用）；律動訓練（聲勢、形體、游戲等訓練及應(yīng)用）；語言學習（作為音樂語言教學訓練及應(yīng)用）；創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)；奧爾夫器樂的練習（節(jié)奏、音條樂器、豎笛、鍵盤訓練）。

　　聽完這次講座，對我觸動很深，由此結(jié)合講座的內(nèi)容，我認真地對低年級課堂教學進行了反思，如何在課堂中開展有效地訓練，既能增加學習時間和內(nèi)容，又能讓孩子們喜愛呢？奧爾夫的教學法給予我很多啟示呀。

　　我們教師都知道，低年級的孩子正處于形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受感染力強，富有情趣的事物，那優(yōu)美的旋律，羨慕的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。所以在音樂課堂教學中，要融合音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動、游戲等之中，學會“聽”音樂，聽多了，自然就有了音高的概念，再學習簡譜，就很容易上手。同時還可以利用創(chuàng)編旋律的方法來提高音樂感受能力。

　　在聽《奧爾夫教學法》課例展示的時候，我第一反應(yīng)就是想到如何讓低年級的孩子們在課堂上“動”起來，“綜合式”、“即興式”學習音樂�？�爾·奧爾夫強調(diào)學生在學習音樂中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂，他還發(fā)明了一套“元素性”奧爾夫樂器，同時利用人體各部位可以發(fā)出的聲音來參與演奏。學生在教師的引導(dǎo)下，完全沉沁在一種游戲般的`快樂之中，他們不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。

　　我的音樂教學生涯已有27年，現(xiàn)在的我對奧爾夫教育產(chǎn)生了極大的興趣，特別是在課堂教學的應(yīng)用，它能使課堂教學生動活潑，更重要的是它能使孩子們對音樂產(chǎn)生了濃厚的學習興趣。在實施素質(zhì)教育的今天，小學音樂教學采用奧爾夫教學法是十分適用的。堅持此種音樂教學方法，學生們的音樂素質(zhì)將會得到更好的發(fā)揮。

奧爾夫音樂教學法2

　　一、奧爾夫音樂教學法

　　奧爾夫音樂教學法是德國著名作曲家、指揮家和音樂教育家在上個世紀五十年代創(chuàng)建的，主要適用與對兒童進行音樂教學，具有先進性、獨特性的特點。奧爾夫音樂教學法以音樂教學為主要目的，將語言、動作、舞蹈、表演、美術(shù)等元素和音樂進行融合，對兒童展開音樂教學活動，目的是為了培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、專注力和自信心，這種教學法能夠吸引的音樂學習興趣，提高教師的課堂教學效率，促進學生的全面發(fā)展。

　　二、現(xiàn)代小學音樂教學現(xiàn)狀

　　雖然從20xx年開始實行新課程改革，距今已經(jīng)實行有十幾年的時間，素質(zhì)教育也納入新課改的標準中，但是對小學音樂教學的影響卻并不是那么明顯。學校及學生家長受到應(yīng)試教育的長期影響，將教學的重點放到升學考試的學科科目上，甚少關(guān)注音樂教學的情況。學校和學生對音樂教學的態(tài)度重視程度不夠，導(dǎo)致現(xiàn)階段音樂教育的有效開展受到嚴重阻礙，也影響了音樂課程的進一步發(fā)展。隨著新課程改革的深入進行，我國各地小學音樂課程教學也開始進行改革，也取得了一些進步，在有些地區(qū)開始出現(xiàn)音樂課程競賽和音樂教師的評比活動，這些能夠有效提高音樂教師的教學能力，改善目前音樂教學中的不足。然而根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，雖然學校開始關(guān)注音樂教學，但是音樂教學方法卻有待提高。在音樂課堂上，教師要么展開機械式的音樂理論知識的灌輸，學生對這些理論知識缺乏學習興趣，學習的主動性也不高，要么教師在課堂上播放音樂歌曲或者視頻，學生自主體會和欣賞。這些教學方法并不能吸引學生的學習熱情，對于音樂教學質(zhì)量的提高起到的效果很渺小。如若將奧爾夫音樂教學法引入到小學音樂教學中，可以使每一個學生都有表現(xiàn)自我才華的機會，將問題引入到藝術(shù)情感之中，能夠激發(fā)學生的學習熱情，提高自信。

　　三、奧爾夫音樂教學法的具體應(yīng)用

　　關(guān)于小學音樂教學，奧爾夫曾說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的�！边@就不難理解為何要將即興性作為音樂教學的重要核心。音樂教學的即興性，主要讓小學生親自參與到音樂教學活動中，通過自身體驗音樂活動從中學習音樂知識，使自己樂在其中，鍛煉自己的音樂創(chuàng)造力，使學生愛上音樂學習。奧爾夫音樂教學法不僅能夠極大地激發(fā)學生的學習熱情，更符合了新時代下的教學要求，具有時代性。

　�。ㄒ唬�將游戲融入到音樂教學中

　　對于小學低年級的音樂教學，首先根據(jù)學生的年齡較小，和活潑好動的心理特點，奧爾夫教學法選用在音樂中插入游戲內(nèi)容的教學法，能夠在很大程度上吸引學生的學習興趣，發(fā)揮學生的主觀能動性，使學生感受到快樂學習音樂課程的魅力。比如在學習民謠歌曲《挖土豆》時，教師可以將經(jīng)典游戲《拔蘿卜》改變，將挖土豆的動作融入到游戲中，使學生感受到游戲內(nèi)容和音樂節(jié)奏相融合的魅力。

　�。ǘ�）進行多元素結(jié)合的教學法

　　小學課程中學生學習到的知識是多方面的，不僅有語文、數(shù)學等學科知識，還有舞蹈、音樂、繪畫等內(nèi)容，將這些元素融入到音樂教學中，填上簡單、讀起來朗朗上口的詞，搭配簡單的樂曲，再課堂上開展教學，讓學生配上自己的舞蹈動作，使音樂作品更加形象、生動，從而達到、唱、跳、演等多種形式于一體的和諧的美感，也鍛煉了學生的創(chuàng)造力。比如，深受學生喜愛的中國影視動畫——《西游記》，教師可以將其中的故事情節(jié)進行濃縮，創(chuàng)作詞曲，在課堂上教學時，向?qū)W生展示。其中的歌詞描寫有“白龍馬蹄朝西，馱著唐三藏跟著三徒弟，西天取經(jīng)上大路，一走就是幾萬里……”教師在教學生演唱時，讓學生根據(jù)自己的理解配上舞蹈動作表演，使教學變得立體化、生動化。

　�。ㄈ�）展開音樂節(jié)奏聲勢的`教學訓練

　　奧爾夫認為：“節(jié)奏是音樂的第一要素，是音樂的生命力源泉�！闭莆蘸靡魳饭�(jié)奏，是學習音樂的基礎(chǔ)。節(jié)奏是富有魅力的音樂語言，教師可以在教學中集中學生注意力，訓練學生以身體為樂器，將拍手、跺腳，拍腿等形成的不同音色進行組合，構(gòu)成基本的音樂聲勢，能夠訓練學生敏銳的聽覺和洞察力。結(jié)束語文章主要就奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂的應(yīng)用，進行了相關(guān)的分析和研究。提出了在現(xiàn)代小學音樂教學中存在的主要問題，以及解決問題的具體措施。

　　總之，傳統(tǒng)的音樂教學手段已經(jīng)不能跟上時代發(fā)展的腳步了，學校和教師應(yīng)該積極進行改革和創(chuàng)新，著眼于學生的未來發(fā)展，培養(yǎng)學生的自信心、專注性、合作精神等，促進學生的全面發(fā)展。

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　　摘要：本文首先概述了奧爾夫音樂教學法的概念，繼而探討了奧爾夫音樂教學法在中國的發(fā)展狀況，最后分析了奧爾夫音樂在職業(yè)教育中的探索運用及其意義。

　　關(guān)鍵詞：奧爾夫音樂教學法發(fā)展現(xiàn)狀職業(yè)教育探索意義

　　一、奧爾夫音樂教學法的簡介

　　奧爾夫音樂教學法是起源于德國，現(xiàn)今在全世界流傳最廣的一種非常受孩子們喜愛的一種音樂形式。奧爾夫音樂教育是世界著名、影響廣泛的三大音樂教育體系之一。它是由當代世界著名的德國作曲家，音樂教育家卡爾·奧爾夫（1895—1982）所創(chuàng)立的。它以節(jié)奏作為基礎(chǔ)，結(jié)合唱、奏、動、聽進行綜合性音樂教學，讓音樂、舞蹈、語言、戲劇等融為一體。

　　二、奧爾夫音樂教學法的發(fā)展現(xiàn)狀

　　奧爾夫音樂教學法在國外20世紀30年代就已經(jīng)開始了，中國20世紀80年代才進入，目前還沒有在小學、中學、大學及其職業(yè)學校中大力推廣，幼兒的奧爾夫音樂課在中國目前也只能是在探索中。因此我們中國的音樂老師有這個迫切需要去接收國外先進的教學理念，提取國外音樂教學精髓，融會貫通中國的本土文化藝術(shù)，探討出適合中國音樂藝術(shù)教育的奧爾夫課程。

　　針對我們職業(yè)學校學生的現(xiàn)狀，絕大多數(shù)學生沒有受到過正規(guī)的音樂系統(tǒng)學習，對音樂存在著很多的誤區(qū)，比如認為是豆芽課、或者覺得技術(shù)性很強音樂理論枯燥……，如何激發(fā)學生學習音樂課的興趣是我們老師首要思考的問題，運用讓學生感興趣的教學手段非常重要，通過奧爾夫音樂教學方法，我發(fā)現(xiàn)學生都喜歡上音樂課了，老師教學狀態(tài)也很好了，課堂氣氛輕松活潑，教學效果明顯提高。總結(jié)奧爾夫音樂教學運用過程，發(fā)現(xiàn)奧爾夫音樂教學在我們職業(yè)教學中有很大的意義。

　　三、奧爾夫音樂教學法在職業(yè)教育中的探究運用

　　1、聲勢的運用

　　什么是聲勢？能夠發(fā)出聲音的身體動作。跺腳、拍腿、拍手、捻指是四個基本聲勢動作。

　　當學生對這個聲勢比較熟悉后我會提議讓學生通過自己的身體創(chuàng)意不一樣的聲勢，比如他們會用拍桌子的節(jié)奏來理解各種音符。最后當學生掌握好了基本的節(jié)奏后我會用卡農(nóng)的方式（復(fù)調(diào)音樂的一種，像輪唱的方式，這里不唱只是做聲勢動作，如果歌唱也是可以用這樣的方法演唱）讓學生去感受聲勢的效果，對學生即是挑戰(zhàn)也是他們最喜歡的活動。因為他們在這個活動中感受到了節(jié)奏的變化樂趣以及挑戰(zhàn)成功的喜悅。

　　2、綜合性的運用

　　綜合性的奧爾夫是很有代表性的特色，在課堂中常常把音樂和舞蹈、語言結(jié)合起來，針對我們職業(yè)學校學生的年齡特點，我會選擇一些有譜曲的古詩詞給他們學習。

　　其他的一些古詩詞能唱歌的都可以這樣去運用，比如李清照《一剪梅》，還有李煜的《虞美人》，還有谷建芬老師作曲的那些唐詩。在這個活動中，我們運用了朗誦、唱歌、舞蹈、表演等各種形式，既鍛煉了孩子們的綜合能力，也給他們了一個很輕松的空間創(chuàng)意，把課堂給孩子們?nèi)グl(fā)揮，這樣遠遠比我們老師強行灌輸給孩子知識有趣的多，孩子們的.積極性一下子就被激發(fā)起來了。只是在課堂中老師至始至終起著一個串聯(lián)的作用，點到為止，啟發(fā)誘導(dǎo)。 3、即興創(chuàng)造的運用

　　即興創(chuàng)造是開發(fā)孩子大腦，鍛煉大腦靈活運用的很好的一種手段。在前面的兩個運用中其實都貫穿了即興創(chuàng)造的手法了，一般我們都會讓老師給學生一定的啟發(fā)后再讓學生創(chuàng)意。有一個課例是啟發(fā)學生一個人的創(chuàng)意以及體現(xiàn)團隊協(xié)作能力和即興表演的，音樂《撥弦》，我讓學生先去細心欣賞音樂，根據(jù)音樂聽聽里面有什么故事，聽完后請學生給我們講故事，然后去邀請同學跟他一起把故事情境隨著音樂一起表演出來。這個時候可以看出同學們內(nèi)心對音樂的感受是不一樣的，只要他們的故事，符合音樂特性和風格，都很精彩。

　　世界一位著名音樂家貝多芬對音樂有這樣的詮釋：“音樂是比一切智能、一切哲學更高的啟示�！�

　　四、奧爾夫音樂教學在職業(yè)音樂教育中的意義

　　1、回歸人本性讓他們真正的快樂

　　奧爾夫先生說過：“奧爾夫音樂是一種人們必需自己參與的音樂，即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間”。只有我們自己的身體在游戲中體會到快樂才是真正的快樂。在音樂游戲中有節(jié)奏地讓身體動起來是回歸到人的原始本性，舉例說明，干活的人們習慣喊號子，我曾經(jīng)在渝東山區(qū)看見農(nóng)民抬石頭的時候，走在前面的一個人會領(lǐng)唱號子，后面的人接著和，而且聲調(diào)會有變化，前進的腳步都是一致的，很有節(jié)奏。這時候你會看到他們的臉上泛著喜悅的紅光。還有小時候在小三峽里看見拉纖繩的纖夫，他們都有自己時而鏗鏘時而悠長的船工號子�？梢娨魳饭�(jié)奏其實是無處不在的，節(jié)奏能帶給人們力量帶給他們快樂，音樂的潛能是每個人都具有的，我們只要深入到他們的生活中就不難挖掘出他們對音樂的表現(xiàn)能力。

　　2、情商的培養(yǎng)

　　在奧爾夫音樂教學中，我們通過很多的集體活動就可以看出一個孩子的團隊協(xié)作能力如何，有沒有溝通的能力和解決問題的能力。因為在活動中有很多的地方需要孩子們?nèi)��?chuàng)意思考，還要勇于表現(xiàn)出來，如果看出某些孩子在這方面有些缺乏，在活動中一定要鼓勵孩子去積極參與，不管他們表現(xiàn)的怎么樣最后都要給他們贊揚。當孩子們受到鼓舞，在今后的集體活動中會積極起來改變以前膽小或孤僻的性格。所以奧爾夫音樂教學法對培養(yǎng)孩子們完善的人格都是很好的手段。

　　3、在輕松的游戲中學到音樂知識

　　奧爾夫音樂教學法經(jīng)常把音樂的知識隱藏在活動進行中，通過活動的過程來完成我們的音樂目標，這樣的學習過程是在他們不知不覺的游戲中進行的，所以在輕松中達到了學習的目的，這也是我們做老師最想看到的結(jié)果。

　　一位早期的奧爾夫教師凱勒（WilhelmKeller）曾強說過：“指導(dǎo)和督導(dǎo)教學中的發(fā)現(xiàn)和即興，其備課投入的謹慎是其他任何教學無法比擬的。在表面看起來的輕松過程背后，沉積了教師艱巨的勞動，因為他必須深思，使種子發(fā)芽的最佳土壤是什么？”

　　參考文獻：

　　[1]《新千年的奧爾夫》.

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　　一、奧爾夫音樂教學法

　　傳統(tǒng)學前音樂教育方式都是老師講孩子聽，老師唱孩子跟。孩子永遠處于被動狀態(tài)。另外，很多學前音樂教師對幼兒教育知識和技能比較枯乏，教育中照本宣科，側(cè)重理論講解，課堂氣氛不夠活躍，孩子多是溜號狀態(tài)，積極性也不高，經(jīng)常表現(xiàn)出不配合。奧爾夫音樂教學法與傳統(tǒng)音樂教學有著很大區(qū)別，打破了傳統(tǒng)音樂理論教學的模式，將課程轉(zhuǎn)變成了以學生為中心的教學模式。教師在教育過程中則成了引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者，教師并不直接把知識傳達給學生，而通過誘導(dǎo)手段，幫助孩子們自己去探索知識，讓孩子們能夠身心快樂自主學習音樂。奧爾夫音樂教學法是德國音樂學家卡爾奧爾夫創(chuàng)立，自該方法創(chuàng)立就被廣泛應(yīng)用到了世界各國的音樂教育中，已形成了一種獨特的音樂教育體系，該教學法對世界教育都產(chǎn)生著深遠影響。這種教育方法的理念是“訴諸感性，回歸人本”，教育理念與我國素質(zhì)教育理念不謀而合。所以只有在學前音樂教育中積極應(yīng)用和推廣這種教育方法，才能保障學前音樂教育有效性和質(zhì)量達到學前音樂教學目的。

　　二、奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的運用

　　（一）在音樂基礎(chǔ)理論基礎(chǔ)教學中的應(yīng)用

　　學前音樂教育中的基礎(chǔ)課程是樂理和視唱基礎(chǔ)，但實際上目前很多學前音樂教育并不注重這兩門科目的學習，甚至不開設(shè)這兩門科目，加之孩子自身又沒有樂理視唱知識，所以表現(xiàn)出對音樂沒有興趣。這兩門課程學習的目的是幫助學生識譜、讀譜、唱譜，讓學生產(chǎn)生音樂興趣，提高學前音樂教學質(zhì)量。奧爾夫音樂教學法中對樂理視唱基礎(chǔ)的學習應(yīng)用了格子節(jié)奏練習法，將不同音調(diào)的音符放入不同的格子中。這種教學方式將死板學習變成了一種游戲，使課堂氣氛不再沉悶，有趣音樂教學內(nèi)容，更是讓孩子們感受到了快樂，在歡聲笑語中孩子就學會了音樂知識。另外，在視唱練耳教學中，這種音樂方式也發(fā)揮了積極作用，打破了傳統(tǒng)音樂教學模式，加強了師生間的互動，使抽象難懂的樂理知識變得簡單易懂。

　　（二）在歌唱教學中的應(yīng)用

　　歌唱教學是學前音樂教育的核心內(nèi)容，想要保障學前音樂教學有效性必須強化歌唱教學。奧爾夫音樂教學法中非常注重歌唱教學環(huán)節(jié)，在奧爾夫音樂教學法中不再是教師領(lǐng)唱，而是轉(zhuǎn)變成了個體獨唱、重唱、合唱、伴唱等多形式的音樂教學模式。這不僅僅豐富了學前音樂教育的內(nèi)容和歌唱形式，更培養(yǎng)了學生的音樂興趣，提升了學生音樂素養(yǎng)。目前學前音樂歌唱教學多以教師唱和集體唱為主。在集體唱中引入一些奧爾夫教學的系列曲目，能夠有效提高學前音樂教學質(zhì)量，這些曲目不僅清新流程，且曲風優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，十分適合學前音樂教育。

　�。ㄈ�）樂器教育中的應(yīng)用

　　樂器教育是學前音樂教育的.另一大重點。奧爾夫音樂教學法將互動和表演融合起來，構(gòu)建了適合幼兒參與的音樂游戲，通過游戲的方式來，幫助學生學習小樂器的操作，讓孩子們感受不同的樂器節(jié)奏和風格，了解不同樂器的特點，例如碰鈴、角鐵、木魚等等。在樂器游戲中，通過讓不同樂器發(fā)聲，進而讓孩子對樂器產(chǎn)生好奇，便會自主去探索音樂規(guī)律。

　　三、結(jié)語

　　學前教育是幼兒啟蒙教育，音樂教育是學前教育中至關(guān)重要的教育環(huán)節(jié)，對孩子的一生都有著重要影響，將奧爾夫音樂教學法融入到學前音樂教育中，能夠有效提高教學質(zhì)量和有效性。

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　　1、奧爾夫音樂教學法應(yīng)用在鋼琴教學當中

　　游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學當中，讓幼兒通過游戲?qū)W習枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點。例如：

　　（1）在幼兒剛學習五線譜之初，往往對五線譜較為陌生，不能很好的記住五線譜中的音符，在鋼琴彈奏中總出錯，鋼琴教師通常對這種情況較為頭疼，盡管一遍又一遍的教學生識譜，但是有的學生還是記不清五線譜中的音。教師可以換一種教學方式采用游戲的教學方式。在學習五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當教師說道“五線譜，五條線，四個間，我們找找第三間時”，幼兒迅速的伸出右手食指點在中指與無名指之間；當教師說道“五線譜，四個間，我們找找第五線”。幼兒迅速的伸出右手食指點在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進行教學，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的'理論中解放出來。

　　（2）鋼琴的發(fā)音原理是靠手指觸鍵盤，鍵盤傳動著小槌，使槌擊弦發(fā)音的。幼兒在學習鋼琴之初，往往彈出來的聲音或者較“砸”，或者發(fā)“虛”，不能很好的捕捉到鋼琴的那個“爆發(fā)點”。教師也可以利用游戲教學法進行快樂教學，讓學生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運動可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當學生在彈奏鋼琴時聲音太“砸”時，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當學生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時，教師可以引導(dǎo)學生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒耄�釘偏了”久而久之，教師以這種形象生動的游戲教學方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。

　　（3）在幼兒初學鋼琴時，往往不能很好的體會鋼琴的各音區(qū)之間的不同，往往手位找不到，不是高了就是低了，在很多幼兒的心里，根本不明白音區(qū)的概念，不知道鋼琴的各種音區(qū)是做什么用的。教師也可以通過游戲的教學法使幼兒迅速掌握各音區(qū)的概念。教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實例來進行鋼琴音區(qū)的游戲教學，通過這種形象生動的音區(qū)教學，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。

　　2、奧爾夫節(jié)奏教學應(yīng)用在鋼琴教學之中

　　奧爾夫認為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時長中形成的脈動類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準確。在學習演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進行節(jié)奏訓練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進行練習。學生通過一系列的節(jié)奏練習之后，掌握了音樂的骨架，再學習鋼琴演奏就會起到事半功倍的效果。

　　3、奧爾夫聲勢教學運用在鋼琴教學當中

　　聲勢是奧爾夫音樂教學法的一大亮點，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學生易學易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓練。

　　在幼兒鋼琴的學習過程中，隨著學習程度的加深，會逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學習巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習。在學習之初，教師可以運用奧爾夫音樂教學法來進行聲部訓練，在讓學生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進行訓練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運用“捻指”來進行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時出現(xiàn)，我們可以同時拍兩個部位來讓學生體會多聲部的概念，建立起學生的縱向空間感。

奧爾夫音樂教學法6

　　關(guān)鍵詞:奧爾夫音樂教學法;我國鋼琴教育教學;啟示奧爾夫音樂教學法最早來自于德國音樂教育家卡爾奧爾夫,這一音樂教學法得到了整個世界人民的廣泛認可。在教學形式方面體現(xiàn)為:語言、旋律、動作表演以及教育方式等的全面教育。是將音樂教育教學內(nèi)容進行了全新的拓展,將音樂教學巧妙地同舞蹈、表演以及語言等聯(lián)系起來,它突破了陳舊的單一的音樂教學模式,不再局限于簡單的音樂演奏技巧與樂章知識的學習,而是注重學生綜合素質(zhì)與能力的教育與培養(yǎng),這其中更加強調(diào)學生的核心地位,注重挖掘?qū)W生的個性潛能,培養(yǎng)學生的綜合能力與素質(zhì),調(diào)動學生音樂學習的主體性。現(xiàn)階段,奧爾夫音樂教學法已經(jīng)被引入到各種類型音樂教學中,對于推動鋼琴音樂教學起到了積極作用。

　　1奧爾夫音樂教學法對鋼琴教育教學的啟示

　　奧爾夫音樂教學法被引入到音樂教學當中,為音樂教育工作者提供了很多啟示,給予了他們更多的教學靈感,創(chuàng)新了教學方法,然而在鋼琴教學方面的啟示體現(xiàn)在以下幾個方面:

　　(1)綜合素質(zhì)與能力的塑造。很多學生在學習鋼琴時單純重視聽覺的感受,滿意于無雜音、錯音,旋律節(jié)奏正確,卻忽視了思想的聚焦、情感的感知與動作的配合等等,這樣就使得其鋼琴演奏缺乏聲勢,甚至黯然失色,影響了鋼琴教學質(zhì)量,在奧爾夫綜合能力培養(yǎng)觀念的驅(qū)動下,學生的綜合能力必然會得到培養(yǎng)和提高。

　　(2)激發(fā)創(chuàng)新才能。傳統(tǒng)的鋼琴教學學生地位相對被動,學生的潛能和靈感難以被激發(fā)出來。奧爾夫音樂教學法是以學生為核心的教學法,這一教學理念也應(yīng)該成為鋼琴教育教學的啟示,其中即興創(chuàng)作就是一個典型的代表,它注重激發(fā)學生內(nèi)心情感,特別是那些相對年幼的兒童,天生具有本能式的反應(yīng),心底有無限的靈感和創(chuàng)作激情,教師應(yīng)該明確這一點,理解他們的年齡特點、思想特征與精神世界,尊重他們自我創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與發(fā)展。

　　(3)挖掘人本性潛能。興趣是人生成功的真諦,傳統(tǒng)的鋼琴教學方法卻常常忽略了這一點,忽視了不同學生的特質(zhì),沒能從興趣角度培養(yǎng)學生。奧爾夫教學法則關(guān)注了這一點,側(cè)重培養(yǎng)學生的學習興趣,先為學生營造一個良好的學習氛圍,使學生能夠自主地參與到學習活動中去,主動去彈奏、表演、動作、歌唱等等,盡情地陶醉其中抒發(fā)自我情感,培養(yǎng)學生樂觀向上的人生態(tài)度、正確的價值取向與積極的人生情感,這些都應(yīng)該為鋼琴教學提供借鑒。

　　(4)打造原創(chuàng)經(jīng)典之作。奧爾夫教學法的一大精髓就是珍視創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與創(chuàng)造性思維的鍛煉。它鼓勵學習者主動去思考、探索、創(chuàng)新,打造出屬于自己原創(chuàng)的藝術(shù)作品,彰顯出自身超凡脫俗的特色,這樣的音樂教學法應(yīng)該為鋼琴教育提供啟迪性的思考,鋼琴教育教學要繼承奧爾夫音樂教學理念,帶領(lǐng)學生自主去思考、創(chuàng)新,使學生創(chuàng)作出屬于自身的鋼琴音樂作品,培養(yǎng)學生的自我創(chuàng)新才能,提高學生的音樂感受力與鑒賞力,全面優(yōu)化學生的音樂素質(zhì)與才能,使鋼琴教學更加深入人心,為更多的學習者創(chuàng)造靈感。

　　2基于奧爾夫教學法的鋼琴教學

　　(1)融入素質(zhì)教育于鋼琴教學。奧爾夫音樂教學法注重學生綜合能力的培養(yǎng),如語言與動作應(yīng)用、樂樂器演奏、聽力培養(yǎng)等等。總的來看奧爾夫音樂教學法是一種積極全面的教學法,試圖培養(yǎng)一大批音樂素質(zhì)高、綜合能力強的人才。這種學生綜合能力培養(yǎng)理念對現(xiàn)代音樂教學啟發(fā)很大。在實際的鋼琴教學過程中,教師要立足全面、力求廣泛,參照所學曲目特點從多個角度、多個目標進行知識拓展。例如,美學、文學視角,藝術(shù)文化視角,歷史賞析角度等等。通過旁征博引來讓學生沐浴在一股濃郁的文化氛圍中,這樣才能促使學生更好地把握音樂作品涵義,一旦學生掌握了足夠的音樂之聲,具備了深厚牢固的音樂基礎(chǔ),就具備了一定鋼琴演奏功底,就能夠演奏出更好的鋼琴曲。所以,在奧爾夫音樂教學法下,鋼琴教學也伴隨著知識傳授與文化熏陶,并非單純的鋼琴彈奏方法與技巧的訓練,而是需要鋼琴教師的引導(dǎo)與教育,促進素質(zhì)教育發(fā)展,提升學生的綜合能力和素質(zhì)。

　　(2)不斷優(yōu)化完善教學體系。由于奧爾夫音樂教學法已經(jīng)形成了相對健全、完備的'教學系統(tǒng),因此鋼琴教育教學工作也應(yīng)該擅長學習和借鑒這些方法,并巧妙結(jié)合現(xiàn)代教育教學思想極其教學經(jīng)驗,不斷優(yōu)化完善現(xiàn)代鋼琴教育教學體系。要想確保鋼琴教育教學體系的完善發(fā)展,鋼琴教師就要行車全面教學理念,也就是一方面要向?qū)W生講授鋼琴演奏技術(shù),使學生掌握扎實的鋼琴演奏技巧,另一方面也要善于針對音樂作品本身進行深入分析。例如,曲目創(chuàng)作背景、內(nèi)容特征以及演繹風格等等都應(yīng)該是鋼琴課程學習的對象,這樣才能使學生更加深入地理解曲目,利于學習,同時試著讓學生對比學習不同時代的知名曲目,通過對比學習、深入探究,學習才能有所認知、有所鑒別、有所收獲。試著采用引導(dǎo)式教學法,如新的演奏技巧產(chǎn)生時,教師可以根據(jù)學生的基礎(chǔ)和水平給予提示,讓學生自行練習彈奏,然后教師再給出正確示范,這樣學生通過對比、鑒別分析就會更加深入地理解、掌握新的彈奏方法。

　　(3)寓即興創(chuàng)作于鋼琴音樂教學。奧爾夫音樂教學思想本身就包含即興創(chuàng)作思想,它更加注重學生個性的自由發(fā)揮、情感的即興宣泄已達到創(chuàng)作作品的自然呵成,這種以學生為核心的教學理念具有一定的科學性、合理性,它不僅能夠增添學生的音樂學習興趣與激情,而且也能夠促進學生自我才能的發(fā)揮。因此,鋼琴教師也要善于利用這種教學思想,為學生提供自由發(fā)揮的思想空間,革除傳統(tǒng)的全盤托出的教學方法,而是采用提示、引導(dǎo)、激發(fā)等策略,讓學生去自由創(chuàng)造、主動發(fā)揮,以此來激發(fā)學生的創(chuàng)造能力和想象力,培養(yǎng)學生的音樂感知能力與鑒賞才能。從演奏特點、曲目節(jié)奏特征以及與之相適應(yīng)的形態(tài)表演等都應(yīng)該由學生去自行創(chuàng)造,這樣才能達到良好的學習效果。

　　3總結(jié)

　　奧爾夫音樂教學是一種經(jīng)過教育工作者實際運用證明的科學的音樂教學法,應(yīng)該被我國的鋼琴教育教學所采納,鋼琴教育工作者要善于吸收和運用奧爾夫音樂教學的科學理念,培養(yǎng)學生積極的學習情感,正確的學習態(tài)度,這樣才能提高學生的學習興趣,創(chuàng)造更好的學習氛圍。參考文獻:

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奧爾夫音樂教學法7

　　奧爾夫教學法提倡發(fā)展為本，主張在音樂教學過程中，把語言、舞蹈、動作有效結(jié)合，引導(dǎo)學生在輕松的游戲氛圍里進行學習，通過游戲活動掌握音樂知識。奧爾夫教學法提倡學生創(chuàng)造和表現(xiàn)屬于自己的獨特音樂，其體現(xiàn)了素質(zhì)教育中主動發(fā)展、全面發(fā)展的要求，主要強調(diào)對學生創(chuàng)造力進行開發(fā)。因此，對奧爾夫教學法進行有效分析，并且通過教學進行實踐，可以充分提高音樂教學的質(zhì)量，培養(yǎng)學生的學習興趣和音樂素養(yǎng)。

　　一、奧爾夫教學法的理念

　　奧爾夫教學法強調(diào)形體動作以及旋律和節(jié)奏的練習，主張以童話、舞蹈、奏樂、民歌、童謠等內(nèi)容，通過游戲激發(fā)學生的興趣，掌握音樂知識。需要讓每個學生參與到活動中，在實踐中體驗音樂、感受音樂，提高音樂素養(yǎng)。同時，教師是教學中的誘導(dǎo)者、引導(dǎo)者以及參與者，引導(dǎo)學生進行音樂的創(chuàng)造和探索，提高學生的欣賞水平。奧爾夫教學法的主要原則是一切從學生出發(fā)，充分考慮每個學生的具體情況，通過親身感受，讓學生主動參與到游戲活動中，在游戲中，讓學生感受到音樂的本質(zhì)，理解音樂深層含義。同時，教師還要有意識地對學生的創(chuàng)造力和想象力進行開發(fā)。

　　二、奧爾夫教學法對音樂教學的影響

　　1.激發(fā)學生學習興趣，適合學生年齡特點

　　奧爾夫教學法提倡在輕松的游戲氣氛中開展教學，可以將教學活動變成邊玩邊學的`過程。通過開展音樂游戲能夠有效開發(fā)學生的想象力以及好奇心，激發(fā)學生對音樂作品引發(fā)美好的聯(lián)想，進而產(chǎn)生親身體驗的想法，使學生愿意參與到教學活動中，加強實踐體驗，實現(xiàn)音樂方面的創(chuàng)新。

　　2.培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維，擴寬想象力

　　奧爾夫教學法把音樂同語言、舞蹈、動作有效地結(jié)合起來，利用樂器，例如三角鐵、雙響筒、鈴鼓、串鈴等，組織學生隨著音樂互動。聆聽旋律、伴隨音樂做出動作是學生的本能反應(yīng)，可以開發(fā)學生的創(chuàng)新思維，擴寬學生的想象力。

　　3.提高音樂教師的專業(yè)素質(zhì)

　　奧爾夫教學法的運用，可以提高教師的綜合素質(zhì)和專業(yè)水平。教師在教學過程中，通過不斷引導(dǎo)學生，培養(yǎng)學生自主學習意識、探究能力，開發(fā)學生想象力，這也要求教師自身具備優(yōu)異的教學技巧和較高的藝術(shù)修養(yǎng)，這樣才能起到示范作用，在全面培養(yǎng)學生藝術(shù)欣賞能力和音樂素養(yǎng)的同時，也利于自身專業(yè)素質(zhì)的提高。

　　三、對小學音樂的幾點教學建議

　　1.培養(yǎng)朗誦的節(jié)奏性

　　音樂離不開節(jié)奏，節(jié)奏的設(shè)計如果符合小學生的年齡特征，可以在不借助其他道具的情況下，引導(dǎo)學生做出肢體動作，在輕松簡單的氣氛下參與到音樂活動中。例如 ：訓練學生打節(jié)拍朗誦，速度逐漸加快，等學生熟練之后，再進行其他有節(jié)奏的節(jié)拍。通過這種訓練可以使學生積極主動地參與到活動中，既讓學生對音樂節(jié)奏有了充分的認識，還鍛煉了學生的反應(yīng)能力以及創(chuàng)新能力。

　　2.運用肢體節(jié)拍

　　奧爾夫教學法提倡語言、舞蹈、動作的結(jié)合，進而培養(yǎng)學生的想象力以及創(chuàng)造力。在教學過程中，教師要示范有節(jié)拍的動作，比如跺腳、拍腿、拍手以及捻指等，幫助學生加深印象的同時，提高學生的音樂興趣和學習效率，又比如在使用鈴鼓或者三角鐵時打出節(jié)拍，教師要運用肢體語言引導(dǎo)學生做出反應(yīng)，感受節(jié)拍帶來的節(jié)奏感。在合唱、領(lǐng)唱以及視唱的時候，也能夠運用肢體伴隨音樂進行舞動，讓學生體驗音樂帶來的樂趣。

　　3.增加教學環(huán)境的感染力

　　良好的教學環(huán)境可以感染學生的情緒，提高學生的興趣，保證教學質(zhì)量。例如在教學的時候，將學生按半圓形排座，教師在圓心位置教學，不僅能夠觀察到每個學生，還可以同學生進行肢體和語言的溝通。教師可以攜帶教學所用的裝飾品，在教學過程中增加教學情景的想象力和感染力。

　　4.利用多媒體技術(shù)

　　現(xiàn)代多媒體教學模式能夠?qū)⒄n堂內(nèi)容充滿形象化以及趣味性，吸引學生的注意力。將動畫、光線、色彩、圖像、聲音等因素有效結(jié)合，可以提供給學生大量信息，使學生更好地融入到教學中，感同身受，激發(fā)學生的好奇心，充實教學內(nèi)容。例如欣賞《春天》作品時，為了幫助學生更深刻地理解，可以播放花紅柳綠、春意盎然的動畫，將許多春天特有的聲音融入到動畫中，這都給音樂的鑒賞做了很好的鋪墊。

　　總之，小學音樂教育一定要充分重視學生參與活動的積極性，將旋律、節(jié)奏等音樂因素融入到活動中。奧爾夫音樂教學法可以有效激發(fā)學生的熱情和興趣，提高學生的積極性和參與性，讓音樂教學在輕松的氛圍中開展。在小學音樂教育中，我們要堅持自己的信念，讓學生快樂學習，輕松學習，更好地實現(xiàn)教育目標。

奧爾夫音樂教學法8

　　摘要：我國當前的教育是以素質(zhì)教育為本，著重培養(yǎng)創(chuàng)新人才為目標，為藝術(shù)教育工作者明確指出發(fā)展的方向。我在本文所講的奧爾夫教學法就能夠很好地去結(jié)合教育的方法，它是世界上具有重要影響的音樂教學體系，我國目前的學校還沒有這么先進的教學，于是我們要呼吁我國教育界的專家們能夠貢獻出所有的力量研究出更好的教育方法，使孩子們有一個更加科學的音樂學習環(huán)境，并能夠在這種環(huán)境中得以良好的成長和發(fā)展。

　　關(guān)鍵詞：奧爾夫；教學；小學

　　一、奧爾夫音樂教學的由來及特點

　　奧爾夫出生在慕尼黑的軍人家庭，從小他就受到藝術(shù)氣息的熏陶，這讓他對音樂和戲劇非常之感興趣，他總喜歡自我研究，自我發(fā)現(xiàn)，同時他在探究的過程中也在慢慢探索自己的獨特風格。奧爾夫不喜歡禁錮自己，他的風格是崇尚自由，他在很多領(lǐng)域均取得了顯著的成就。他的學校設(shè)立在慕尼黑，就是在這所學校里發(fā)生了一系列的變革，奧爾夫開始嘗試把音樂和教學完美結(jié)合。他創(chuàng)造出了編制樂器，人們后來稱之為奧爾夫樂器，這種樂器目前已經(jīng)聞名全世界，同時也被人們熟記于心。那么到底什么是所謂原本的音樂？就是人們并不是作為聽眾的角色，而是作為一個參與者或是一名演奏者去親自參與。那些貼近自然又源于生活，讓每個人都能夠?qū)W會和體驗的才是最原本的音樂，這對于兒童來說是特別適合的。在課程內(nèi)容上：奧爾夫指出要根據(jù)幼兒的特點來選擇他們的教材，把它們有的放矢地應(yīng)用在兒童音樂教學中。這種教學方式包括了所有的兒童，即使是才能較差的兒童也在這個范圍之中。所以，奧爾夫在選擇教材的時候都會根據(jù)不同階段的兒童特點來選取。在課程方法上：奧爾夫教學用的是最原始的音樂教育觀，他們很認同這種教育觀點，并以這種觀點為依據(jù)去讓兒童主動學習音樂。在兒童進行音樂欣賞的時候，巧妙地借助了輔助性符號打擊樂器。他使用這樣的做法不僅可以讓兒童感受到美妙的音樂，并且讓孩子清楚地了解樂曲的結(jié)構(gòu)和樂曲的風格。奧爾夫認為如果教師在課堂上給予一定的指導(dǎo)，這樣的做法可以讓兒童能夠主動學習音樂，他認為教師在課堂上要積極地給學生提出問題，并在這個探索的過程中組織大家進行討論，教師要做好讓學生主動掌握學習內(nèi)容的工作。由此看來，創(chuàng)造就是奧爾夫的觀念之一。在課程教學上：教師只給學生提供一些最基礎(chǔ)的方法，或者只提供一些最原始的材料，經(jīng)過教師耐心的指導(dǎo)后，學生進行自主的創(chuàng)作音樂學習，把綜合性創(chuàng)造在即興中發(fā)揮出來，無形之中就能夠鍛煉孩子們的創(chuàng)造能力，讓他們更好的掌握學習方法。

　　二、我國小學音樂教學工作的教學建議

　　當前我國小學音樂的課程過于乏味，如能有效地運用奧爾夫音樂教學法，可以促進學生全面的發(fā)育和成長。這種教學方法可以說是活靈活現(xiàn)的，他富有生動活潑的教學主題。若實行了這種教學法，也就意味著對教師的要求會非常之嚴格，這種要求體現(xiàn)出教師必須具備音樂專業(yè)知識和授課能力、組織能力、協(xié)調(diào)能力。如果要想改變現(xiàn)狀，就要提高學校師資力量，提升教師的專業(yè)水準。綜上所述，筆者以下提出幾點建議。

　�。ㄒ唬┨岣呶幕�修養(yǎng)

　　在受到這種新的教育理想的熏陶下，形成了我們?nèi)プ非笮碌慕逃齼r值的理念，這樣既能夠提高教師的素質(zhì)，又能夠培養(yǎng)出優(yōu)秀的孩子。目前，我國音樂教育的教師師資力量并不強大，相對來說教師的學歷并不算高，這一點與西方國家是無法相抗衡的。就目前來說我國教師的文化素質(zhì)也是有待加強的。也許有的人并不把學歷看在眼里，他們認為最重要的是如何去教孩子，但是教師的文化素質(zhì)也是非常重要的，因為教師的每一個動作或者教師的習慣都可能會影響到孩子。教師必須要充分的理解奧爾夫?qū)τ谝魳方逃�的最原始的思想，根�?jù)實際情況創(chuàng)造出條件讓學生勇于參與，找到適合他們自身特點的教學題材。教師要能夠通過游戲方式加強學生與教師之間的交流和溝通，讓這個教學過程被學生充分的理解，根據(jù)情況及時調(diào)整教學策略，使得教師和學生之間相互加深印象，最終達成一致性的過程。在音樂教學的過程中，教師的音樂技能也必須要具備一定的音樂水準。有些教師往往只關(guān)心如何把課堂的氣氛搞起來，卻不去重視自己的專業(yè)技巧，使得教學質(zhì)量達不到一定的水平，自然也達不到事半功倍的效果。比如，在課堂練習唱歌的時候，如果單一的伴奏和美妙的伴奏聽起來就完全是不一樣的效果了，當孩子聽到這種美妙的伴奏聲時，他們會陶醉于這種美妙的音樂之中，就會不自覺的提升了欣賞的能力。

　　（二）完善質(zhì)量體系，增強管理

　　教育工作的一些工作環(huán)節(jié)是緊密相連的，不能缺少任何一個環(huán)節(jié)，否則就會影響到教育工作。所以教育管理者應(yīng)緊緊抓住每一個環(huán)節(jié)，使工作有效的運轉(zhuǎn)和發(fā)展。但是我們往往最容易忽視檢查這個環(huán)節(jié)，管理者自認為工作計劃已經(jīng)制定好了，也按部就班的進行了，就認為大功告成了。實際上管理者要用多種方式來進行自我檢查，及時發(fā)現(xiàn)并解決問題，管理者要及時跟進工作的進展才能確保工作進一層次去運行。要在各個方面去培養(yǎng)孩子的能力，就要從孩子的興趣角度出發(fā)。第一，讓孩子在音樂中形成點點滴滴的進步和成長。隨著社會的不斷發(fā)展和進步，人們似乎更多的去注重精神生活。早在幼兒階段的時候，孩子已經(jīng)開始進行各種樂器的學習和培訓，說明家長們也已經(jīng)充分意識到音樂的重要性。在音樂中成長的孩子與那些不接觸音樂的孩子在性格方面有一定的差異，這甚至會影響到孩子們漫長的一生。首先，在音樂中成長的孩子的性格大多是比較外向型的。第二，讓孩子認識到音樂給他們帶來的快樂感。傳統(tǒng)的音樂教育在活動過程中只注重孩子是否掌握了技能，無形之中給了老師和孩子很大的精神壓力。在我國當前的教育環(huán)境中，想要營造一種輕松的學習氛圍貌似不太可能。奧爾夫音樂教學法認為音樂是一種享受快樂的過程，其實孩子更加需要心理上的自由。音樂教育可以使孩子們體驗到快樂。豐富的音響、動感的節(jié)奏會使他們產(chǎn)生愉悅的心理感受，并能夠通過肢體動作表現(xiàn)出來，因為音響對感官起到一定的作用，特別是帶有一定節(jié)奏的音樂，也是能夠影響到人的生理和心理的。

　　三、在我國小學音樂融入奧爾夫音樂教學法的必要性

　　奧爾夫音樂教學法的教學理念和教學方法也在不斷地發(fā)展和完善，在很多國家得到了廣泛的應(yīng)用并產(chǎn)生了極大的影響。由此看來，我們有必要推廣奧爾夫音樂教學法，這是有價值的.做法。讓任何一種教學方法運用到實際的教學中去，并能夠產(chǎn)生一定的影響，這樣才能夠說明這種教學法是成功的。奧爾夫音樂教學法并不是純粹的理論，是結(jié)合理念進行的實際教學，因此它逐漸成為聞名世界的音樂教學法，有著非常重要的應(yīng)用價值。我國早在１９８０年成功引入了奧爾夫音樂教學法，廖乃雄是上海音樂學院的教授，就在他與奧爾夫訪談后，決定在我國引用這種優(yōu)秀的音樂教學法。后來國內(nèi)音樂教育工作者通過諸多嘗試，結(jié)合中國特色進行不斷的探索。我國的音樂教育體制源于西方，西方的教育文化完全不同于中國。西方國家更注重理性教育，所以這種差異決定我國的音樂教育方法不能完全仿效西方國家，我們只能借鑒，結(jié)合本土化教育才能產(chǎn)生具有生命力的效果。多年來，我國逐漸擴大了這套教學方法的應(yīng)用范圍，號召來了很多教育家、音樂家紛紛投身，在這一領(lǐng)域取得了顯著的成果。請大家思考一下我國現(xiàn)在的情況，如果我們依然堅持使用落后的教育方法，不去重視學生在音樂學習的創(chuàng)造性，那么可想而知帶給我們的后果是什么？所以我們必須借鑒這種先進的教育精華，充分理解和學習西方的教學觀念。奧爾夫音樂教學已經(jīng)成為一種教育的態(tài)度，他不再僅僅作為一種教育方法存在了。長久以來，如何挖掘出孩子的興趣是音樂教育一直在研究的東西，然而我們在這里已經(jīng)得出明確的答案，那就是參與實踐活動，創(chuàng)造再之創(chuàng)造！

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奧爾夫音樂教學法9

　　活動構(gòu)思：

　　我們還嘗試了多種歌曲演唱的形式。在小班下學期的時候，孩子們就能夠熟練的進行對唱。所以我們在中班上學期就進行了以往傳統(tǒng)音樂教育里只有大班和學前班才進行的輪唱活動也是根據(jù)幼兒的實際發(fā)展水平進行的因材施教。

　　活動目標：

　　1.初步理解卡農(nóng)練習的含義。

　　2.學習輪唱歌曲的'方法，初步感受輪唱歌曲獨特的美。

　　3.提高幼兒的節(jié)奏感，并能運用說、唱等形式表現(xiàn)。

　　活動準備：

　　1.各種顏色的珠子及相應(yīng)的指示卡

　　2.每人三套白天、夜晚的圖片

　　3.系著橙色和綠色相間的蝴蝶結(jié)的彩帶一條(蝴蝶結(jié)的數(shù)量同幼兒數(shù)量)

　　4.《D大調(diào)卡農(nóng)》音樂片段、《保衛(wèi)黃河》音樂片段

　　5.按圖卡指示穿珠子

　　藍色和紅色的珠子各5個，按照圖卡指示穿珠子，通過動作練習初步感受輪流的含義，教案《奧爾夫音樂教案》。

　　6.排圖片

　　每名幼兒白天和夜晚的圖片各三張，請幼兒嘗試排圖(排列圖片中出現(xiàn)白天、夜晚、白天、夜晚的排列比較多的時候)，進一步感受自然現(xiàn)象輪流出現(xiàn)的情況。

　　奧爾夫音樂教案---小黃狗(說白節(jié)奏)

　　活動目標：

　　一、培養(yǎng)幼兒對4|4拍強弱的規(guī)律和感受

　　二、利用說白節(jié)奏進行語詞的創(chuàng)作游戲

　　三、感受頑固節(jié)奏

　　活動準備：

　　教學CD、幼兒用書、節(jié)奏卡

　　活動過程：

　　一、律動感受

　　1、故事導(dǎo)入："小朋友的家里有小狗嗎?......今天，老師也帶來一只小狗......"

　　2、根據(jù)故事內(nèi)容做動作。

　　3、結(jié)合音樂律動。

　　4、教師引導(dǎo)幼兒創(chuàng)編動作。

　　5、教師整合幼兒創(chuàng)編的動作，結(jié)合音樂練習，并在說白的時候拍手。

　　6、教師引導(dǎo)幼兒進行身體樂器的創(chuàng)編。

　　二、強弱規(guī)律的游戲

　　1、教師做出強弱的聲音。如跺腳與拍手。并讓幼兒分辨。

　　2、說說白并結(jié)合強弱。如：跺腳時說小、拍肩時說眼睛。

　　3、引導(dǎo)幼兒創(chuàng)編強弱的動作。

　　(1)身體樂器---如：拍手、拍腿等動作進行

　　(2)生活樂器---地板、桌子、等物體為節(jié)奏型伴奏。

　　4、結(jié)合音樂練習。

　　三、感受頑固伴奏

　　1、語詞創(chuàng)作：運用幼兒用書的提示引導(dǎo)幼兒進行語詞的創(chuàng)作。

　　如：小黃狗，眼睛花天天都要去看花，

　　我愛花我看花就是不要去摘花

　　2、語詞的呼應(yīng)：

　　問：小黃狗怎樣叫?答：汪汪汪汪汪汪汪叫

　　3、出示節(jié)奏卡，結(jié)合節(jié)奏卡進行練習。

　　4、節(jié)奏練習

　　1)先一起練習頑固伴奏。

　　2)分組練習

　　一組：說白節(jié)奏型一組：頑固伴奏

　　四、樂器合奏

　　1、出示樂器

　　2、樂器練習

　　1)一起練習說白節(jié)奏型

　　2)一起練習頑固伴奏

　　3、樂器合奏：說白節(jié)奏型與頑固伴奏。

　　幼兒用書使用說明：

　　1、教師引導(dǎo)幼兒將圖畫節(jié)奏型轉(zhuǎn)化為音符節(jié)奏型，畫在小狗的下面

　　2、教師與幼兒一起進行的語詞創(chuàng)編。

　　3、請幼兒把小狗的節(jié)奏型演奏出來，并注意強弱拍的表現(xiàn)

　　4、請家長在右上角記錄小朋友的創(chuàng)作表現(xiàn)

奧爾夫音樂教學法10

　　上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中，尚永娜老師給我們展示了各種課例，新穎的形式、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師，讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。

　　自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候，當時就非常喜歡奧爾夫，喜歡上奧爾夫課。我認為，奧爾夫教學把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來，讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識，并學會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的，我認為這才是真正的快樂中學習。

　　通過尚老師的.專項培訓，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學習的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓，我對音樂欣賞課的教學也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學中加入奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進行教學時，采用情景教學以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲對比時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學習的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學習的。我認為，奧爾夫教學是一種過程性的教學，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學，是一種創(chuàng)造性的教學，你學會了不一定會教好學生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們?nèi)�面有效的、生動有趣的音樂教育。因此，今后我在音樂教學上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。

奧爾夫音樂教學法11

　　摘要：西藏學前教育事業(yè)的人才培養(yǎng)與發(fā)展速度，相較于全國水平具有明顯的緩慢性，對西藏高校學前教育專業(yè)進行課程改革儼然是當務(wù)之急。從當前西藏高校學前教育專業(yè)音樂課的微觀視角看來，其面臨音樂教育現(xiàn)代化與民族文化傳承的雙重壓力，而奧爾夫教學法正具備打破現(xiàn)有困境的優(yōu)勢。但在將奧爾夫教學法引入適用的過程中，要做好對教學法的準確把握與恰當運用、對西藏本土文化的深度挖掘與整合使用、對音樂課程中理論實踐雙重目標的兼顧。

　　關(guān)鍵詞：西藏音樂課；學前教育專業(yè)；奧爾夫教學法；適用性

　　西藏學前教育專業(yè)人才的培養(yǎng)主要有兩種途徑，一是外發(fā)型的學前教育人才培養(yǎng)模式，主要是在20世紀80年代通過天津幼師、鄭州幼師、長沙幼師、遼寧幼師等內(nèi)地省份的幼兒教師培養(yǎng)學校，為西藏的學前教育輸出了大量的師資,他們也已成當前西藏學前教育師資人才梯隊的骨干力量[1]；二是內(nèi)源型的學前教育人才培養(yǎng)模式，即由西藏自治區(qū)管轄的學校培養(yǎng)出的學前教育師資，其中本科層次的招生是20xx年由西藏民族學院開始的①，專科層次的首次招生是20xx年由拉薩師范高等�？茖W校完成，日喀則職業(yè)技術(shù)學校和山南職業(yè)技術(shù)學校是從20xx年開始中專層次招生。隨著西藏自治區(qū)的民族教育體系的不斷完善，從頂層的規(guī)劃設(shè)計到校級的教學改革，西藏學前教育人才的培養(yǎng)工作也愈加精細化，而學前教育師資必備的音樂素養(yǎng)不僅成為師資培養(yǎng)中課程設(shè)置的重要環(huán)節(jié)，也成為學前教育專業(yè)音樂授課教師關(guān)注和思考的問題。

　　一、西藏高校學前教育專業(yè)音樂課的教學現(xiàn)狀

　　西藏學前教育專業(yè)人才培養(yǎng)的步伐雖然明顯落后于全國水平，但其在我國教育事業(yè)現(xiàn)代化和傳承西藏民族文化之間，積極探索二者與西藏學前教育專業(yè)人才培養(yǎng)工作的平衡點。對于西藏學前教育專業(yè)人才培養(yǎng)中的音樂課堂來講，如何將國內(nèi)外音樂課程教學的先進方法和經(jīng)驗進行引入內(nèi)化，并對西藏本土化的音樂元素和資源進行整合挖掘，已經(jīng)成為濃縮在西藏學前教育專業(yè)音樂課程教學現(xiàn)狀背后的重點和關(guān)鍵。簡言之，西藏學前教育專業(yè)音樂課程的教學現(xiàn)狀集中表現(xiàn)為對兼顧教育現(xiàn)代化與民族特色的發(fā)現(xiàn)、探究與反思。在西藏學前教育專業(yè)的培養(yǎng)課程設(shè)置中，每個學校的課程分類存在一定的差異，但都涵蓋通識教育課程、專業(yè)課程和實踐課程三個門類。對于學前教育專業(yè)的音樂課程，西藏大學將其歸類于專業(yè)方向課程，西藏民族大學將其歸類于專業(yè)必修課和專業(yè)任選課。相較而言，西藏民族大學在學前教育專業(yè)的音樂課程設(shè)置門類上較為豐富，比如聲樂基礎(chǔ)、鋼琴基礎(chǔ)、樂理視唱練耳、幼兒舞蹈創(chuàng)編、藏族傳統(tǒng)文化、即興伴奏、幼兒園健身舞創(chuàng)編等。從中可以映射出，西藏高校學前專業(yè)的音樂課程設(shè)置是考慮到教學內(nèi)容的全面性和對西藏民族文化傳統(tǒng)的傳承性，但音樂課程設(shè)置的門類過于繁多，似有喧賓奪主、本末倒置之嫌疑，且對西藏本土文化的課程教學顯然較少。西藏學前教育專業(yè)的學生群體中，招生方式是非藝術(shù)生的考試背景，未經(jīng)系統(tǒng)專業(yè)的聲樂訓練學習，學生的音樂功底差是普遍性問題[2]。然而在西藏高校學前教育專業(yè)的學生民族成分中，以藏族為主的少數(shù)民族學生占據(jù)較大比例，源于西藏原生性的唱歌跳舞傳統(tǒng)，學生潛在擁有很強的節(jié)奏感和原生態(tài)的發(fā)聲技巧，這在一定程度上彌補了缺乏專業(yè)訓練的不足。但在音樂課教學過程中發(fā)現(xiàn)學生未能充分發(fā)揮自身的音樂優(yōu)勢，反而出現(xiàn)羞怯膽小、外在表現(xiàn)不足的問題。同時擔任音樂課的`教師集中為聲樂專業(yè)出身，這與音樂課專業(yè)技術(shù)性強的特征密不可分，但其在學前教育專業(yè)知識上的缺乏就成了硬傷，即要重點攻克音樂課程教學與學前教育專業(yè)素養(yǎng)之間知識對接、能力遷移的難題。

　　二、西藏學前教育專業(yè)音樂課引入奧爾夫教學法的意義

　　奧爾夫教學法由德國音樂教育家卡爾奧爾夫于20世紀20年代始創(chuàng)，80年代初由我國音樂理論家廖乃雄引入中國。奧爾夫教學法的靈魂是以原本性為核心，通過音樂和動作、舞蹈、語言的緊密結(jié)合，引導(dǎo)和鼓勵學生積極參與到音樂教育活動之中，重視挖掘?qū)W生自身的音樂潛質(zhì)和文化積淀，注重激發(fā)學生的音樂體悟、情感表達和創(chuàng)作潛能。奧爾夫教學法以其獨特的優(yōu)勢和魅力，與達爾克羅茲、柯達伊教學法享有了世界三大音樂教學法的社會美譽和地位。西藏學前教育專業(yè)的音樂課引入奧爾夫教學法既符合當今世界音樂教育和中國音樂教育的發(fā)展趨勢，又順應(yīng)了西藏高校學前教育專業(yè)音樂課程的改革要求。奧爾夫教學法對西藏學前教育專業(yè)音樂課程的效果提升有直接的推動作用，新教學理念的運用有助于整合現(xiàn)有的音樂課程教學資源、完善現(xiàn)有的學前教育專業(yè)課程設(shè)置，使當前西藏學前教育專業(yè)音樂課程目標更加明晰化，形成傳承西藏民族傳統(tǒng)和歷史資源的文化鏈條。同時奧爾夫教學法將音樂課程教學中的學生主體地位予以淋漓盡致的體現(xiàn)，讓音樂教師更多關(guān)注西藏學前教育專業(yè)的學生狀況，包括學生的音樂基礎(chǔ)知識、基本功底、外在表現(xiàn)和再轉(zhuǎn)化創(chuàng)作能力等，在啟發(fā)、鼓勵和引導(dǎo)的良性音樂課堂氛圍中提升學生音樂素養(yǎng)。在西藏學前教育專業(yè)音樂課中引入奧爾夫教學法，除了可以提升音樂課效果和促進教學改革發(fā)展外，也有著更為深遠的多元價值和現(xiàn)實意義。在教學實施的層面上，顯性效果呈現(xiàn)為西藏學前教育專業(yè)學生音樂素養(yǎng)的提高、西藏學前教育專業(yè)人才培養(yǎng)模式的革新。在教學實施效果的基礎(chǔ)上明確了西藏學前教育事業(yè)的發(fā)展方向，教育新理念與新思維直接落腳到西藏一線的學前教育活動中，勢必會促進西藏學前教育事業(yè)的發(fā)展和學前教育人才隊伍的壯大，進而保障西藏學前教育的現(xiàn)代化節(jié)奏與步伐。在西藏學前教育專業(yè)音樂課程與社會文化的互動環(huán)境中，奧爾夫教學法尊重本原性的顯著特色，可使西藏本土的民族文化資源得到有益的傳承保護和深度挖掘。

　　三、在西藏學前教育專業(yè)音樂課中運用奧爾夫教學法的建議

　�。ㄒ唬�奧爾夫教學法精髓的準確把握和恰當運用

　　正所謂工欲善其事必先利其器，精準把握奧爾夫教學法的要義，是將其運用于西藏學前教育專業(yè)音樂課的前提和關(guān)鍵。奧爾夫教學法屬于教育學與音樂學的交叉學科，這要求授課教師既要有演繹音樂藝術(shù)的能力，又要有傳遞音樂教學的技巧，也要認識到為學前教育事業(yè)培養(yǎng)人的教學目的，尤其要能夠?qū)�奧爾夫教學法的原本性、實踐性、創(chuàng)造性等特征做到融會貫通，避免誤入徒有其表的冠名式音樂課程教學怪圈。這雖對音樂授課教師提出了高標準和嚴要求，但卻是保障西藏學前教育專業(yè)音樂課程質(zhì)效的必然要求。

　�。ǘ�）西藏本土文化元素的深度挖掘和課堂引入

　　西藏高校學前教育專業(yè)音樂課引入奧爾夫教學法，直觀印證西藏教育現(xiàn)代化的發(fā)展路徑，同時要注重對西藏本土文化元素的深度挖掘，因為“本土文化是民族文化的象征，是民族教育的根基。”[4]這也符合奧爾夫?qū)σ魳方逃�民族性的觀念闡釋。在挖掘西藏本土文化元素的過程中，從頂層設(shè)計、政策指引到資源發(fā)現(xiàn)、共謀同致，都要充分調(diào)動政府、學校、家庭等社會各界形成合力。在將搜集的西藏本土文化元素整理加工后引入音樂課時，要密切關(guān)注學生在熟識度、親切感和自信心等方面的音樂體驗變化，要與學生情感共鳴。

　�。ㄈ�）音樂課程理論實踐的兼顧并重和專業(yè)對接

　　在奧爾夫教學法運用于西藏高校學前教育專業(yè)音樂課的過程中，教師要緊緊圍繞理論目標與實踐目標開展音樂教學，切忌一味單純追求學生音樂素養(yǎng)能力的提升，也要重視向?qū)W生講解奧爾夫教學法的理論知識，讓學生在親身參與體驗和教師啟發(fā)引導(dǎo)之下，完成對教學法的理解、認同、掌握及運用，提高學生理論聯(lián)系實際的音樂能力。此項教學策略務(wù)必要貫穿于西藏高校學前教育音樂課的始終。另外要觀察和調(diào)整奧爾夫教學法與學前教育專業(yè)的適應(yīng)性問題，在二者的匹配對接和環(huán)境平衡中，助力奧爾夫教學法在西藏一線學前教育中的推行適用，發(fā)揮教育生產(chǎn)力的持久功效。

　　參考文獻：

　　[1]嚴仲連,姚偉.西藏學前教育五十年[J].西北民族大學學報(哲學社會科學版),20xx,(04).

　　[2]趙曉偉.西藏高校學前教育專業(yè)音樂課程開設(shè)思考———以西藏大學為例[J].西藏教育,20xx,(02).

　　[3]張繼芳.民族音樂對當前高校公共音樂教育的作用[J].大舞臺,20xx,(10).

　　[4]張登云.奧爾夫音樂教學法西藏本土化的實踐與研究———以拉薩市區(qū)中小學為例[D].拉薩:西藏大學,20xx年.

　　[5]李妲娜,修海林,尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海:上海教育出版社,20xx.

奧爾夫音樂教學法12

　　【摘要】當代兒童藝術(shù)教育觀念有一種新的潮流，即德國藝術(shù)心理學家魯?shù)婪虬⒍骱Ｄ诽岢龅�，“兒童將作為藝術(shù)活動的主人，到藝術(shù)活動中去學習認識自己和表現(xiàn)自己”。怎樣能讓兒童在藝術(shù)活動中去學習認識和表現(xiàn)自己呢，怎樣能讓兒童在藝術(shù)的海洋中自由自在地遨游呢，怎樣能讓兒童感覺到美好的藝術(shù)是與快樂同在呢。這些個令人深思的問題，看似簡單，其實在具體的藝術(shù)教學活動中確很難做到。

　　【關(guān)鍵詞】奧爾夫教學法;小學音樂教育;寓教于樂

　　現(xiàn)今小學音樂教學中，兒童對于音樂的欣賞、對于音樂的理解、對于音樂的表現(xiàn)還遠遠不夠，怎樣能讓兒童對抽象的音樂感興趣，使兒童潛在的音樂能力得以開發(fā)呢?奧爾夫音樂教學法在一定的程度上可以完美的解決這些問題。奧爾夫音樂教學法就是教師在教學過程中萌發(fā)兒童的創(chuàng)造力，激發(fā)兒童原始的人性本能，把兒童學習音樂的能力和心理調(diào)整到最佳水平，造就兒童學習各種音樂技巧的最佳狀態(tài)。最終形成以兒童為主體，老師為學習的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者，兒童愉悅身心與學習音樂同時進行，二者相得益彰的課堂教學。我國小學音樂教育原來的模式只是以單純地教學唱歌為主，教材上也是以一首一首的歌曲，再加以少量的器樂學習。兒童的學習也是被動的模仿現(xiàn)有的音樂藝術(shù)作品，教師則是認真地按照教材大綱，嚴厲地對待學生，一味地追求著“出成果”。人在音樂方面，先天素質(zhì)上客觀的有著明顯的差異，這樣的教學自然會讓一些兒童感到一些莫名的壓力和排斥感�！兑魳氛n程標準》指出，音樂教學要激發(fā)學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力。但就現(xiàn)在的小學音樂教學來說，總會讓一部分兒童對音樂“敬而遠之”，離教學目標和教學要求甚遠，有些教師也束手無策。對此，奧爾夫的教學理念和體系應(yīng)該能使我們從中得到很多啟示和新的發(fā)現(xiàn)。

　　奧爾夫音樂教學法是前聯(lián)邦德國著名音樂家、教育家卡爾奧爾夫首建。奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)建思想是，自古以來，人類的本能欲望中有著強烈的表達思想情感和情緒的沖動，這種沖動會通過音樂、舞蹈、語言、表情等形式自然地流露出來，這是人類固有的原始本能。音樂教育的基本任務(wù)就是不斷地激發(fā)學生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，但我們原本傳統(tǒng)的音樂教育則把課堂作為學習歌唱和樂理以及相關(guān)的音樂知識、技巧和能力的手段，目的和眼光只是放在如何學會上。《音樂新課標》的基本要求是以審美為核心，教學的時候不要太強調(diào)知識點，注重讓學生在聽賞過程中參與、體驗、探索、感知音樂。

　　奧爾夫音樂教學法的最大特點是關(guān)注對兒童內(nèi)心世界的開發(fā)，其基本的教學原則包括:一切從兒童出發(fā)、通過親身實踐，主動學習音樂、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力等。教學的內(nèi)容基本上可以分為幾塊:

　　1、以與課程相關(guān)的游戲為開始進入課堂，這可以拉近與學生的距離，打開課堂的氣氛，吸引學生上課的興趣。

　　2、故事導(dǎo)入。把所授課程的內(nèi)容編繪成故事，或?qū)ふ遗c之關(guān)聯(lián)的故事，其目的是為了讓兒童能夠充分的'融入課堂教學當中來。

　　3、節(jié)奏、旋律練習。從朗誦等活動入手，提取基本節(jié)奏、旋律，不斷的強化學生對這些基本節(jié)奏、旋律的印象。

　　4、基本形體動作教學。包括反應(yīng)訓練、動作訓練、動作變奏和動作組合等。

　　5、聯(lián)想、想象。以一些特有樂器等手段，根據(jù)課堂教學目標有目的的引導(dǎo)學生，充分的激發(fā)學生們的想象力，以手中的樂器參與到音樂教學中，通過不同樂器的組合等方法不斷的啟迪學生的創(chuàng)造力。

　　6、總結(jié)。這是整堂教學的重點，在以上的教學過程，會把學生學習音樂的基本狀態(tài)和心理調(diào)整到了最佳水平。學生對學習目標已經(jīng)在潛移默化中有了初步的認識和了解，通過最后的總結(jié)會很容易的掌握學習重點。

　　在這樣的學習中，學生不會把學音樂當成一種負擔或功利，不會敷衍了事或勉強痛苦的被動接受。在這樣的學習過程中，學生放下了心理負擔和戒備本能唱歌、演奏、舞蹈，全身心地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器、想象力、創(chuàng)造力自由地演繹，以獨特的方式走進自己的內(nèi)心世界抒發(fā)自己的思想情感和情緒。其實，本能的唱歌、演奏、舞蹈并不是很難的，甚至可以在一定程度上表現(xiàn)出很好的水平。因為出于本能的唱歌、演奏、舞蹈是符合人的本能天性的。在課堂上，孩子們用蛙鳴筒模仿秋夜的蛙聲，用腕鈴沙錘描繪春江細雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其是孩子們一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。這種自然流露的形式會有助于促進和萌發(fā)學生們即興發(fā)揮的想象力和創(chuàng)造力。由于這種想象力和創(chuàng)造力的萌發(fā)和得到激勵的滿足感和成就感，造就了學生學習各種音樂技巧、知識和能力的最佳狀態(tài)。當音樂學習成為孩子自身的需要和需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏等音樂知識以及語言文化的掌握自然而然的繪輕松快速，而且根深蒂固，同時強調(diào)集體意識、合作精神和創(chuàng)造精神的塑造，給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，教師在這樣的教學過程中，也會成為學生學習的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者。

　　奧爾夫音樂教學法一個獨創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的觀念和方法，它符合我國新的《音樂課程標準》的要求。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視學生在音樂學習的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性�！霸V諸感性，回歸人本”認真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。

　　【參考文獻】

　�。�1］李妲娜，修海林，尹愛青編著．奧爾夫音樂教育思想與實踐［M］．上海教育出版社，20xx

　�。�2］中央音樂學院奧爾夫音樂教育研究中心編著．實用奧爾夫音樂教學法［M］．中央音樂學院出版社，20xx

　�。�3］杜磊．小學音樂教學的50個經(jīng)典案例［M］．福建教育出版社，20xx

奧爾夫音樂教學法13

　　摘要：隨著新課改發(fā)展需求的不斷深入，廣大教育界人士對學前教育的重視力度逐漸加強。現(xiàn)階段，在教育界中，各種教育教學方式方法已被廣泛運用，同時表現(xiàn)出了一定的優(yōu)勢所在，同樣，在學前教育中，通過奧爾夫音樂教學法的運用可有效促進幼兒對音樂學習的興趣，提高其學習積極性，并且能夠不斷挖掘幼兒的音樂潛力所在，切實地提升了學前教育教學水平。基于奧爾夫音樂教學法的諸多優(yōu)勢，本文就奧爾夫音樂教學法的特點進行分析，同時闡述了奧爾夫音樂教學法在學前教育教學中美育應(yīng)用的相關(guān)策略，望為相關(guān)在學前教育的工作人員提供經(jīng)驗借鑒。

　　關(guān)鍵詞：奧爾夫音樂教學法；學前教育；美育應(yīng)用；策略

　　奧爾夫教學法是德國著名的音樂家卡爾奧爾夫創(chuàng)作的一種教學體系，該教學手法主要突出的是多種藝術(shù)形式互相融合為一體，實現(xiàn)綜合化的音樂教育形式。奧爾夫音樂教學法的主要優(yōu)勢在于其不受年齡限制，此種教學法適用于任何年齡段的人群來學習音樂。

　　一、奧爾夫教學法的特點

　�。保�即興創(chuàng)作性

　　現(xiàn)階段，學前教育教學中愈加重視對幼兒多方面才能的培養(yǎng)，而音樂教育教學更是為了有效樹立幼兒的創(chuàng)新意識，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新能力和想象能力，為幼兒將來發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)。在學前教育音樂教學中，通過奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用，能夠有效提升幼兒在欣賞音樂的同時產(chǎn)生即興創(chuàng)作的興趣，對幼兒唱歌及舞蹈進行有效指引，以即興創(chuàng)作為前提基礎(chǔ)，實現(xiàn)對自身的情感和心理活動進行更為直觀的體現(xiàn)，進而有效促進幼兒各項綜合能力素質(zhì)的提升，與此同時，發(fā)掘幼兒的想象力、創(chuàng)造力和樹立自信心，培養(yǎng)與他人和諧合作的意識。

　　２．參與性

　　音樂的最終目的是實現(xiàn)表演者與聆聽者之間產(chǎn)生精神的共鳴，實現(xiàn)情感上的溝通交流，表演者通過音樂表達出自身的精神意愿，實現(xiàn)情感的抒發(fā)，而聆聽者通過對音樂的聆聽，感受表演者的精神靈魂所在，進而形成自身的感悟。因此，音樂的過程是由演奏與聆聽兩個部分組成，更加注重于參與的過程，表演者將自身的情感寄托于音樂之中，在表演之中傳遞自身情感思想。在學前教育教學中，通過奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用，可以充分調(diào)動幼兒們的學習熱情，促進幼兒積極參與到音樂的教學活動之中，同時突出幼兒在音樂教學中的主體地位，從自身角度分析、理解音樂中所蘊含的情感，提升幼兒的音樂體驗，從而完成對自身的思想道德教育，不僅有效提升幼兒的音樂知識和技巧，同時更促進了幼兒各項綜合能力素質(zhì)的全面提升。

　　二、奧爾夫音樂教學法在學前教育教學的美育應(yīng)用策略分析

　�。保畯娀�音樂教學師資隊伍

　　基于奧爾夫音樂教學法在各類院校的教學應(yīng)用實踐表明，奧爾夫音樂教學法的有效運用需要音樂教師具有過硬的音樂技能及較高的音樂素養(yǎng)。然而，目前我國很多工作在學前教育的音樂教學工作人員其專業(yè)素質(zhì)及音樂素養(yǎng)相對較弱，同時缺乏一定的音樂教學技巧，另外，在教學理念上也較為落后，以致在奧爾夫音樂教學法的運用上不能實現(xiàn)較好的教學效果。因此，需不斷加強音樂教師專業(yè)素質(zhì)，提升教師音樂素養(yǎng)，形成良好的職業(yè)道德素質(zhì)，定期組織音樂教師技能培訓，為音樂教師爭取職稱提升機會。

　　２．創(chuàng)新教育教學方法

　　基于學前教育中的學生年齡多處于三到六歲之間，孩子們正處于一個對任何未知事物都存在好奇的心理階段，同時也是發(fā)展創(chuàng)造力和想象力的黃金時期，而在學前教育的音樂教學中通過運用奧爾夫音樂教學法則可較好地實現(xiàn)這一教學目的。奧爾夫音樂教學法實際運用中，音樂教師需根據(jù)幼兒實際情況，針對幼兒制定一系列的教學計劃，摒棄傳統(tǒng)固化的教學模式，不斷創(chuàng)新教學手法，充分調(diào)動幼兒的學習積極性，為幼兒營造良好的學習氛圍。如游戲教學法、情境教學法、多媒體教學法等等，通過創(chuàng)新各類教育教學方法，來激發(fā)幼兒對音樂的熱愛，從而更加積極主動的參與到音樂教學活動之中。如教師在教一首歌謠“爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到頭頂上，爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到腳底下”，教師前兩句從低音到高音，后兩句從高音到低音，然后動作是從坐在地板上，到腿屈膝、腳平放，雙手從腳隨歌聲做出上爬動作，雙手到頭頂后再唱下兩句，通過這樣邊唱邊做來提升幼兒對高低音樂的理解，同時提升了幼兒的學習興趣。

　�。常�加強即興創(chuàng)作教學的開展工作

　　在學前教育音樂教學中，幼兒對音樂中所蘊含的情感及思想會因幼兒之間的個體差異而產(chǎn)生不同的見解。而奧爾夫音樂教學法的運用中，教師需注意加強幼兒們對音樂的分析能力，同時通過即興創(chuàng)作的方式來表達幼兒對音樂的感悟，或可在此過程中改編歌詞、音樂及舞蹈等來增添音樂教學的趣味性，進而實現(xiàn)幼兒們音樂創(chuàng)新能力的發(fā)展擴散。如在對“兩只老虎，兩只老虎跑得快，跑得快，一只沒有耳朵，一只沒有尾巴真奇怪，真奇怪”進行歌詞改編，讓孩子們通過自身的理解創(chuàng)新歌詞，為其提供想象發(fā)揮空間，并針對改編的.歌詞說出自己改編歌詞的認識，從而實現(xiàn)對幼兒的情感教育和思想品德教育，不僅促使幼兒樹立了創(chuàng)新意識，培養(yǎng)了創(chuàng)新能力，同時還能促使其形成正確的人生觀、價值觀。

　�。矗�多元化的評價體系

　　傳統(tǒng)學前教育音樂教學中，由于受應(yīng)試教育觀念的嚴重影響，其教育評價體系仍較為固化和死板，同時存在一定的片面性，不能夠較好地反映出幼兒的綜合成績。奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用中，應(yīng)注意建立多元化的教育評價體系，并不斷進行完善創(chuàng)新。首先，教師需注意以審美教育為評價體系當中的核心，重視音樂教學中的美育文化；其次，在對幼兒表現(xiàn)的評價中，切勿單純的考查其學習成果，而是應(yīng)加強對幼兒創(chuàng)新能力、平時表現(xiàn)、課堂表現(xiàn)、學習成果等相結(jié)合為參考的評價體系；最后，教師需加強對幼兒的表揚，運用適當?shù)募�勵方式來提升幼兒對音樂學習的興趣。

　　三、結(jié)語

　　總而言之，學前教育工作的工作重點已經(jīng)逐步轉(zhuǎn)向素質(zhì)教育，同時也得到了社會各界的廣泛關(guān)注。奧爾夫音樂教學法的應(yīng)用滿足了新時代幼兒的心理需求特點，在音樂教育教學中表現(xiàn)出其獨特的優(yōu)勢，教師需不斷提升自身素質(zhì)，創(chuàng)新教育教學方法，較好地運用奧爾夫音樂教學法服務(wù)于學前教學工作，提升幼兒思想道德素質(zhì)，實現(xiàn)理想的教學效果。

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奧爾夫音樂教學法14

　　摘要：幼兒音樂教育是啟蒙教育階段的重要教育內(nèi)容，也是在學前教育中貫徹落實素質(zhì)教育理念的必然路徑。然而，我國幼兒音樂教育偏重于對音樂技能的傳授，忽視幼兒所特有的心理和生理特點，不利于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。奧爾夫教學法作為當前先進的音樂教學方法之一，能夠有效改善幼兒音樂教學現(xiàn)狀，充分尊重幼兒的身心發(fā)展規(guī)律，對推動幼兒音樂教育改革，實現(xiàn)素質(zhì)教育目標有著重要作用。本文從闡述奧爾夫音樂教學法的內(nèi)涵、特色以及現(xiàn)實意義入手，對幼兒音樂教育中奧爾夫教學法的應(yīng)用實踐和應(yīng)用保障措施進行探討。

　　關(guān)鍵詞：幼兒 音樂教育 奧爾夫 教學法 素質(zhì)教育

　　一、奧爾夫音樂教學法的內(nèi)涵

　　德國作曲家卡爾奧爾夫提出的奧爾夫音樂教學法，是對傳統(tǒng)音樂教學中過于強調(diào)技巧、忽視音樂創(chuàng)造與表達的改革與轉(zhuǎn)變，現(xiàn)已經(jīng)成為現(xiàn)階段兒童音樂教育領(lǐng)域普遍認同的先進教學方法之一。奧爾夫音樂教學法強調(diào)遵循兒童的身心發(fā)展規(guī)律，在教學活動中將動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合起來，并通過原本性的音樂進行教育，培養(yǎng)兒童對音樂的喜愛。原本音樂是一種回歸自然，以節(jié)奏為載體的音樂，能夠讓兒童親身體驗音樂魅力，激發(fā)創(chuàng)造音樂的興趣，使兒童成為音樂的演奏者，從而促進兒童綜合素質(zhì)與能力的全面發(fā)展。

　　二、奧爾夫教學法應(yīng)用于幼兒音樂教育中的現(xiàn)實意義

　�。ㄒ唬┯欣�于發(fā)揚民族音樂文化。重視本土化音樂是奧爾夫音樂教學法較為突出的特點之一，由此形成了一種文化平等的理念。由于該教學法對本土音樂十分推崇，從而使其對我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展具有積極的促進作用，將該教學法用于幼兒音樂教育中，可以我國傳統(tǒng)的民族音樂作為立足點，這對于民族音樂文化的傳承與弘揚具有重要意義。各種不同類型的音樂元素是該教學法的基礎(chǔ)，在運用該方法進行幼兒音樂教育時，可對民族音樂、方言、兒歌等進行利用，以此來體現(xiàn)奧爾夫音樂教學法本土化的特點。中華民族有著五千年的悠久文化歷史，在歷史的不斷演進中，出現(xiàn)了大量膾炙人口的詩歌和詞曲，還有很多諺語、民謠，這些素材都有著鮮明的地方特色，均可利用到幼兒音樂教育當中，由此不但可以使幼兒感受到我國傳統(tǒng)的民族音樂文化，而且還能使這種文化得到發(fā)揚。

　�。ǘ�）有利于推動幼兒音樂教育改革。審美的愉悅性是奧爾夫音樂教學法在情感方式上的基本特征，該特征與我國音樂教育改革的方向相吻合，主要體現(xiàn)在教育理念的高度契合，這也是奧爾夫音樂教學法能夠在我國幼兒音樂教育中站穩(wěn)腳跟的關(guān)鍵性因素。該教學法的創(chuàng)始者奧爾夫曾經(jīng)說過，發(fā)自內(nèi)心的喜悅，是幼兒成長過程中至關(guān)重要的因素之一，歌曲、奏樂、舞蹈等音樂表現(xiàn)形式對于幼兒智慧的啟發(fā)具有積極的促進作用。該教學法強調(diào)學習者的積極性與主動性，要求他們在學習的過程中，要用心去感受音樂，并從學習者的角度出發(fā)對其創(chuàng)新思維能力進行培養(yǎng)，這符合我國音樂教育改革的思路。奧爾夫教學法在幼兒音樂教育中的應(yīng)用，給音樂教學帶來了生機，沉悶、枯燥的課堂氛圍變得輕松、愉悅，使幼兒從被動地接受音樂知識，轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃痈形蛞魳�，有助于幼兒音樂教學質(zhì)量和效率的提升。

　�。ㄈ�）有利于解決幼兒音樂教育硬件設(shè)施不齊全問題。奧爾夫音樂教學法對音樂設(shè)施的要求較低，不需要配置各種價格昂貴的音樂設(shè)備，如鋼琴、電子琴等，由此使其較為適合經(jīng)濟貧困地區(qū)的音樂教育。就地取材是該教學法的一大特點，其能夠?qū)γ褡逡魳愤M行靈活運用，從而完成聲勢、節(jié)奏、律動等訓練，這樣在不需要過多投入的情況下，便可達到教學高收益的目的，有效解決了幼兒音樂教育設(shè)施不齊全的問題。

　　三、幼兒音樂教育中奧爾夫教學法的應(yīng)用實踐

　�。ㄒ唬┤粘Ｉ�活中融入音樂教育。在幼兒音樂教學中，教師要運用奧爾夫音樂教學法中原本性的教學理念，引導(dǎo)幼兒在日常生活的自然狀態(tài)下接受音樂教育。教師可以從幼兒熟悉的環(huán)境和事物入手，讓幼兒對音樂活動產(chǎn)生濃厚的興趣。如，在節(jié)奏訓練時，教師可將音樂、動作、語言等要素融合在一起，采取勻速的鼓點讓幼兒依次說出自己的名字，培養(yǎng)幼兒的自控能力和節(jié)奏感。又如，幼兒生性好動，喜歡通過拍手、拍腿、跺腳來表達自己的情緒，教師可根據(jù)幼兒的這一特點，在《兩只老虎》歌曲學習時，引導(dǎo)幼兒運用各自習慣的肢體語言，拍打出歌曲的節(jié)奏。在此基礎(chǔ)上，還可以讓幼兒與其他人進行配合，有的拍手，有的跺腳，形成層次感豐富的拍打效果，既培養(yǎng)幼兒人際溝通能力，又幫助幼兒享受到音樂節(jié)奏的美感。

　�。ǘ�）開展即興音樂教育。在幼兒音樂教學中，教師要合理運用奧爾夫教學法所倡導(dǎo)的即興教學理念，積極開展即興教學活動，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和想象力。教師要明確即興教學的目的，不能將即興教學誤解為要求幼兒創(chuàng)作出音樂作品，而是要通過即興教學，給予幼兒更多參與演唱實踐的'機會，培養(yǎng)幼兒的音樂創(chuàng)造能力。如，教師在教兒歌時，可以先配上節(jié)奏自己唱幾遍，吸引幼兒的注意力，而后再引導(dǎo)幼兒說出對兒歌的想法，激發(fā)幼兒學習兒歌的興趣。在學習兒歌階段，教師要鼓勵幼兒拍打節(jié)奏，并給予相應(yīng)的動作暗示，使幼兒伴隨著歌曲聲調(diào)、韻律的變換，即興拍打出節(jié)奏。這樣一來，不僅能夠為幼兒學習打擊樂器奠定基礎(chǔ)，而且還能夠培養(yǎng)幼兒的即興表演能力，激發(fā)幼兒的音樂潛能。

　�。ㄈ�）開展綜合性的音樂滲透教育。幼兒習慣于通過演唱、肢體動作來接受音樂教育，感受音樂的情感變化。為此，幼兒音樂教育可以利用奧爾夫教學法綜合性、創(chuàng)造性的特點，組織綜合性較強的表演活動，如合奏、合唱、歌舞表演、小劇表演等，培養(yǎng)幼兒的綜合能力。如，在兒歌《小毛驢》中，教師可以讓幼兒用椅子作為小毛驢，通過椅子的搖晃發(fā)出毛驢走路時的踢踏聲，這樣便可以使幼兒在表演的過程中創(chuàng)編出節(jié)奏。又如，在兒歌《小烏鴉愛媽媽》中，可插入一些情景表演，通過角色設(shè)計，讓幼兒分組對動作進行創(chuàng)編，并在課堂上進行表演。此外，可將節(jié)奏聲勢與演唱進行有機結(jié)合，由此可以帶給幼兒一種全新的感覺，更能激發(fā)出他們學習音樂的興趣。

　�。ㄋ模┏浞职l(fā)揮幼兒主體性。在傳統(tǒng)幼兒音樂教育中，教師多采用口傳心授的教學模式，雖然幼兒能夠記憶歌詞、演唱歌曲，但是卻不能真正體驗到歌曲中的情感，享受到音樂學習帶來的快樂。而奧爾夫音樂教學法強調(diào)在教學中尊重幼兒的主體地位，充分考慮到幼兒的年齡段特點組織教學活動，讓音樂學習成為幼兒的興趣，而不是幼兒的學習負擔，真正實現(xiàn)玩中學、樂中學，給予幼兒表現(xiàn)自我的機會。如，在播放《我的身體》歌曲時，讓幼兒根據(jù)歌曲內(nèi)容用雙手指出頭、肩、胸、腿等身體器官，同時也可以讓幼兒用雙手模仿身體器官的形態(tài)，不拘一格地讓幼兒展現(xiàn)自己，活躍課堂氛圍。又如，在學習《五只猴子吃香蕉》歌曲時，幼兒難以記住較長的歌詞，這時教師可以將歌曲學習與游戲活動結(jié)合起來，讓孩子們分別扮演小猴子的角色，并提供給孩子們香蕉作為道具，讓孩子們在表演中記住歌詞，培養(yǎng)幼兒團隊合作意識。

　　四、結(jié)語

　　總而言之，奧爾夫音樂教學法是一種先進的、符合我國教育實際的有效教學方法。尤其在幼兒音樂教育領(lǐng)域，奧爾夫教學法能夠凸顯其原本性、綜合性、創(chuàng)造性、實踐性的教學優(yōu)勢，充分尊重幼兒的年齡段特點，有助于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。為此，幼兒園教師要深入學習奧爾夫音樂教學理念，靈活運用奧爾夫教學方法組織多樣化的音樂活動，確保幼兒音樂教育目標的實現(xiàn)。

奧爾夫音樂教學法15

　　奧爾夫音樂教學法是當今世界公認的著名音樂教學法之一，為當代德國作曲家、音樂教育家奧爾夫首創(chuàng)，后經(jīng)許多專家繼承和發(fā)展而形成。奧爾夫的音樂教育原理，或曰“理念”用一句話概括既是原本性的音樂教育。他老人家強調(diào)音樂教學要以本民族傳統(tǒng)文化和本土文化為基礎(chǔ)，以孩子熟悉的歌謠、山歌、民間歌曲為素材，讓學生在優(yōu)秀的文化氛圍中感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。

　　一、旬陽農(nóng)村音樂教育現(xiàn)狀和課程改革的現(xiàn)實意義

　　旬陽地處邊遠山區(qū)，由于歷史的原因和地理條件的限制，這里的經(jīng)濟條件和音樂教育條件長期徘徊于我省農(nóng)村的平均水平以下。在旬陽農(nóng)村學校，花幾百元、千把元買架國產(chǎn)電子琴已算奢侈，要組建歌團舞隊、達到管弦絲竹的盛狀更是“天方夜譚”。從師資力量來看，專職音樂教師屬鳳毛麟角，多數(shù)情況是其他科目的教師“教完算術(shù)領(lǐng)歌唱，剖罷青蛙踩風琴”。對于普通的農(nóng)村孩子而言，所謂音樂就是哼幾首流行歌子解解悶兒。老師湊合著教，學生對付著學，之所以開音樂課只是應(yīng)付上面的要求和檢查。然而回到現(xiàn)實中，情況又不一樣。 悠久的民族文化積淀使得這里的音樂素材俯拾皆是，美不勝收。旬陽民歌是旬陽傳統(tǒng)文化的一種極富特色的表現(xiàn)形式，它的演唱方法簡單，演唱形式多樣，加之曲調(diào)優(yōu)美，內(nèi)容寬泛，深受廣大人民群眾喜愛，一度在旬陽大地廣為流傳，活躍著、繁榮著這塊沸騰的熱土。其實，音樂就在孩子們的身邊，離他們并不遙遠。

　　音樂教育的根本目的是通過審美教育培養(yǎng)高尚、完美的人。奧爾夫音樂教學法的靈魂是真、善、美，重視、尊重每個民族的文化。奧爾夫強調(diào)要以本民族本土傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，以少年兒童熟悉的謎語、歌謠、田間對歌、山間小調(diào)、民間舞蹈等各種藝術(shù)形式為素材，讓孩子們在優(yōu)秀的文化氣氛中去感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。他利用孩子們與生俱來的本能和強烈鮮明的可塑性在千變?nèi)f化的合奏、不同類型的組合中培養(yǎng)孩子們的群體精神，既體現(xiàn)了集體宏大的壯美，又有個人表演的優(yōu)美，在充滿和諧的音樂氣氛中，融音樂與其他藝術(shù)為一體，以達到健全人格的教育，創(chuàng)造豐富美好的人生。

　　旬陽農(nóng)村的孩子在生活中感受著音樂，這里沒有勉為其難的成分，因為他們所聽到的、所感受到的與他們的生活息息相關(guān)。因此，在旬陽的特殊環(huán)境下，對音樂課程作點改革，融入一些地方特色，既能扭轉(zhuǎn)長期以來該地方音樂教育形同虛設(shè)的尷尬局面，又能因勢利導(dǎo)塑造更健全美好的人格，因該是種不錯的嘗試。

　　二、奧爾夫音樂教學法在旬陽農(nóng)村音樂課程改革中的實踐運用

　�。ㄒ唬﹦�(chuàng)造一個學習地方音樂的美好環(huán)境

　　按照“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護方針，為了進一步加強對旬陽縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護、傳承、弘揚工作，推進旬陽民歌普及，實施民歌進機關(guān)、進企業(yè)、進校園、進農(nóng)村工作，不斷豐富活躍城鄉(xiāng)人民精神文化生活，使沉靜的旬陽鄉(xiāng)村靈動起來。我所在的學校組建了師生合唱團、曲藝隊、器樂隊等，班班有興趣小組，周周有課外活動，月月有大型文藝演出活動，學校精選10首學生必唱歌曲（其中四首為旬陽民歌）。政府和學校為我們創(chuàng)造了這么好的學習地方音樂的有利條件，我們應(yīng)義不容辭。

　�。ǘ�）因地制宜地確定音樂校本課程的內(nèi)容

　　盡管奧爾夫教學法質(zhì)樸自如，引人入勝，也具有較強的可操作性，但它畢竟產(chǎn)生發(fā)展于德國，如果在我們的教學中生搬硬套，反而使孩子們產(chǎn)生一種陌生感。因此，奧爾夫教學法必須與我國民族文化結(jié)合起來，特別是與廣大農(nóng)村的古老文化與現(xiàn)實生活結(jié)合起來。旬陽人是能歌善舞的人，其音樂源于生活，源于歷史。反映出獨特的人們的生活習慣、思想感情、語言特點、歷史文化。在旬陽流傳的民歌、民舞、民曲等等，也都是很豐富的音樂素材。選擇教學內(nèi)容時，應(yīng)該著重把民歌民舞作為重點。

　　1、把旬陽民歌引入到課堂。奧爾夫音樂教學法強調(diào)本民族的傳統(tǒng)音樂，也非常重視從生活中體驗音樂。把旬陽民歌引入課堂，將是非常好的嘗試。如表現(xiàn)廣大農(nóng)民終年辛苦勞作，卻過著貧困交加生活的《長工調(diào)》、《受折磨》;有表現(xiàn)漢江船工水上勞動的各類《船工號子》，也有抒發(fā)他們對不平等社會制度悲憤控訴的《五更吃酒》；有描寫趕山腳夫生活和情感的《桑木扁擔》、《想姐想的.不耐煩》；也有表現(xiàn)多種田野勞動生活的《進竹林》、《采茶》等等，貼近生活，應(yīng)有盡有，真可謂“世事皆入調(diào)，見景意交融”。當然表達勞動人民向往辛福生活，追求愛情自由的情歌在旬陽民歌中占有相當比重的，有大膽追求自由愛情的《十寫》、《姐兒們前一樹槐》，也有感悟世態(tài)炎涼，終結(jié)人生經(jīng)驗的《打秋千》、《蘭草花》等。不管是奧爾夫教學法還是我國的音樂教育，他們的目的都是使孩子們在音樂中感受美的熏陶。對于旬陽流傳的民歌，農(nóng)村的孩子從小耳濡目染，把它作為音樂課的教學內(nèi)容之一，可以使他們更好的了解本民族的優(yōu)秀文化。

　　2、把旬陽民舞引入課堂。奧爾夫研究原始人類及少年兒童的成長，發(fā)現(xiàn)音樂、動作、舞蹈是緊密結(jié)合在一起的。音樂是人的本能的反映，隨著社會的發(fā)展，人的這種本能、本性被扭曲，以至喪失。對于教育來說，融音樂、動作、舞蹈為一爐的“原本”音樂，真是達到這種目的的方法之一。具有旬陽特色的舞蹈有；已編排的《漢江號子舞》、還有正在創(chuàng)編的《太極舞》、《漢水游女舞》等等。他們都最能表現(xiàn)人類生命力和自強不息、生生不息特征的一種舞蹈。這些舞蹈體現(xiàn)出太極文化的精神，“走平水，走下水，過險灘”是動靜、陰陽的對立統(tǒng)一，是哲學思想的體現(xiàn)。

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